Bu yayında N.V.'nin biyografisinden en önemli şeyleri ele alacağız. Gogol: Çocukluğu ve gençliği, edebi yolu, tiyatrosu, yaşamının son yılları.
Nikolai Vasilyevich Gogol (1809 – 1852) – yazar, oyun yazarı, Rus edebiyatının klasiği, eleştirmen, yayıncı. Öncelikle eserleriyle tanınır: mistik hikaye “Viy”, “Ölü Canlar” şiiri, “Dikanka Yakınlarındaki Çiftlikte Akşamlar” koleksiyonu, “Taras Bulba” hikayesi.
Nikolai, 20 Mart (1 Nisan) 1809'da Sorochintsy köyünde bir toprak sahibinin ailesinde doğdu. Aile büyüktü - Nikolai'nin sonunda 11 erkek ve kız kardeşi vardı, ancak kendisi üçüncü çocuktu. Eğitim Poltava Okulu'nda başladı, ardından geleceğin büyük Rus yazarının zamanını adalete adadığı Nizhyn Spor Salonu'nda devam etti. Nikolai'nin yalnızca çizim ve Rus edebiyatında güçlü olduğunu, ancak diğer konularda başarılı olmadığını belirtmekte fayda var. Kendini düzyazıda da denedi - işler başarısız oldu. Şimdi bunu hayal etmek belki zor.
Nikolai Gogol, 19 yaşındayken kendini bulmaya çalıştığı St. Petersburg'a taşındı. Resmi olarak çalıştı, ancak Nikolai yaratıcılığa ilgi duydu - yerel tiyatroda oyuncu olmaya çalıştı ve edebiyatta kendini denemeye devam etti. Gogol'ün tiyatrosu pek iyi durumda değildi ve devlet hizmeti Nikolai'nin tüm ihtiyaçlarını karşılamıyordu. Sonra kararını verdi - becerilerini ve yeteneklerini geliştirmek için yalnızca edebiyatla uğraşmaya devam etmeye karar verdi.
Nikolai Vasilyevich'in yayınlanan ilk eseri “Basavryuk” idi. Daha sonra bu hikaye revize edildi ve “Ivan Kupala Arifesinde Akşam” başlığını aldı. Yazar olarak Nikolai Gogol'ün başlangıç noktası olan oydu. Bu Nikolai'nin edebiyattaki ilk başarısıydı.
Gogol, eserlerinde Ukrayna'yı çok sık tanımladı: "Mayıs Gecesi", "Sorochinskaya Fuarı", "Taras Bulba" vb. Ve bu şaşırtıcı değil, çünkü Nikolai modern Ukrayna topraklarında doğdu.
1831'de Nikolai Gogol, Puşkin ve Zhukovsky'nin edebiyat çevrelerinin temsilcileriyle iletişim kurmaya başladı. Bu da yazarlık kariyerine olumlu yansıdı.
Babası ünlü bir oyun yazarı ve hikaye anlatıcısı olduğundan Nikolai Vasilyevich'in tiyatroya olan ilgisi hiç azalmadı. Gogol tiyatroya dönmeye karar verdi ama oyuncu olarak değil oyun yazarı olarak. Ünlü eseri “Genel Müfettiş” 1835 yılında tiyatro için özel olarak yazılmış ve bir yıl sonra ilk kez sahneye konulmuştur. Ancak seyirci prodüksiyonu beğenmedi ve olumsuz tepki verdi, bu yüzden Gogol Rusya'dan ayrılmaya karar verdi.
Nikolai Vasilyevich İsviçre, Almanya, Fransa ve İtalya'yı ziyaret etti. St. Petersburg'da temelini bulduğu "Ölü Canlar" şiiri üzerinde çalışmaya Roma'da karar verdi. Şiir üzerindeki çalışmalarını tamamladıktan sonra Gogol memleketine döndü ve ilk cildini yayınladı.
İkinci cilt üzerinde çalışırken Gogol, yazarın asla baş edemediği manevi bir krize yakalandı. 11 Şubat 1852'de Nikolai Vasilyevich, Ölü Canlar'ın ikinci cildindeki tüm çalışmalarını yakarak şiirin devamı olarak gömdü ve 10 gün sonra kendisi de öldü.
Gogol, Nikolai Vasilyeviç
(1809-1852) - Etkisi modern karakterini belirleyen ve günümüze ulaşan Rus edebiyatının en büyük yazarlarından biri. 19 Mart 1809'da Sorochintsy kasabasında (Poltava ve Mirgorod bölgeleri sınırında) doğdu ve eski bir Küçük Rus ailesinden geliyordu (aşağıya bakın); Küçük Rusya'nın sıkıntılı zamanlarında, atalarından bazıları Polonya soylularını rahatsız etti ve Gogol'un büyükbabası Afanasy Demyanovich, resmi bir gazetede, kendisi olmasına rağmen "G. soyadıyla Polonya ulusunun atalarının" olduğunu yazdı. gerçek bir Küçük Rus ve diğerleri onu "Eski Dünya Toprak Sahipleri" kahramanının prototipi olarak görüyorlardı. Kiev Akademisi mezunu büyük büyükbaba Ian G., "Rus tarafına gitti", Poltava bölgesine yerleşti ve ondan "Gogol-Yanovsky" lakabı geldi. Görünüşe göre G.'nin kendisi bu artışın kökenini bilmiyordu ve daha sonra bunu Polonyalıların icat ettiğini söyleyerek onu bir kenara attı. Baba G., Vas. Afanasyevich (yukarıya bakın), oğlu 15 yaşındayken öldü; ancak neşeli bir karaktere sahip ve harika bir hikaye anlatıcısı olan babasının sahne faaliyetlerinin, erken dönemde tiyatroya tutku duyan geleceğin yazarının zevkleri üzerinde etkisi olmadan kalmayacağına inanılıyor. Köyde okuldan önce ve sonra, tatil sırasında yaşam, Küçük Rus yaşamının tam atmosferinde, soylu ve köylü olarak devam ediyordu. Bu izlenimler Gogol'ün daha sonraki Küçük Rus öykülerinin, tarihsel ve etnografik ilgilerinin kökenini oluşturdu; Daha sonra St. Petersburg'dan G., Küçük Rus hikayeleri için yeni gündelik ayrıntılara ihtiyaç duyduğunda sürekli annesine döndü. Daha sonra G.'nin tüm varlığını ele geçiren dindarlık eğilimleri, annesinin etkisinin yanı sıra yetiştirilme tarzındaki eksikliklere de atfediliyor: Annesi onu gerçek bir hayranlıkla çevreliyordu ve bu, onun kibirinin kaynakları ise, öte yandan, içinde saklı olan deha gücünün içgüdüsel bilinci tarafından erkenden üretilmişti. G., on yaşındayken spor salonuna hazırlanmak üzere Poltavud'a, oradaki öğretmenlerden birinin yanına götürüldü; daha sonra Nizhyn'deki yüksek bilimler spor salonuna girdi (Mayıs 1821'den Haziran 1828'e kadar), burada önce serbest meslek sahibi bir öğrenci, ardından spor salonunda yatılı olarak çalıştı. G. çalışkan bir öğrenci değildi, ancak mükemmel bir hafızaya sahipti, birkaç gün içinde sınavlara hazırlanıyor ve sınıftan sınıfa geçiyordu; Dil konusunda çok zayıftı ve sadece resim ve Rus edebiyatında ilerleme kaydetti. Görünüşe göre, ilk başta kötü organize edilen spor salonunun kendisi de kötü eğitimin sorumlusuydu; örneğin edebiyat öğretmeni Kheraskov ve Derzhavin hayranıydı ve modern şiirin, özellikle de Puşkin'in düşmanıydı. Okulun eksiklikleri, G. (görünüşe göre onun üzerinde önemli bir etkisi olan Vysotsky; onun arkadaşı olarak kalan A. S. Danilevsky) ile edebi ilgi alanlarını paylaşan kişilerin bulunduğu dostane bir çevrede kendi kendine eğitim ile telafi edildi. ömür boyu ve ayrıca N. Prokopovich ve Nestor Kukolnik (ancak G.'nin hiçbir zaman anlaşamadığı). Yoldaşlar dergilere katkıda bulundular; G.'nin çok şiir yazdığı kendi el yazısı günlüklerini başlattılar. Edebi ilginin yanı sıra, alışılmadık komedisiyle zaten öne çıkan G.'nin (Nizhyn'de kalışının ikinci yılından itibaren) en gayretli katılımcı olduğu tiyatroya olan sevgi de gelişti. G.'nin gençlik deneyimleri romantik retorik tarzında gelişti - G.'nin o zamanlar zaten hayran olduğu Puşkin'in tadında değil, Bestuzhev-Marlinsky'nin tadında. Babasının ölümü tüm aile için ağır bir darbe oldu. İşle ilgili endişeler de G.'ye düşüyor; öğüt verir, annesine güvence verir ve kendi işlerinin gelecekteki düzenlemeleri hakkında düşünmelidir. Spor salonundaki kalışının sonuna doğru geniş bir sosyal aktivite hayal ediyor, ancak bunu edebiyat alanında hiç görmüyor; Kuşkusuz etrafındaki her şeyin etkisi altında, aslında hiçbir şekilde yapamadığı bir hizmette ilerlemeyi ve topluma fayda sağlamayı düşünmektedir. Dolayısıyla geleceğe yönelik planlar belirsizdi; ama G.'nin önünde geniş bir kariyer olduğuna dair derin bir güven duyması ilginçtir; o zaten ilahi takdirin talimatlarından bahsediyor ve kendi deyimiyle Nezhin yoldaşlarının çoğunluğu olan basit "var olanların" nelerden memnun olduğuyla yetinemez. Aralık 1828'de G. St. Petersburg'a gitti. Burada ilk kez ciddi bir hayal kırıklığıyla karşılaştı: Mütevazı imkanlarının büyük şehirde çok yetersiz olduğu ortaya çıktı; parlak umutlar beklediği kadar çabuk gerçekleşmedi. Bu süre zarfında eve yazdığı mektuplar, bu hayal kırıklığının ve belirsiz de olsa geleceğe yönelik geniş beklentilerin bir karışımıdır. Çok fazla karakteri ve pratik girişimi vardı: sahneye çıkmaya, resmi olmaya ve kendisini edebiyata adamaya çalıştı. Oyuncu olarak kabul edilmedi; hizmet o kadar anlamsızdı ki, hemen bunun yükünü hissetmeye başladı; edebiyat alanına daha çok ilgi duyuyordu. St.Petersburg'da ilk kez kendisini kısmen eski yoldaşlarından oluşan bir Küçük Rus çevresinde buldu. Küçük Rusya'nın toplumda ilgi uyandırdığını buldu; Yaşanan başarısızlıklar şiirsel hayallerini memleketi Küçük Rusya'ya çevirdi ve buradan sanatsal yaratıcılığa ihtiyaç doğurması ve aynı zamanda pratik faydalar getirmesi beklenen ilk çalışma planları ortaya çıktı: bunlar “Akşamlar için planlardı” Dikanka yakınlarındaki bir çiftlikte.” Ama önce, V. Alova takma adı altında, Nizhyn'de yazılan (kendisi 1827 yılıyla işaretledi) ve kahramanına ideal rüyalar verilen romantik cenneti "Hanz Küchelgarten" (1829) yayınladı. Nizhyn yaşamının son yıllarında kendisinin de gerçekleştirdiği özlemler. Kitap yayınlandıktan kısa bir süre sonra, eleştirmenlerin eserine olumsuz tepki vermesi üzerine kitabı kendisi yok etti. Yaşam boyu süren bir iş arayışı içinde olan G., o sırada yurt dışına, deniz yoluyla Lübeck'e gitti, ancak bir ay sonra tekrar St. ona yabancı bir ülkeye giden yolu gösterdi ya da bir tür umutsuz aşka sürgün edildi: gerçekte kendisinden, yüce ve kibirli hayalleri ile pratik hayatı arasındaki uyumsuzluktan kaçıyordu. Biyografi yazarı, "Mutluluğun ve makul üretken çalışmanın olduğu fantastik bir ülkeye çekildi" diyor; Amerika ona böyle bir ülke gibi görünüyordu. Aslında Amerika yerine Appanages Departmanında görev yapmaya başladı (Nisan 1830) ve 1832'ye kadar orada kaldı. Daha önce bile, bir durumun gelecekteki kaderi ve edebi faaliyeti üzerinde belirleyici bir etkisi vardı: Zhukovsky ve Puşkin'in çevresi ile yakınlaşmaydı. Hanz Küchelgarten'ın başarısızlığı zaten farklı bir edebi yola duyulan ihtiyacın bir göstergesiydi; ancak daha önce, 1828'in ilk aylarından itibaren G., kendisine Küçük Rus gelenekleri, efsaneleri, kostümleri hakkında bilgi göndermenin yanı sıra "bazı eski ailelerin ataları tarafından tutulan notlar, eski el yazmaları, eski el yazmaları" gönderme talepleriyle annesini kuşattı. ” vb. Bütün bunlar, edebi şöhretinin ilk başlangıcı olan Küçük Rus hayatı ve efsanelerinden gelecekteki hikayeler için materyaldi. O zamanın yayınlarında zaten bir miktar yer aldı: 1830'un başında eski "Anavatan Notları" nda Svinin, "İvan Kupala Arifesinde Akşam" editörlerinin düzeltmeleriyle yayınlandı; aynı zamanda (1829) “Sorochinskaya Fuarı” ve “Mayıs Gecesi” başlatıldı veya yazıldı. G. daha sonra Baron Delvig, Literaturnaya Gazeta ve Northern Flowers yayınlarında başka çalışmalar da yayınladı; burada örneğin Hetman'ın tarihi romanından bir bölüm yayınlandı. Belki Delvig onu, G.'yi büyük bir samimiyetle kabul eden Zhukovsky'ye tavsiye etti: Görünüşe göre, ilk andan itibaren, sanat aşkıyla, mistisizme meyilli dindarlıkla akraba olan insanların karşılıklı sempatisi aralarında hissedildi - ondan sonra çok yakın arkadaş oldular. Zhukovsky, genç adamı, ona uyum sağlama talebiyle ve aslında Şubat 1831'de Pletnev'e teslim etti. Pletnev, kendisinin de müfettiş olduğu Yurtseverlik Enstitüsü'nde öğretmenlik pozisyonu için G.'yi önerdi. G.'yi daha iyi tanıyan Pletnev, "onu Puşkin'in onayı altına alma" fırsatını bekledi: bu aynı yılın Mayıs ayında gerçekleşti. G.'nin büyük yeteneğinin kısa sürede fark edildiği bu çevreye girişi, tüm kaderi üzerinde büyük bir etkiye sahipti. Hayalini kurduğu geniş faaliyet beklentisi nihayet ona açıldı, ama bu hizmet alanında değil edebiyat alanındaydı. Pletnev'in enstitüdeki bir yerin yanı sıra ona Longinov'lardan, Balabin'lerden ve Vasilchikov'lardan özel dersler vermesi de G.'ye mali açıdan yardımcı olabilirdi; ama asıl önemli olan G.'nin yeni ortamda karşılaştığı ahlaki etkiydi. Rus edebiyatının başında yer alan insanların arasına girdi: Uzun süredir devam eden şiirsel özlemleri artık tüm genişlikleriyle gelişebilir, içgüdüsel sanat anlayışı derin bir bilince dönüşebilirdi; Puşkin'in kişiliği onun üzerinde olağanüstü bir izlenim bıraktı ve onun için sonsuza kadar bir ibadet nesnesi olarak kaldı. Sanata hizmet etmek onun için yüksek ve katı bir ahlaki görev haline geldi ve bunun gereklerini dini olarak yerine getirmeye çalıştı. Bu arada, yavaş çalışma tarzı, planın ve tüm detayların uzun tanımı ve gelişimi de bundan kaynaklanıyor. Geniş bir edebiyat eğitimi olan ve genel olarak insanlardan oluşan toplum, okuldan öğrendiği çok az bilgiye sahip genç bir adam için yararlıydı: gözlemi derinleşti ve her yeni çalışmayla sanatsal yaratıcılığı arttı. G., Zhukovsky'de kısmen edebi, kısmen aristokrat seçkin bir çevreyle tanıştı; ikincisinde, örneğin daha sonra hayatında önemli bir rol oynayacak bir ilişkiye başladı. Vielgorsky'lerle; Balabin'lerde parlak baş nedime A. O. Rosetti, daha sonra Smirnova ile tanıştı. Yaşam gözlemlerinin ufku genişledi, uzun süredir devam eden özlemleri güç kazandı ve G.'nin kaderine dair yüksek anlayışı çoktan aşırı kibire dönüşmüştü: bir yandan ruh hali yüce bir idealizme, diğer yandan ise kendini gerçekleştirme olasılığına dönüşmüştü. Son yıllara damgasını vuran o derin hatalar, hayatında çoktan ortaya çıktı.
Bu sefer işinin en aktif dönemiydi. Yukarıda kısmen bahsedilen küçük eserlerinden sonra, şöhretinin başlangıcına işaret eden ilk büyük edebi eseri, 1831 ve 1832'de St. Petersburg'da yayınlanan "Dikanka yakınlarındaki bir çiftlikte akşamlar. Arıcı Rudy Panko'nun yayınladığı hikayeler" idi. iki bölüm halinde (ilk "Sorochinskaya Fuarı", "İvan Kupala Arifesinde Akşam", "Mayıs Gecesi veya Boğulmuş Kadın", "Kayıp Mektup" yerleştirildi; ikincisinde - "Noelden Önceki Gece) ", "Korkunç İntikam, Kadim Gerçek", "Ivan Fedorovich Shponka ve Teyzesi", "Büyülü Yer"). Küçük Rus yaşamının eşi benzeri görülmemiş bir şekilde tasvir edilen, neşe ve ince mizahla parıldayan bu hikayelerin Puşkin üzerinde nasıl bir izlenim bıraktığı biliniyor; İlk başta, büyük yaratımlara imza atabilen bu yeteneğin tam derinliği anlaşılamadı. Sonraki koleksiyonlar, her ikisi de 1835'te yayınlanan ve kısmen 1830-1834'te yayınlanan makalelerden, kısmen de burada ilk kez ortaya çıkan yeni eserlerden oluşan önce "Arabesk", ardından "Mirgorod" idi. G.'nin edebi şöhreti artık tamamen yerleşmişti. Yakın çevresinin, özellikle de genç edebiyat kuşağının gözünde büyüdü; Edebiyatımızın gidişatında bir devrim gerçekleştirecek büyük gücün onda olduğunu zaten tahmin etmişti. Bu arada G.'nin kişisel yaşamında, düşüncelerinin ve fantezilerinin iç yapısını ve dış ilişkilerini çeşitli şekillerde etkileyen olaylar yaşandı. 1832 yılında Nizhyn'de bir kursu tamamladıktan sonra ilk kez memleketindeydi. Yol, daha sonra az çok yakın arkadaşı olacak insanlarla tanıştığı Moskova'dan geçiyordu: Pogodin, Maksimovich, Shchepkin, S.T. Aksakov. Evde kalmak onu önce doğduğu, sevdiği çevrenin izlenimleriyle, geçmişin anılarıyla, ama sonra da ciddi hayal kırıklıklarıyla çevreledi. Ev işleri altüst oldu; G.'nin kendisi artık memleketini terk ettiği zamanki coşkulu genç adam değildi: yaşam deneyimi ona gerçekliğe daha derinlemesine bakmayı ve onun dış kabuğunun ardındaki çoğu zaman üzücü, hatta trajik temelini görmeyi öğretti. Çok geçmeden "Akşamları" ona yüzeysel bir gençlik deneyimi, "akla hiçbir sorunun gelmediği gençliğin" meyvesi gibi görünmeye başladı. Küçük Rus hayatı hâlâ hayal gücü için malzeme sağlıyordu, ancak ruh hali zaten farklıydı: "Mirgorod" hikayelerinde bu üzücü nota sürekli duyuluyor ve yüksek acıklı bir noktaya ulaşıyor. Petersburg'a dönen G., çalışmaları üzerinde çok çalıştı: Bu genellikle yaratıcı faaliyetinin en aktif zamanıydı; Bir yandan da hayatıyla ilgili planlar yapmaya devam ediyordu. 1833'ün sonlarından itibaren, önceki hizmet planları kadar gerçekleştirilemez bir düşünceye kapılmıştı: Ona bilimsel alana girebilecekmiş gibi geldi. O dönemde Kiev Üniversitesi'nin açılması için hazırlıklar yapılıyordu ve Vatanseverlik Enstitüsü'nde kızlara ders verdiği tarih bölümünü orada işgal etmenin hayalini kuruyordu. Maksimovich Kiev'e davet edildi; G. onunla Kiev'e yerleşmeyi düşünüyordu, Pogodin'i de oraya davet etmek istiyordu; Kiev'de nihayet evrensel tarihte benzeri görülmemiş bir şey yazmayı düşündüğü ve aynı zamanda Küçük Rus antik çağını incelediği Rus Atina'yı hayal etti. Ne yazık ki tarih bölümünün başka bir kişiye verildiği ortaya çıktı; ancak çok geçmeden kendisine St. Petersburg Üniversitesi'nde aynı kürsü teklif edildi, tabii ki bu da yüksek edebiyatçı arkadaşlarının etkisiyle oldu. Aslında bu minberi işgal ediyordu; Bir veya iki kez muhteşem bir ders vermeyi başardı, ancak daha sonra görev onun gücünün ötesindeydi ve kendisi de 1835'te profesörlüğü reddetti. Bu elbette büyük bir kibirdi; ancak G.'nin planlarının, aralarında profesör olan Pogodin ve Maksimovich'in de bulunduğu arkadaşlarına veya profesörlük vermenin mümkün olduğunu düşünen Eğitim Bakanlığı'na garip gelmediğini hatırlarsak suçluluğu o kadar da büyük değildi. yarı spor salonlarında günahla eğitimini tamamlamış bir gence; O zamanlar üniversite biliminin tüm seviyesi hala çok düşüktü. 1832 yılında her türlü ev içi ve kişisel sıkıntı nedeniyle çalışmalarına bir miktar ara verildi; ancak 1833'te yeniden sıkı çalışmaya başladı ve bu yılların sonucunda adı geçen iki koleksiyon ortaya çıktı. İlk olarak, tarih ve sanat üzerine popüler bilimsel içeriğe sahip çeşitli makaleler içeren “Arabesk” (iki bölüm, St. Petersburg, 1835) geldi (“Heykel, resim ve müzik”; Puşkin hakkında, mimari hakkında, Bryullov'un resmi hakkında; genel tarihin öğretilmesi hakkında; Küçük Rusya'nın durumuna bir bakış; Küçük Rus şarkıları vb. hakkında), ama aynı zamanda yeni hikayeler: “Portre”, “Nevsky Prospect” ve “Bir Delinin Notları”. Daha sonra aynı yıl "Mirgorod. Dikanka Yakınlarındaki Bir Çiftlikte Akşamlar'ın devamı niteliğindeki hikayeler" (iki bölüm, St. Petersburg, 1835) yayınlandı. G.'nin yeteneğinin yeni çarpıcı özelliklerinin ortaya çıkarıldığı bir dizi eser buraya yerleştirildi.Mirgorod'un ilk bölümünde "Eski Dünya Toprak Sahipleri" ve "Taras Bulba" ortaya çıktı; ikincisinde - "Viy" ve "İvan İvanoviç'in İvan Nikiforoviç ile Nasıl Kavga Ettiğinin Hikayesi." G. tarafından daha sonra (1842) çok daha geniş çapta geliştirilen ilk makalede "Taras Bulba" burada yer aldı. G.'nin diğer bazı eserlerinin planları bu ilk otuzlu yıllara kadar uzanıyor; örneğin ünlü “Palto”, “Araba”, belki de gözden geçirilmiş baskısındaki “Portre”; bu eserler Puşkin'in Sovremennik'inde (1836) ve Pletnev'in (1842) ve ilk toplu eserlerinde (1842) yer aldı; İtalya'da daha sonraki bir kalış, Pogodin'in "Moskvityanin" (1842) eserindeki "Roma"yı içerir. “Baş Müfettiş” fikrinin ilk fikri 1834 yılına dayanıyor. G.'nin hayatta kalan el yazmaları genellikle onun çalışmaları üzerinde son derece dikkatli çalıştığını gösteriyor: Bu el yazmalarından günümüze kalanlardan, bizim bildiğimiz tamamlanmış haliyle çalışmanın ilk taslaktan nasıl yavaş yavaş büyüyerek giderek daha karmaşık hale geldiği açıktır. ayrıntılarla dolu ve bazen yıllarca süren bir sürecin sonunda nihayet onları tanıdığımız o muhteşem sanatsal bütünlüğe ve canlılığa ulaşıyorlar. Genel Müfettiş'in ana olay örgüsünün, Ölü Canlar'ın konusu gibi, G. Puşkin tarafından bildirildiği biliniyor; ancak her iki durumda da plandan son ayrıntılara kadar tüm yaratılışın G.'nin kendi yaratıcılığının meyvesi olduğu açık: Birkaç satırla anlatılabilecek bir anekdot zengin bir sanat eserine dönüştü. Görünüşe göre "Baş Müfettiş", özellikle G.'de, planın ve yürütmenin ayrıntılarının belirlenmesine yönelik bu sonsuz çalışmaya neden olmuş; bütünüyle ve parçalı bir dizi eskiz var ve komedinin ilk basılı biçimi 1836'da ortaya çıktı. Eski tiyatro tutkusu G.'yi aşırı derecede ele geçirdi: komedi başından ayrılmadı; toplumla yüz yüze gelme fikrine baygın bir şekilde hayran kalmıştı; Oyunun tamamen karakterler ve aksiyonla ilgili kendi fikirlerine uygun olarak oynanmasını sağlamak için büyük bir titizlikle çalıştı; Yapım sansür de dahil olmak üzere çeşitli engellerle karşılaştı ve sonunda ancak İmparator Nicholas'ın iradesiyle gerçekleştirilebildi. "Baş Müfettiş" olağanüstü bir etki yarattı: Rus sahnesi daha önce hiç böyle bir şey görmemişti; Rus yaşamının gerçekliği o kadar güçlü ve doğru bir şekilde aktarılıyordu ki, G.'nin kendisinin de belirttiği gibi, mesele sadece altı eyalet memurunun haydut olduğu ortaya çıkmasına rağmen, tüm toplum ona isyan etti ve bunun bir olay olduğunu hissetti. tüm prensip, yaklaşık olarak kendisinin içinde yer aldığı yaşam düzeni. Ama öte yandan komedi, bu eksikliklerin varlığının ve bunların ortaya çıkarılması gerektiğinin farkında olan toplumun en iyi kesimleri ve özellikle burayı bir kez daha gören genç edebiyat kuşağı tarafından büyük bir coşkuyla karşılandı. sevgili yazarlarının önceki eserlerinde olduğu gibi, tam bir vahiy, Rus sanatının ve Rus halkının yeni, ortaya çıkan dönemi. Bu son izlenim muhtemelen G. için tam olarak açık değildi: Henüz genç hayranları kadar geniş toplumsal özlemler ve umutlar edinmemişti; Puşkin çevresindeki arkadaşlarının bakış açısıyla tamamen aynı çizgide duruyordu, yalnızca verilen düzende daha fazla dürüstlük ve doğruluk istiyordu ve bu yüzden kendisine karşı yükselen kınama çığlıkları onu özellikle etkiledi. Daha sonra "Yeni Bir Komedi Sunumu Sonrası Tiyatro Turu" nda bir yandan "Baş Müfettiş" in toplumun çeşitli katmanlarında yarattığı izlenimi aktarırken, diğer yandan büyüklerle ilgili kendi düşüncelerini dile getirdi. Tiyatronun önemi ve sanatsal hakikat.
G.'nin ilk dramatik planları Baş Müfettiş'ten önce bile ortaya çıktı. 1833'te "3. dereceden Vladimir" komedisine kapıldı; kendisi tarafından tamamlanmadı, ancak materyali "Bir İş Adamının Sabahı", "Dava", "The Lackey" ve "Alıntı" gibi birçok dramatik bölümde kullanıldı. Bu oyunların ilki Puşkin'in Sovremennik'inde (1836), geri kalanı ise eserlerinin ilk koleksiyonunda (1842) ortaya çıktı. Aynı toplantıda ilk taslakları 1833 yılına dayanan “Evlilik” ve 30'lu yılların ortalarında tasarlanan “Oyuncular” da ilk kez ortaya çıktı. Son yıllardaki yoğun çalışma temposundan ve “Baş Müfettiş”in kendisine yüklediği ahlaki kaygılardan bıkan G., bu kalabalıktan uzaklaşıp farklı bir gökyüzü altında dinlenmeye karar verdi. Haziran 1836'da yurt dışına çıktı ve Rusya ziyaretlerine ara vererek uzun yıllar orada kaldı. İlk kez "güzel mesafe"de kalmak onu güçlendirdi ve sakinleştirdi, ona en büyük eseri "Ölü Canlar"ı tamamlama fırsatı verdi - ama aynı zamanda son derece ölümcül olayların embriyosu haline geldi. Yaşamdan kopma, giderek kendine kapanma, dini duyguların yüceltilmesi, dindar abartılara yol açtı ve bu, son kitabıyla sona erdi, bu da kendi sanatsal çalışmasının bir nevi yadsınması anlamına geliyordu... Yurt dışına gittikten sonra Almanya'da yaşadı. , İsviçre ve kışı Paris'te A. Danilevsky ile geçirdi, burada tanışıp özellikle Smirnova ile yakınlaştı ve burada Puşkin'in ölüm haberiyle yakalandı ve bu onu çok şaşırttı. 1837 yılının Mart ayında, çok aşık olduğu ve kendisi için ikinci bir vatan haline gelen Roma'daydı. Avrupa'nın siyasi ve sosyal hayatı G.'ye her zaman yabancı ve tamamen yabancı kalmıştır; doğadan ve sanat eserlerinden etkilenmişti ve o zamanın Roma'sı yalnızca bu ilgi alanlarını temsil ediyordu. G. antik anıtları, sanat galerilerini inceledi, sanatçıların atölyelerini ziyaret etti, insanların hayatına hayran kaldı ve Roma'yı göstermeyi ve ziyaret eden Rus tanıdıklarını ve arkadaşlarını ona "tedavi etmeyi" seviyordu. Ancak Roma'da çok çalıştı: Bu çalışmanın ana konusu, 1835'te St. Petersburg'da tasarlanan "Ölü Canlar" idi; Burada, Roma'da "Palto" yu bitirdi, "Anunziata" öyküsünü yazdı, daha sonra "Roma" olarak yeniden düzenlendi, Kazakların hayatından bir trajedi yazdı, ancak birkaç değişiklikten sonra onu yok etti. 1839 sonbaharında o ve Pogodin Rusya'ya, Aksakov'ların onu sevinçle karşıladığı Moskova'ya gittiler. Daha sonra kız kardeşlerini enstitüden almak zorunda kaldığı St. Petersburg'a gitti; sonra tekrar Moskova'ya döndü; Petersburg ve Moskova'da Ölü Canlar'ın tamamlanmış bölümlerini en yakın arkadaşlarına okudu. G., kendi işlerinin birçoğunu inşa ettikten sonra tekrar yurt dışına, sevgili Roma'ya gitti; Arkadaşlarına bir yıl sonra geri dönüp Ölü Canlar'ın bitmiş ilk cildini getireceğine söz verdi. 1841 yazında bu ilk cilt hazırdı. Bu yılın eylül ayında G. kitabını basmak için Rusya'ya gitti. Bir zamanlar Müfettiş'in yapımı sırasında yaşadığı şiddetli kaygılara bir kez daha katlanmak zorunda kaldı. Kitap ilk olarak onu tamamen yasaklamayı amaçlayan Moskova sansürüne sunuldu; daha sonra kitap St. Petersburg sansürüne sunuldu ve G.'nin etkili arkadaşlarının katılımı sayesinde bazı istisnalar dışında izin verildi. Moskova'da yayınlandı (“Chichikov'un veya Ölü Canların Maceraları, N. G.”, M. 1842'nin şiiri). Haziran ayında G. tekrar yurtdışına çıktı. Bu son yurt dışı kalışı G.'nin zihinsel durumunun son dönüm noktasıydı: Şimdi Roma'da, şimdi Almanya'da, Frankfurt'ta, Düsseldorf'ta, şimdi Nice'de, şimdi Paris'te, şimdi Oostende'de ve çoğu zaman arkadaşlarının çevresinde yaşıyordu. en yakın arkadaşları Zhukovsky, Smirnova, Vielgorsky, Tolstoy ve yukarıda bahsedilen dindarlık yönü onda giderek daha fazla gelişti. Yeteneği ve üzerine düşen sorumluluk hakkında yüksek bir fikir, onu ilahi bir şey yaptığına inandırdı: İnsani ahlaksızlıkları ortaya çıkarmak ve hayata geniş bir açıdan bakmak için kişinin içsel gelişim için çabalaması gerekir ki bu da sadece Allah'ı düşünerek verilmiştir. Birkaç kez ciddi hastalıklara katlanmak zorunda kaldı, bu da onun dindar ruh halini daha da artırdı; çevresinde dini yüceltmenin gelişimi için uygun zemini buldu - kehanet dolu bir üslup benimsedi, arkadaşlarına kendinden emin bir şekilde talimatlar verdi ve sonunda şu ana kadar yaptıklarının, ulaşmak istediği yüksek hedefe layık olmadığı kanaatine vardı. şimdi kendisinin çağrıldığını düşünüyordu. Daha önce şiirinin ilk cildinin, içinde inşa edilen sarayın verandasından başka bir şey olmadığını söylese de, şimdi yazdığı her şeyi günahkar ve yüksek misyonuna değersiz olarak reddetmeye hazırdı. Bir gün, görevini yerine getirme konusunda yoğun düşüncelere daldığı bir anda, “Ölü Canlar”ın ikinci cildini yakarak Tanrı'ya kurban etti ve kitabın aydınlanmış, arınmış yeni içeriği aklına sunuldu; Artık "tüm toplumu güzele yönlendirmek" için nasıl yazılacağını anlamış gibi görünüyordu ona. Yeni çalışmalar başladı ve bu arada onu başka bir düşünce meşgul etti: Topluma kendisi için yararlı olduğunu düşündüğü şeyleri anlatmak istiyordu ve yeni ruh halinin ruhuyla son yıllarda arkadaşlarına yazdığı her şeyi tek bir kitapta toplamaya karar verdi. ve Pletnev'in bu kitabının yayınlanmasını emretti. Bunlar “Arkadaşlarla Yazışmalardan Seçilmiş Pasajlar”dı (St. Petersburg 1847). Bu kitabı oluşturan mektupların çoğu, G.'nin bu ruh halinin en yüksek seviyeye ulaştığı 1845 ve 1846 yıllarına dayanmaktadır. Kitap, kehanet ve öğreti tarzıyla, alçakgönüllülüğü öğütleyen üslubuyla G.'nin kişisel arkadaşları üzerinde bile ciddi bir etki yarattı; ancak bu nedenle aşırı kibir görülebilirdi; Rus edebiyatının en iyi süslemelerden birini gördüğü önceki eserlerin kınanması; Tutarsızlığı aydınlanmış insanlar için parti ayrımı yapılmaksızın açıkça görülen sosyal düzenlerin tam olarak onaylanması. Ancak kitabın G.'nin edebiyat hayranları üzerindeki izlenimi moral bozucuydu. "Seçilmiş Yerler"in uyandırdığı en yüksek öfke, Belinsky'nin ünlü (Rusya'da yayınlanmamış) mektubunda ifade edildi ve G. buna nasıl yanıt vereceğini bilmiyordu. Görünüşe göre kitabının bu öneminin tam olarak farkında değildi. Ona yapılan saldırıları kısmen kendi hatasıyla, öğretmenin ses tonunun abartılmasıyla ve sansürün kitaptaki bazı önemli harfleri kaçırmamasıyla açıkladı; ancak eski edebiyatçıların saldırılarını ancak parti ve gurur hesaplarıyla açıklayabiliyordu. Bu tartışmanın toplumsal anlamı onun gözünden kaçtı; Rusya'yı uzun zaman önce terk etmiş olan kendisi, eski Puşkin çevresinde edindiği belirsiz sosyal kavramları korudu, o zamandan beri ortaya çıkan edebi ve sosyal mayaya yabancıydı ve bunda yalnızca yazarların geçici tartışmalarını gördü. Daha sonra benzer anlamda “Ölü Canlar'ın ikinci baskısına önsöz”ü yazdı; Özgür bir sanatsal yaratıma bir tür ahlaki alegorinin gergin karakterini vermek istediği “Genel Müfettişin İfadesi” ve “Genel Müfettiş”in dördüncü ve beşinci baskılarının yayınlanacağının duyurulduğu “Ön Bildirim”. yoksulların yararına satılacak... Kitabın başarısızlığı Gogol'ün eylemi üzerinde çok büyük bir etki yarattı. Bir hata yapıldığını kabul etmek zorundaydı; S. T. Aksakov gibi arkadaşları bile ona hatanın büyük ve acınası olduğunu söyledi; kendisi Zhukovsky'ye şunu itiraf etti: "Kitabımda öyle Khlestakov salladım ki, ona bakmaya cesaretim yok." 1847'den bu yana yazdığı mektuplarda artık vaaz ve öğretimin eski kibirli tonu yok; Rus yaşamını ancak onun ortasında ve onu inceleyerek tanımlamanın mümkün olduğunu gördü. Sığınağı dini bir duygu olarak kaldı: Uzun süredir devam eden Kutsal Kabir'e saygı gösterme niyetini yerine getirmeden çalışmaya devam edemeyeceğine karar verdi. 1847'nin sonunda Napoli'ye taşındı ve 1848'in başında Filistin'e yelken açtı ve sonunda Konstantinopolis ve Odessa üzerinden Rusya'ya döndü. Kudüs'te kalması beklediği etkiyi yaratmadı. "Kalbimin durumundan hiçbir zaman Kudüs'teki ve Kudüs'ten sonraki kadar az tatmin olmamıştım" diyor ve şöyle devam ediyor: "Kutsal Kabir'de sanki ne kadar soğuk bir kalp taşıdığımı, ne kadar soğuk olduğumu anında hissetmek için oradaydım. bencillik ve özgüven." G. Filistin'e dair izlenimlerinin uykulu olduğunu söylüyor; Bir gün Nasıra'da yağmura yakalandığında Rusya'da bir istasyonda oturduğunu sandı. İlkbahar ve yaz sonlarını annesiyle birlikte köyde geçirdi ve 1 Eylül'de Moskova'ya taşındı; 1849 yazını Smirnova ile köyde ve Smirnova'nın kocasının vali olduğu Kaluga'da geçirdi; 1850 yazını yine ailesiyle birlikte geçirdi; daha sonra bir süre Odessa'da yaşadı, yine evindeydi ve 1851 sonbaharında tekrar Moskova'ya yerleşti ve burada gr. A. P. Tolstoy. Ölü Canlar'ın ikinci cildi üzerinde çalışmaya ve Aksakov'lardan alıntılar okumaya devam etti, ancak kırklı yılların başından beri içinde yaşanan sanatçı ile dindar arasındaki aynı acı dolu mücadele devam etti. Her zamanki gibi, muhtemelen şu ya da bu ruh haline yenik düşerek yazdıklarını birçok kez gözden geçirdi. Bu arada sağlığı giderek zayıfladı; Ocak 1852'de arkadaşı Yazykov'un kız kardeşi olan Khomyakov'un karısının ölümüyle sarsıldı; ölüm korkusuna yenik düşmüştü; edebiyat çalışmalarını bıraktı ve Maslenitsa'da oruç tutmaya başladı; Bir gün geceyi ibadetle geçirirken, yakında öleceğini söyleyen sesler duydu. Bir gece, dini düşüncelerin ortasında, dini dehşete kapıldı ve Allah'ın kendisine yüklediği görevi yerine getirmediğinden şüphe etti; hizmetçiyi uyandırdı, şömine bacasının açılmasını emretti ve evrak çantasından kağıtları alıp yaktı. Sabah bilinci netleşince pişmanlıkla gr'ye söyledi. Tolstoy bunun kötü bir ruhun etkisi altında yapıldığına inanıyordu; o andan itibaren kasvetli bir umutsuzluğa düştü ve birkaç gün sonra, 21 Şubat 1852'de öldü. Moskova'ya, Danilov Manastırı'na gömüldü ve anıtında peygamber Yeremya'nın sözleri yer alıyor: “Güleceğim acı sözüm."
Gogol'ün tarihsel önemine ilişkin çalışma henüz tamamlanmadı. Rus edebiyatının şimdiki dönemi henüz onun etkisinden kurtulamamıştır ve onun faaliyetleri, tarihin akışıyla netleşen çeşitli yönleri temsil etmektedir. İlk başta, Gogol'ün faaliyetinin son gerçekleri ortaya çıktığında, bunun iki dönemi temsil ettiğine inanılıyordu: biri toplumun ilerici özlemlerine hizmet ettiği dönem, diğeri ise açıkça sarsılmaz muhafazakarlığın yanında yer aldığı dönem. Gogol'ün biyografisinin, özellikle de iç yaşamını açığa çıkaran yazışmalarının daha dikkatli bir şekilde incelenmesi, hikayelerinin motifleri ne kadar çelişkili olursa olsun, bir yanda "Baş Müfettiş" ve "Ölü Canlar" ile "Seçilmiş Yerler" olduğunu gösterdi. Öte yandan belki de başka bir şey, yazarın kişiliğinde beklenen dönüm noktasının olmaması, bir yönün terk edilmemesi ve tam tersi olan başka bir yönün benimsenmesi; tam tersine, daha erken bir zamanda daha sonraki fenomenlerin oluşumlarının olduğu, bu yaşamın ana özelliğinin sona ermediği bütünleşik bir iç yaşamdı - sanata hizmet; ancak bu kişisel yaşam, yaşamın manevi ilkelerinde ve gerçekte hesaba katması gereken çelişkiler nedeniyle bozuldu. G. bir düşünür değildi ama harika bir sanatçıydı. Yeteneğinin özellikleri hakkında kendisi şunları söyledi: “Yalnızca gerçeklikten, bildiğim verilerden aldığım şeyi iyi yaptım” ..... “Hayal gücüm bana henüz tek bir dikkate değer karakter vermedi ve bir şey yaratmadı. Doğanın herhangi bir yerinde gözümün fark etmediği tek şey.” Yeteneğinde yatan gerçekçiliğin derin temelini belirtmek bundan daha basit veya daha güçlü olamazdı; ancak yeteneğinin en büyük özelliği, gerçekliğin bu özelliklerini "yaratılışın incisine" yükseltmesiydi. Ve tasvir ettiği yüzler gerçekliğin tekrarı değildi; insan doğasının derinlemesine anlaşıldığı bütünüyle sanatsal tiplerdi. Kahramanları, diğer Rus yazarlarda nadiren olduğu gibi, herkesin bildiği isimler haline geldi ve ondan önce, edebiyatımızda, en mütevazı insan varoluşunda böylesine şaşırtıcı bir iç yaşamın ortaya çıktığına dair hiçbir örnek yoktu. G.'nin bir başka kişisel özelliği de, ilk yıllarından, genç bilincinin ilk anlarından itibaren, yüksek özlemlerle, topluma yüksek ve faydalı bir şekilde hizmet etme arzusuyla heyecanlanmasıydı; Küçük yaşlardan beri, içsel içerikten yoksun, sınırlı kişisel tatminden nefret ediyordu ve bu özellik daha sonra otuzlu yıllarda, sosyal hastalıkları ve ahlaksızlığı açığa vurmaya yönelik bilinçli bir arzuyla ifade edildi ve aynı zamanda yüksek bir fikir haline geldi. İdealin en yüksek aydınlanması olarak kalabalığın üzerinde duran sanatın önemi. .. Ama G. zamanının ve toplumunun adamıydı. Okuldan pek bir şey alamadı; genç adamın belirli bir düşünce tarzına sahip olmamasına şaşmamalı; ancak ileriki eğitiminde buna yönelik bir eğilim yoktu. Ahlak ve sosyal yaşamın temel meselelerine ilişkin görüşleri şimdi bile ataerkil ve basit fikirli kaldı. İçinde güçlü bir yetenek olgunlaşıyordu - duygusu ve gözlemi yaşam olaylarına derinlemesine nüfuz ediyordu - ancak düşüncesi bu olayların nedenleri üzerinde durmadı. O, erkenden insanın iyiliğine yönelik cömert ve asil bir arzuyla, insanın acılarına sempatiyle doluydu; bunları ifade edecek yüce şiirsel bir dil, derin bir mizah ve çarpıcı resimler buldu; ancak bu özlemler duygu, sanatsal içgörü, ideal soyutlama düzeyinde kaldı - yani G. tüm güçleriyle bunları toplumu iyileştirmeye yönelik pratik düşünceye dönüştürmedi ve ona farklı bir nokta göstermeye başladıklarında artık bunu anlayamıyordu... G.'nin hayata ve edebiyata dair temel fikirlerinin tümü Puşkin çevresinin fikirleriydi. G. buna genç bir adam olarak katıldı ve bu çevredeki kişiler zaten olgunlaşmış, daha kapsamlı eğitim almış ve toplumda önemli bir konuma sahip insanlardı; Puşkin ve Zhukovsky şiirsel ihtişamlarının zirvesindedir. Arzamas'ın eski efsaneleri, sonunda gerçek hayatın sorunlarından uzaklaşmaya yol açan bir soyut sanat kültüne dönüştü ve sosyal konulara ilişkin muhafazakar bakış açısı doğal olarak birleşti. Karamzin ismine tapan çevre, Rusya'nın ihtişamına kapılmıştı, gelecekteki büyüklüğüne inanıyordu, şimdiki zaman hakkında hiçbir şüphesi yoktu ve göz ardı edilemeyecek eksikliklere kızarak bunları yalnızca erdem eksikliğine bağladı. insanların kanunlara uymaması. Otuzlu yılların sonunda, Puşkin hala hayattayken, okulunun toplumun yeni ortaya çıkan yeni özlemlerini tatmin etmeyi bıraktığını gösteren bir dönüş başladı. Daha sonra çevre giderek yeni yönlerden uzaklaştı ve onlara düşman oldu; onun düşüncelerine göre edebiyatın yüce yerlerde uçması, hayatın düzyazısından uzak durması, toplumsal gürültünün ve mücadelenin "üstünde" durması gerekiyordu: bu durum, alanını ancak tek taraflı kılabilirdi, çok da geniş olmazdı... Sanat duygusu ancak çevre güçlüydü ve G.'nin eşsiz yeteneğini takdir ediyordu, çevre aynı zamanda onun kişisel işleriyle de ilgileniyordu... Puşkin, G.'nin çalışmalarından büyük sanatsal değer bekliyordu, ancak Puşkin'in arkadaşları olarak bunların sosyal önemini pek beklemiyordu. ve G.'nin kendisi daha sonra bunu tam olarak takdir etmedi. ondan vazgeçmeye hazırdı... Daha sonra G. Slavofil çevresine yakınlaştı ya da aslında Pogodin ve Shevyrev, S. T. Aksakov ve Yazykov'la yakınlaştı; ancak Slavofilizmin teorik içeriğine tamamen yabancı kaldı ve bunun eserinin yapısı üzerinde hiçbir etkisi olmadı. Kişisel sevginin yanı sıra, burada hem eserlerine hem de dini ve hayalperest muhafazakar fikirlerine karşı sıcak bir sempati buldu. Ama sonra yaşlı Aksakov'da "Seçilmiş Yerler"in hatalarına ve aşırılıklarına karşı bir tepkiyle de karşılaştı... G.'nin teorik fikirlerinin, toplumun en aydınlanmış kesiminin gerçekliği ve özlemleriyle çarpışmasının en keskin anı. toplum Belinsky'nin mektubuydu; ama artık çok geçti ve G.'nin hayatının son yılları, söylendiği gibi, sanatçı ile dindar arasındaki zorlu ve sonuçsuz bir mücadeleyle geçti. Yazarın bu iç mücadelesi, yalnızca Rus edebiyatının en büyük yazarlarından birinin kişisel kaderinin ilgisini değil, aynı zamanda sosyo-tarihsel bir olgunun geniş ilgisini de temsil ediyor: G.'nin kişiliği ve faaliyetleri mücadeleye yansıdı. ahlaki ve toplumsal unsurlar - hakim muhafazakarlık, kişisel ve toplumsal özgürlük ve adalet talepleri, eski gelenek ile eleştirel düşünce, dindarlık ve özgür sanat arasındaki mücadele. G.'nin kendisi için bu mücadele çözümsüz kaldı; bu iç uyumsuzluktan dolayı kırılmıştı, ancak yine de G.'nin ana eserlerinin edebiyat açısından önemi son derece derindi. Etkisinin sonuçları sonraki literatürde birçok farklı şekilde yansıtılmıştır. Puşkin'den sonra sonraki yazarlar arasında olası sanatsal mükemmellik düzeyini daha da artıran, icranın tamamen sanatsal değerlerinden bahsetmiyorum bile, onun derin psikolojik analizinin önceki literatürde eşi benzeri yoktu ve çok sayıda gözlemin yapıldığı geniş bir gözlem yolu açtı. daha sonra. Daha sonra sert bir şekilde kınadığı ilk eseri "Akşamlar" bile, daha sonra gelişen insanlara karşı sevgi dolu tutumun güçlenmesine şüphesiz çok şey kattı. "Genel Müfettiş" ve "Ölü Canlar" yine bu kadar eşi benzeri görülmemiş bir şekilde kamusal yaşamın önemsizliğine ve ahlaksızlığına karşı ateşli bir protestoydu; Bu protesto kişisel ahlaki idealizmden kaynaklanıyordu ve belirli bir teorik temeli yoktu, ancak bu onun çarpıcı bir ahlaki ve toplumsal izlenim bırakmasına engel olmadı. Belirtildiği gibi G.'nin bu anlamına ilişkin tarihsel soru henüz tükenmedi. G.'nin gerçekçiliğin veya natüralizmin öncüsü olduğu, edebiyatımızda bir devrim yaptığı ve bunun doğrudan sonucu modern edebiyat olduğu yönündeki önyargıya diyorlar; bu değerin Puşkin ve G.'nin eseri olduğunu söylüyorlar. yalnızca o zamanki gelişimin genel akışını takip etti ve edebiyata aşkın yüksekliklerden gerçekliğe yaklaşmanın yalnızca bir aşamasını temsil etti; hicivinin parlak doğruluğu tamamen içgüdüseldi ve eserleri herhangi bir bilinçli idealin yokluğunda çarpıcıydı - bir bunun sonucu olarak daha sonra mistik-çileci spekülasyonların labirentine karıştı; daha sonraki yazarların ideallerinin bununla hiçbir ortak yanının olmadığını ve bu nedenle G.'nin parlak kahkahası ve ölümsüz yaratımlarıyla hiçbir şekilde yüzyılımızın ilerisine yerleştirilmemesi gerektiğini. Ancak bu kararlarda bir hata var. Her şeyden önce, almak arasında bir fark var, biçim Natüralizm ve edebiyatın içeriği. Ülkemizde natüralizmin belli bir boyutu 18. yüzyıla kadar uzanıyor; G. burada bir yenilikçi değildi, ancak burada bile gerçekliğe yaklaşma konusunda Puşkin'den daha ileri gitti. Ancak asıl önemli olan, ondan önce edebiyatta bu ölçüde bulunmayan içeriğin parlak yeni özelliğiydi. Puşkin hikayelerinde saf bir destandı; G. - en azından yarı içgüdüsel olarak - bir yazardır sosyal. Onun teorik dünya görüşünün belirsiz kalmasına gerek yok; Bu tür dahi yeteneklerin tarihsel olarak not edilen bir özelliği, yaratıcılıklarının farkında olmadan, çoğunlukla kendi zamanlarının ve toplumlarının özlemlerinin derin temsilcileri olmalarıdır. Sanatsal değerler, eserlerinin genç nesiller tarafından nasıl karşılandığını ya da toplumun muhafazakar kalabalığında ne kadar nefretle karşılandığını tek başına açıklayamaz. İç trajediyi açıklayan şey kedi. G.'nin hayatının son yıllarını, teorik dünya görüşü, pişmanlık duyan muhafazakarlığı ve eserlerinin beklemediği veya hayal etmediği olağanüstü sosyal etkisi arasında bir çelişki olmasa da geçirdi mi? G.'nin çalışmaları, büyük ölçüde hizmet ettikleri ve artık edebiyatın ortaya çıkmadığı bu toplumsal ilginin ortaya çıkışıyla tam olarak aynı zamana denk geldi. G.'nin büyük önemi olumsuz gerçeklerle de doğrulanıyor. 1852'de G. Turgenev'in anısına yazdığı küçük bir yazı nedeniyle birliğinde tutuklandı; sansürcülere G. hakkında yazılan her şeyi katı bir şekilde sansürlemeleri emredildi; Hatta G. hakkında konuşmanın tamamen yasaklandığı ilan edildi. 1851 yılında G. tarafından başlanan ve bu sansür engelleri nedeniyle tamamlanamayan “Eserler”in ikinci baskısı ancak 1855-1856 yıllarında yayımlanabildi... G.'nin sonraki literatürle bağlantısı şüpheye tabi değildir. G.'nin tarihsel önemini sınırlayan söz konusu görüşün savunucuları, Turgenev'in "Bir Avcının Notları"nın "Ölü Canlar"ın devamı gibi göründüğünü kendileri de kabul ediyorlar. Turgenev'in ve yeni çağın diğer yazarlarının eserlerini ayıran "insanlık ruhu", edebiyatımızda G. dışında hiç kimse tarafından gündeme getirilmedi, örneğin "Palto", "Bir Delinin Notları", " Ölü ruhlar". Aynı şekilde toprak sahibi yaşamının olumsuz yönlerinin tasviri G. Dostoyevski'nin ilk eseri G.'ye açıkça bitişiktir vb.'ye indirgenmiştir. Yeni yazarlar sonraki faaliyetlerinde edebiyatın içeriğine bağımsız katkılarda bulunmuşlardır. tıpkı hayatın yeni sorular sorup geliştirmesi gibi - ama ilk heyecanı Gogol verdi.
Bu arada, G.'nin tanımları Küçük Rus kökeni açısından yapıldı: ikincisi, bir dereceye kadar onun Rus (Büyük Rus) yaşamına karşı tutumunu açıkladı. G.'nin memleketine olan bağlılığı, özellikle edebi faaliyetinin ilk yıllarında ve Taras Bulba'nın ikinci baskısının tamamlanmasına kadar çok güçlüydü, ancak onun Rus yaşamına yönelik hicivli tutumu, şüphesiz, kabilesel özellikleri, ancak içsel gelişiminin doğası gereği. Ancak kabile özelliklerinin de G.'nin yeteneğinin doğasını etkilediğine şüphe yok. Bunlar onun edebiyatımızda hâlâ eşsiz olan mizahının özellikleridir. Rus kabilesinin iki ana kolu, bu yetenekte mutlu bir şekilde birleşerek son derece dikkat çekici bir fenomen haline geldi.
Sürümler. Yukarıda Gogol'ün kariyeri boyunca ortaya çıkan eserlerinin ana baskıları bulunmaktadır. İlk eser koleksiyonunu 1842'de kendisi derledi. 1851'de ikincisini hazırlamaya başladı; mirasçıları tarafından zaten tamamlandı: burada "Ölü Canlar" ın ikinci kısmı ilk kez ortaya çıktı. Kulish'in 1857'deki altı ciltlik yayınında, Gogol'ün mektuplarından oluşan kapsamlı bir koleksiyon ilk kez (son iki cilt) ortaya çıktı ve o zamandan beri tekrarlanmadı. Chizhov (1867) tarafından hazırlanan baskıda, “Arkadaşlarla yazışmalardan seçilmiş pasajlar”, 1847'de sansürcü tarafından ihmal edilmeyenler de dahil olmak üzere bütünüyle basıldı. 1889'dan bu yana N. S. Tikhonravov'un editörlüğünde yayınlanan en son 10. baskı, hepsinden en iyisidir: Bu, el yazmalarından ve Gogol'ün kendi baskılarından düzeltilmiş metinler ve her birinin tarihini ayrıntılarıyla anlatan kapsamlı yorumlar içeren bilimsel bir yayındır. Gogol'un eserleri hayatta kalan el yazmalarına, yazışmalarının kanıtlarına ve diğer tarihi verilere dayanmaktadır. Kulish tarafından toplanan mektupların materyali ve G.'nin eserlerinin metni, özellikle altmışlı yıllardan itibaren yenilenmeye başlandı: Roma'da bulunan bir el yazmasına dayanan “Kaptan Kopeikin'in Hikayesi” (“R. Arşivi”, 1865); "Seçilmiş Yerler"den ilk kez "R. Arch"ta yayınlanmıştır. (1866), daha sonra Chizhov’un baskısında; Rodislavsky'nin "Rus Edebiyatını Aşıklar Derneği'ndeki Konuşmalar" (M. 1871) adlı eserinde G.'nin komedisi "3. Derece Vladimir" hakkında. Son zamanlarda G.'nin metinleri ve mektupları üzerine bir dizi çalışma ortaya çıktı: V. I. Shenrok'un "Avrupa Bülteni", "Sanatçı", "R. Antik Çağ" dergilerindeki makaleleri; Bayan E. S. Nekrasova'nın "R. Antiquity" ve özellikle Bay Tikhonravov'un 10. baskısındaki ve "The Inspector General" (M. 1886) özel baskısındaki yorumları. Mektuplar için Bay Shenrok'un "Gogol'ün Mektupları Dizini" (2. baskı, M. 1888) adlı eserine bakın; bu, onları Kulish'in baskısında okurken gereklidir; burada harfler aralarına isimler ve diğer sansür ihmalleri yerine boş, keyfi harfler serpiştirilmiştir. "G.'den Prens V. F. Odoevsky'ye Mektuplar" ("R. Arşivi"nde, 1864); “Malinovsky'ye” (ibid., 1865); “Prens P. A. Vyazemsky'ye” (ibid., 1865, 1866, 1872); “I. I. Dmitriev ve P. A. Pletnev'e” (ibid., 1866); “Zhukovsky'ye” (ibid., 1871); 1833'ten "M.P. Pogodin'e" (1834 değil; age, 1872; Kulish, V, 174'ten daha eksiksiz); "S. T. Aksakov'a Not" ("R. Starina", 1871, IV); Aktör Sosnitsky'ye 1846'da “Genel Müfettiş” hakkında mektup (ibid., 1872, VI); S. I. Ponomarev vb. tarafından yayınlanan Gogol'den Maksimovich'e mektuplar.
Biyografik ve kritik materyaller. Belinsky, "Works", cilt I, III, VI, XI ve genel olarak birçok referans. - "G.'nin kırk kadar mektubunun dahil edildiği biyografisine yönelik bir girişim", a.g.e. Nikolai M. (Kulisha; St. Petersburg, 1854) ve başka bir yaygın yayın: P. A. Kulish'in "Arkadaşlarının anılarından ve kendi mektuplarından derlenen G.'nin hayatı hakkında notlar". Portreli iki cilt (St. Petersburg 1856-57). Ancak burada methiye yazan aynı yazar, “Rus Konuşması”nda (1857) ve özellikle Maksimovich'in kendisine “Gün”de yanıt verdiği “Osnova”da (1861-62) G.'nin Küçük Rus öykülerine isyan etti. .” - N. G. Chernyshevsky, “Rus edebiyatının Gogol dönemi üzerine yazılar” (Sovremennik, 1855-56 ve ayrıca, St. Petersburg, 1892); "G.'nin Eserleri ve Mektupları." Sayın Kulisha, "Modernleşeceğiz." (1857, No. 8) ve “Eleştirel Makaleler”de (St. Petersburg, 1892). - "G'nin Hatırası." Longinov, "Çağdaş" 1854, No. 3. - P. Annenkov'un "1841 yazında G.'nin (Roma) Anıları", "Okuma için İncil", 1857 ve "Anılar ve Eleştirel Denemeler" , cilt I. (St.Petersburg, 1877). - "Eğlence amaçlı." L. Arnoldi, "R. Vestn." 1862, No. 1 ve yeni, ayrı bir baskıda. - "Eğlence amaçlı." J. Grota, "R. arşivi", 1864. - "Hatırlama." (G.'nin Roma yaşamı hakkında) M. Pogodin, "R. Architect.", 1865. - "Grubun anısı. V. A. Sollogub", aynı yerde, 1865 ve ayrı bir yayında (St. Petersburg, 1887). - "Eğlence amaçlı." N.V. Berg, "R. eski.", 1872, V. - G.'nin arkadaşlarının işleriyle ilgili yazışmaları önemlidir: Zhukovsky, Pletnev, Bayan Smirnova, Prens. Vyazemsky ve biyografileri. - O. N. Smirnova “Nouvelle Revue”, 1885, kitapta “Etudes et Souvenirs”. 11-12. - "Çocukluk ve gençlik G." Al. Koyalovich, "Moskova koleksiyonunda." Sharapova (M. 1887). - "G.'nin eserlerinin basılı olarak ortaya çıkışı." "Rus edebiyatı ve eğitimi üzerine araştırma ve makaleler." Sukhomlinov, cilt II (St. Petersburg 1889). - "G ile tanışmamın hikayesi." S. T. Aksakova, "R. arkh.", 1890 ve ayrıca (bkz. "Vestn. Evr.", 1890, kitap 9). - “G. ve Ivanov”, E. Nekrasova, “Vestn. Evr., 1883, kitap 12; onunki, “G.'nin gr ile ilişkisi üzerine. A.P. Tolstoy ve gr. A. E. Tolstoy", "S. A. Yuryev anısına koleksiyon" (M., 1891). - "G. ve Shchepkin", N. S. Tikhonravova, "Sanatçı", 1890, No. 1 - "G.'nin Anıları.", prenses N. V. Repnina, "R. Arşiv", 1890, No. 10. - Alexei Veselovsky'nin "Ölü Canlar" (onların bütünleyici planlarını açığa çıkarma deneyimi) hakkında, "Vestn. Evr.", 1891, No. 3. - P. V. Vladimirova, "G.'nin öğrenci yıllarından" (Kiev, 1890). - "G.'nin yaratıcılığının gelişimi üzerine bir makale." (Kiev, 1891). - "G.'nin anneye karşı tutumu hakkında" Bayan Belozerskaya, "R. antik çağ", 1887; Bayan Chernitskaya da aynı şekilde, "Tarih. Bülten", 1889, Haziran; M. A. Trakhimovsky, "Rus. yaşlı adam", 1888. - "G. mektuplarında" Or. Miller, "R. Antik Çağ", 1875, No. 9, 10, 12. - V. I. Shenrok'un bir dizi biyografik eseri "G.'nin biyografisi için materyaller." (bir ve ikinci ciltler, M. 1892-1893) bölümünde birleştirilmiştir. O. N. Smirnova'nın “Kuzey”deki yeni biyografik mesajlarına dikkat edin. Vestn." (1893). - Gogol'ün tarihsel önemi hakkında ayrıca bkz. Skabichevsky, "Eserler" (cilt II, St. Petersburg 1890, tarihi roman hakkında) ve "Modern Rus Tarihi. edebiyat" (St. Petersburg 1891); Pypina, "Edebiyatın özellikleri. 1820-50'lerin görüşleri" (2. baskı, St. Petersburg, 1890). Bay Ponomarev tarafından Nizhyn Filoloji Enstitüsü'nün 1882 İzvestia'sında ve NV Bibliyografik Dizininde Gogol hakkındaki literatürün bir incelemesi yapılmıştır. . Gogol 1829'dan 1882'ye", Gorozhansky tarafından, "Rusça" ekinde. düşünceler" (1883); son olarak kısaca - Bay Shenrock'un kitabında.
G.'nin yabancı dillere (Fransızca, Almanca, İngilizce, Danca, İsveççe, Macarca, Lehçe, Çekçe) çevirileri Mezhov'un “Sistematik Katalogunda” (1825'ten 1869'a; St. Petersburg, 1869) listelenmiştir. Daha ünlüsü: "Nouvelles russes, trad. par L. Viardot" (Par., 1845-1853), "Nouvelles, trad. par Mérimée" (Par., 1852); "Les Ames Mortes, par Moreau" (Par., 1858); "Russische Novellen, von Bode" (Viardot, Lpc., 1846'dan çevrilmiştir); "Die Todten Seelen, von Löbenstein" (Lpc., 1846); "Der Revisor, von Viedert" (Berl., 1854) vb. Son olarak Olena Pchilka, M. Staritsky, Loboda ve diğerlerinin Küçük Rusçaya çevirileri.
A. Pypin.
(Brockhaus)
Gogol, Nikolai Vasilyeviç
Ünlü Rus yazar (1809-1852). Eserlerinde Yahudilerden ve Yahudi imgelerinden bahsediliyor - çoğunlukla "Taras Bulba" ve sözde. "Bitmemiş bir hikayeden alıntılar" - dönemin sıradan Yahudi karşıtlığını yansıtıyor. Bu gerçek bir görüntü değil, öncelikle okuyucuyu güldürmek için ortaya çıkan karikatürler; Küçük hırsızlar, hainler ve acımasız gaspçılar olan Gogol'ün Yahudileri her türlü insani duygudan yoksundur. Taras Bulba'nın oğlu Andrei, vatanına ihanet etti - kendi babası bu iğrençlik nedeniyle onu ölüme mahkum etti, ancak Yahudi Yankel ihanetin dehşetini anlamıyor: "Orada daha iyi, oraya taşındı" diyor sakince. Bir zamanlar kendisini yakın ölümden kurtaran Bulba'yı gören Yahudi, her şeyden önce kurtarıcısının başına değer verildiğini düşündü; kişisel çıkarlarından utanıyordu ve "Yahudi'nin ruhunu bir solucan gibi saran ebedi altın düşüncesini kendi içinde bastırmak için mücadele etti"; ancak yazar okuyucuyu şüphe içinde bırakıyor: Eğer Bulba, Polonyalıların kellesi için söz verdiği iki bin dükayı ona vermek için acele etmeseydi, belki de Yankel kurtarıcısına ihanet edebilirdi. Yahudilerin Ortodoks kiliselerini kiralamasıyla ilgili şüpheli raporlar, G. tarafından, elbette herhangi bir tarihi belgede bulunmayan ayrıntılarla iki kez kurguya çevrildi: Bir Yahudi, Kutsal Paskalya'ya "kirli bir el" ile tebeşirle bir işaret koyar, Yahudi kadınlar rahip cübbesinden etek diker, Yahudiler - vergi mükellefleri yüz yaşındaki bir adamın ücretsiz Fısıh Bayramını çalar vb. Bir Yahudi hakkındaki her sözüne damgasını vuran sonsuz küçümseme, G.'yi varoluşlarının en karanlık trajedilerini mizahi bir şekilde tasvir etmeye zorluyor. Öfkeli tiranlar-Kazaklar, Yahudileri hiçbir suçluluk duymadan, sadece dindaşları bir yerlerde bir şeyden suçlu olduğu için boğduğunda, yazar yalnızca "korkudan çarpık zavallı yüzler" ve "Yahudilerinin eteklerinin altına sürünen çirkin insanlar" görüyor. Ancak G., Ukraynalı Yahudilerin Kazak karışıklıkları sırasında ticari aracılar olarak doğal konumlarının bedelini nasıl ödediğini biliyor. "Kazaklar'ın her yere getirdiği yarı vahşi çağın vahşetinin korkunç işaretlerinin artık tüyleri diken diken olurdu." Dövülmüş bebekler, kadınların göğüsleri kesilmiş, serbest bırakılanların bacaklarından dizlerine kadar derileri yırtılmış, kısacası “Kazaklar eski borçlarını büyük paralarla ödediler.” Doğru, G., sarhoş bir Pudka'nın ağzından, kaba anti-Semitizmle dalga geçiyor gibi görünüyor: “Neden, Tanrım, bu saldırgan değil mi? Yakıcının Hıristiyanlık düşmanlarının elinde olduğu gerçeğine katlanmak her Hıristiyan için nasıl bir duyguydu?"; ancak kendisi de Yankel'in ağzından ayaklar altına alınmış adaletin bazı gerçeklerini hatırlatıyor: "Çünkü her şey iyiyse, her şey Yahudi'nin üzerine yıkılıyor, çünkü... Yahudiyse gerçekten de insan olmadığını mı düşünüyorlar?" Ancak yazarın kendisi Yahudi imgelerine o kadar az insanilik kattı ki, Yankel'in suçlaması kendisine de yöneltilebilir. Elbette, Gogol'un Yahudilere karşı tutumunu değerlendirirken, önemini abartmamak gerekir.Gogol'ün anti-Semitizminin bireysel, somut hiçbir şeyi yoktur, modern gerçeklikle tanışıklıktan gelir: bu, geleneksel teolojik fikrin doğal bir yankısıdır. Yahudiliğin bilinmeyen dünyası, bu, Rus ve Yahudi edebiyatında Yahudi türlerinin yaratıldığı eski şablondur.
A. Gornfeld.
(İbranice enc.)
Gogol, Nikolai Vasilyeviç
30'lu ve 40'lı yılların başındaki emlak tarzının en büyük temsilcilerinden biri. Cins. Ukrayna'da, Poltava ve Mirgorod bölgelerinin sınırındaki Sorochintsy kasabasında. Hayatının en önemli aşamaları şunlardır: Çocukluğunu 12 yaşına kadar babasının küçük mülkü Vasilyevka'da geçirir, 1821'den 1828'e kadar Nizhyn Yüksek Bilimler Spor Salonu'nda kısa molalarla yedi yıl eğitim görür. - St. Petersburg'da yaşıyor; 1836-1849 aralıklı olarak yurtdışında geçirir; 1849'dan itibaren ölümüne kadar yaşadığı Moskova'ya yerleşti. G. daha sonra 1832 yazında Vasilyevka'dan Dmitriev'e yazdığı mektubunda mülk hayatının durumunu kendisi anlatıyor: "Bu bölgede eksik olan ne var? Dolu, lüks bir yaz. Ekmek, meyve, her şey sebze - ölüm." Ve insanlar fakir, mülkler "harap oldu ve borçlar ödenemiyor... Fabrikalar ve fabrikalarla işe başlamanın zamanının geldiğini anlamaya başlıyorlar; ama sermaye yok, mutlu düşünce uykuda, sonunda ölür ve onlar (toprak sahipleri) üzüntüden tavşan avlamaya başlarlar... Burada para çok nadirdir." Gogol'ün St. Petersburg'a ayrılışı, temsilcilerini küçümseyerek "var olanlar" olarak adlandırdığı sosyal açıdan değersiz ve ekonomik açıdan fakirleştirilmiş küçük ölçekli ortamdan tiksinmesi nedeniyle oldu. St.Petersburg dönemi, Gogol'un bürokratik ortamla tanışması (1830'dan 1832'ye kadar apartman dairesinde hizmet) ve büyük mülk ve yüksek sosyete ortamıyla (Zhukovsky, Puşkin, Pletnev, vb.) Yakınlaşmasıyla karakterize edilir. Burada G. bir dizi eser yayınlıyor, büyük başarı elde ediyor ve sonunda kendisinin bir peygamber ve yeni gerçeklerin vaizi olarak ilahi iradeyi yerine getirmek için dünyaya gönderildiği sonucuna varıyor. Tiyatro entrikalarından ve İskenderiye sahnesinde sahnelenen "Genel Müfettiş" komedisinin yarattığı gürültüden kaynaklanan yorgunluk ve üzüntü nedeniyle yurt dışına çıkar. Yurt dışında yaşıyor, Ch. varış. İtalya'da (Roma'da) ve orada "Ölü Canlar"ın ilk kısmı üzerinde çalışıyor. 1847'de "Arkadaşlarla Yazışmalardan Seçilmiş Parçalar" adlı didaktik makalesini yayınladı. Yurt dışında, yerel bürokratik çevrenin olumlu tiplerini tasvir etmeye çalıştığı “Ölü Canlar”ın ikinci bölümü üzerinde çalışmaya başlar. Üstlendiği görevin bunaltıcı olduğunu hisseden G., kişisel kendini geliştirmede bir çıkış yolu arar. Dini ve mistik ruh hallerine yenik düşer ve ruhsal yenilenme amacıyla Filistin'e bir geziye çıkar. Moskova dönemi, "Ölü Canlar" ın ikinci bölümündeki başarısız çalışmanın devam etmesi ve yazarın kişiliğinin ilerleyen zihinsel ve fiziksel çöküşü ve sonunda "Ölü Canlar" ın yakılması ve ölümün trajik hikayesiyle sona ermesiyle karakterize edilir.
Gogol'ün eserlerine ilk bakışta, sanki birbirleriyle hiçbir ortak yanı yokmuş gibi tasvir ettiği sosyal grupların çeşitliliği dikkatimizi çekiyor. 1830'da G.'nin ilk eseri basıldı - Alman yaşamından bir cennet - "Hanz Küchelgarten"; 1830-1834 yılları arasında bir dizi Ukrayna romanı ve kısa öyküsü yaratıldı ve koleksiyonlar halinde birleştirildi - "Dikanka yakınlarındaki bir çiftlikte akşamlar" ve "Mirgorod". 1839'da aynı hayattan uzun planlı ve özenle işlenmiş bir roman olan Taras Bulba yayımlandı; 1835'te yerel çevrenin yaşamına dair renkli bir hikaye olan “Araba” ortaya çıktı; 1842'de - komedi "Oyuncular"; 1834-1842'de “Ölü Canlar”ın ilk bölümünün bölümleri, reform öncesi eyaletteki toprak sahiplerinin hayatını eşi benzeri görülmemiş bir genişlikte kapsayan ve ayrıca bürokratik çevrenin hayatından bir dizi eseri kapsayan birbiri ardına oluşturuldu. ; 1834'te "Bir Delinin Notları", 1835'te - "Burun", 1836'da - "Genel Müfettiş" ve 1842'de - "Palto" ortaya çıktı. G. aynı zamanda "Nevsky Prospekt" ve "Portre" öykülerinde entelektüelleri - yazarları ve sanatçıları - canlandırmaya çalışıyor. G., 1836'dan beri büyük mülklerin ve sosyetenin hayatından bir dizi eskiz yaratıyor. Bu çevrenin hayatından bir dizi bitmemiş eser ortaya çıkıyor: "Bir İş Adamının Sabahı", "Uşak", "Dava", bitmemiş "Roma" hikayesinden bir alıntı ve son olarak 1852'ye kadar - 1852 yılı. ölümü - G., bölümlerin çoğunun büyük bir daire imajına ayrıldığı "Ölü Ruhlar" kitabının ikinci kısmı üzerinde çok çalıştı. G.'nin dehası hem kronolojik hem de sosyal sınırları aşıyor gibi görünüyor ve doğaüstü hayal gücüyle hem geçmişi hem de bugünü geniş ölçüde kucaklıyor.
Ancak bu yalnızca ilk izlenimdir. Gogol'ün çalışmaları daha yakından incelendiğinde, tüm bu rengarenk tema ve görseller dizisinin, aynı toprakta büyüyen ve gelişen organik akrabalıkla bağlantılı olduğu ortaya çıkıyor. Bu toprak, G.'nin kendisini yetiştirip eğittiği küçük bir araziye dönüşüyor.G.'nin tüm eserlerinde, karakterlerinde, yüzlerinde, sahnelerinde ve hareketlerinde, yavaş yavaş ön mülkün küçük toprak sahibinin tam boy imajını görüyoruz. -tüm ekonomik ve psikolojik farklılıklarıyla reform dönemi. Gogol'ün çalışmalarının dış tarihi bize bunu hissettiriyor.
G.'nin en büyük ve en önemli eseri - "Ölü Canlar" - tam olarak küçük ölçekli çevrenin ana katmanının tasvirine, küçük mülkle bağlarını koparmayan çeşitli küçük toprak sahiplerinin tasvirine adanmıştır. ve uzak taşra mülklerinde hayatlarını huzur içinde yaşıyorlar.
G. yerel ataerkil temellerin ayrışmasını son derece rahat bir şekilde gösteriyor. Burada sergilenen geniş yerel “varlıklar” galerisi, onların tüm toplumsal değersizliklerini açıkça göstermektedir. Ve hassas, rüya gibi Manilov ve gürültülü, aktif Nozdryov ve soğukkanlı, mantıklı Sobakevich ve son olarak Gogol'ün en sentetik türü - Chichikov - hepsi aynı dünyaya bulaşmış, hepsi ya gerçek tembeller ya da aptal, işe yaramaz işgüzarlar. Aynı zamanda değersizliklerinin hiç farkında değiller, aksine çoğu zaman kendilerinin "dünyanın tuzu" olduğuna inanıyorlar. Durumlarının tüm komedisinin aktığı yer burasıdır; burası Gogol'ün kahramanlarına yönelik, tüm eserlerine nüfuz eden "acı kahkahasının" aktığı yerdir. G.'nin kahramanlarının değersizliği ve kendini beğenmişliği, suçluluklarından çok onların talihsizliğidir: davranışları, kişisel niteliklerinden çok sosyal doğaları tarafından belirlenir. Her türlü ciddi ve sorumlu çalışmadan uzak, her türlü yaratıcı anlamdan yoksun olan yerel sınıfın büyük çoğunluğu tembelleşti ve aylaklıktan şaşkına döndü. Ciddi ilgi ve kaygılardan yoksun hayatı atıl bir bitki örtüsüne dönüştü. Bu sırada bu önemsiz hayat ön plana çıktı ve dağdaki bir lamba gibi hüküm sürdü. Sadece toprak sahibi çevreden istisnai insanlar böyle bir hayatın bir lamba değil, bir tütsü odası olduğunu tahmin edebilirdi. Ve Gogol'un yaratıcılığının ana nesnesi olarak hizmet eden sıradan, kitlesel toprak sahibi, gökyüzünü içiyor ve aynı zamanda berrak bir şahin gibi etrafına bakıyordu.
Yerel temalardan bürokratik temalara geçiş, yerel çevrenin evrim yollarından birinin bir yansıması olarak G.'de oldukça doğal bir şekilde gerçekleşti. Bir toprak sahibinin bir şehir sakinine - bir memura - dönüşmesi o günlerde oldukça yaygın bir olaydı. Toprak sahiplerinin ekonomisinin büyüyen yıkımına bağlı olarak daha da büyük boyutlara ulaştı. İflas eden ve yoksullaşan toprak sahibi, koşullarını iyileştirmek için bir işe girmiş, yavaş yavaş hizmete adım atmış, yeniden bir köy edinip kendi yerel ortamının bağrına dönme çabasına girmiştir. Yerel ve bürokratik çevre arasında çok yakın bir bağlantı vardı. Her iki ortam da sürekli iletişim halindeydi. Toprak sahibi memurların saflarına geçebiliyordu ve sıklıkla da geçiyordu; memur tekrar geri dönebiliyordu ve sıklıkla yerel ortama geri dönebiliyordu. G. yerel çevrenin bir üyesi olarak bürokratik çevreyle sürekli temas halindeydi. Kendisi hizmet etti ve bu nedenle bu ortamın psikolojisine dair bir şeyler deneyimledi. G.'nin bürokratik çevrenin bir sanatçısı olması şaşırtıcı değil. Yerel bir ortamı tasvir etmekten resmi bir ortamı tasvir etmeye geçişin kolaylığı, "Evlilik" komedisinin öyküsünde çok iyi bir şekilde gösterilmiştir. Bu komedi Gogol tarafından tasarlandı ve 1833'te "Grooms" adıyla taslağı çizildi. Burada karakterlerin tamamı toprak sahibidir ve aksiyon arazide gerçekleşir. 1842'de Gogol, komediyi baskı için yeniden düzenledi ve birkaç yeni yüz tanıttı, ancak eskilerin tümü, karakterlerinde hiçbir değişiklik yapılmadan korundu. Ancak şimdi hepsi memur ve eylem şehirde gerçekleşiyor. Sosyo-ekonomik akrabalık kaçınılmaz olarak psikolojik akrabalıkla ilişkilidir; Bu nedenle resmi çevrenin psikolojisi tipik özellikleriyle yerel çevrenin psikolojisiyle homojendi. Yerel ve resmi kahramanları birbirleriyle karşılaştırdığımızda onların çok yakın akraba olduklarını daha ilk bakışta anlayabiliriz. Bunların arasında Manilovlar, Sobakeviçler ve Nozdryovlar da var. Komedi "Evlilik" ten resmi Podkolesin, Ivan Fedorovich Shponka'ya çok yakın; yetkililer Kochkarev, Khlestakov ve Teğmen Pirogov bize Nozdryov'u resmi üniformayla gösteriyor; Ivan Pavlovich Yaichnitsa ve belediye başkanı Skvoznik-Dmukhanovsky, Sobakevich'in karakterinde farklılık gösteriyor. Ancak toprak sahibinin mülkünden kopuş ve şehre kaçış sadece ekonomik nedenlerle ve sadece memur olmak için gerçekleşmedi. Ekonomik çöküşle birlikte yerel ruhun ilkel uyumu da sarsıldı. Serflere dayalı geçim ekonomisini yok eden para ve takas istilasının yanı sıra, yeni kitaplar ve yeni fikirler eyaletin en ücra köşelerine kadar nüfuz etti. Genç ve en azından biraz aktif beyinlerdeki bu fikirler ve kitaplar, bu kitaplarda bahsedilen yeni hayata yönelik belirsiz bir susuzluğa yol açtı, bu fikirlerin ortaya çıktığı bilinmeyen yeni dünyaya doğru sıkışık mülkü terk etmek için belirsiz bir dürtüye yol açtı. . Bu dürtü eyleme dönüştü ve bu yeni dünyanın arayışına giren, istisnai kişiler de olsa, bireyler ortaya çıktı. Çoğu zaman, bu aramalar aynı bürokratik bataklığa yol açtı ve sözde saldırı geldiğinde malikaneye dönüşle sonuçlandı. "makul yaş" İstisnai durumlarda bu arayışçılar entelektüel işçilerin, yazarların ve sanatçıların saflarına düşüyordu. Böylece, yerel ruhun tipik özelliklerinin elbette korunduğu, ancak son derece karmaşık bir evrim yaşadıkları ve kendi özel ve keskin bir şekilde farklı fizyonomilerini edindikleri sayısal olarak önemsiz bir grup oluşturuldu. Enerjik düşünce çalışması, çeşitli kademelerdeki entelijansiyayla veya başarılı olursa yüksek sosyete çevreleriyle iletişim - bu grubun psikolojisine güçlü bir şekilde yanıt verdi. Burada mülkten kopuş çok daha derin ve daha belirleyiciydi. Bu grubun psikolojisi de G.'ye yakındı. Küçük ölçekli çevrenin parlak sanatçısı, sosyal grubunun tüm gelişim yollarını araştırmaktan ve yeniden üretmekten kendini alamadı.
Ayrıca onu şehrin entelijansiyasının saflarına katılırken tasvir etti. Ancak şehirli aydınların dünyasında yalnızca küçük ölçekli dünyadan bu insanları gördü ve iki sanatçının imajını yarattı: Manilov benzeri duyarlı Piskarev ve Nozdrev benzeri aktif Chertkov. Yerli şehirli entelijansiya, toprak sahibi seçkinlerin entelijensiyası ve profesyonel burjuva entelijansiyası onun görüş alanının dışında kaldı. Genel olarak, Gogol'ün başarılarının ötesinde güçlü bir entelektüel yaşam kaldı, çünkü küçük ölçekli çevrenin entelektüel kültürü oldukça temeldi. Bu, G.'nin entelijansiya tasvirini üstlendiğindeki zayıflığının nedeniydi, ama aynı zamanda ona yerel ve bürokratik çevredeki sıradan "varoluş" psikolojisinin özellikle etkileyici başarısının da nedeniydi. bu çevrelerin sanatçısı olarak sonsuzluk hakkı.
G.'nin yüksek sosyete çevresini tasvir etme girişimleri, ikincisinin tipik özellikleri açısından küçük ölçekli çevreyle benzerliğini yansıtıyordu. Bu inkar edilemez ve G. bunu açıkça hissediyor. Ancak G.'nin yarattığı yüksek sosyete çevresinin hayatından alıntılara ve tamamlanmamış çalışmalara baktığınızda, G.'nin bu alanda ciddi ve derin bir şey yaratamayacağını hissediyorsunuz. Açıkçası, küçük mülkler ve bürokratlar ortamından büyük mülkler ve yüksek sosyete ortamına geçişin, sanatçıya göründüğü kadar kolay olmadığı ortaya çıktı. Açıkçası, küçük bir arazi sahibinin büyük bir asa veya sosyete aslanına dönüşmesi ne kadar zor ve neredeyse imkansızsa, küçük bir mülkün sanatçısı için de büyük bir mülkü tasvir etmeye devam etmek o kadar zordu. Comme il faut' yetiştirme ve en azından yüzeysel ama parlaklıktan yoksun olmayan eğitim bu psikolojiyi o kadar karmaşık hale getirdi ki benzerlik çok uzaklaştı. G.'nin fırçasıyla toprak sahibi çevresinin üst katmanlarını yakalamaya çalışmasının nedeni budur. Bununla birlikte, bu parçalı eskizlerin tüm kusurlarına rağmen, bunların ardındaki önemi inkar etmek haksızlık olur: G. burada, ancak çok sonraları sanat eserinde canlı bir sanatsal ifadeye kavuşan tamamen yeni bir dizi karakterin ana hatlarını çiziyor. Tolstoy ve Turgenev'in eserleri - Yukarıda, genç ve en azından bir şekilde aktif olan her şeyde küçük ölçekli varoluşun çirkin gerçekliğinin, protestolara ve daha ilginç ve verimli başka bir yaşam arayışı içinde ayrılma dürtülerine neden olduğunu belirtmiştik. G.'nin eserlerinde, çevresinden gelen ve en azından yaşayan diğer insanlarla birlikte yaşama hayalleri, yerel motiflerden taklitçi ve tarihi motiflere geçiş şeklinde yansıyordu.Zaten onun ilk eseri, "Hanz Küchelgarten"dir. Puşkin veya Zhukovsky'nin taklidi; Alman şair Voss'a göre bu, özlem duyan yerel kahramanı - "arayan" - egzotik bir yaşam ortamına aktarma girişimidir. Doğru, bu girişim başarısız oldu, çünkü egzotizm, yetersiz cüzdanı ve daha az yetersiz eğitimi olan küçük kasaba kahramanına yakışmıyordu, ancak yine de "Hanz Küchelgarten" bizim için önemli bir ilgi alanı, çünkü burada ilk önce biz muhalefet temasıyla, uykulu, hareketsiz bir varoluşla, canlı izlenimler ve olağanüstü maceralarla zengin bir yaşamla karşılaşın. Bu tema daha sonra Gogol tarafından birçok eserinde geliştirildi. Ancak şimdi, kendisini başarısızlığa uğratan egzotik gezilerden vazgeçmiş olan G. hayallerini, enerjik, tutkulu doğaları ve fırtınalı, baş döndürücü olaylarla dolu Ukrayna'nın geçmişine çeviriyor. Ukrayna hikayelerinde de kaba gerçeklik ile parlak rüyalar arasında bir karşıtlık görüyoruz, ancak burada küçük ölçekli çevrenin beslediği gerçek görüntüler, G.'ye tamamen yabancı olan egzotizmle değil, Kazak aracılığıyla özümsediği görüntülerle tezat oluşturuyor. düşünceler ve şarkılar, eski Ukrayna efsaneleri aracılığıyla ve son olarak Ukrayna halkının tarihiyle tanışma yoluyla. Hem "Dikanka Yakınındaki Bir Çiftlikte Akşamlar"da hem de "Mirgorod"da, bir yanda Kazak parşömenleri giymiş küçük ölçekli gökyüzü sigara içenlerden oluşan büyük bir grup, diğer yanda ise ideal Kazak tiplerini görüyoruz. Kazak antik çağının şiirsel yankıları temel alınarak inşa edilmiştir. Burada tasvir edilen yaşlı Kazaklar - Cherevik, Makogonenko, Chub - tembel, kaba, çapkın derecede basit fikirli ve Sobakevich tipi toprak sahiplerini son derece anımsatıyor. Bu Kazakların görüntüleri parlak, canlıdır ve unutulmaz bir izlenim bırakmaktadır; tam tersine, Küçük Rus antik çağından ilham alan Kazakların ideal görüntüleri - Levko, Gritsko, Petrus - son derece karaktersiz ve soluktur. Bu anlaşılabilir bir durumdur, çünkü hayat yaşamak G.'yi elbette tamamen edebi izlenimlerden daha güçlü ve derin etkilemiştir.
Gogol'ün eserlerinin kompozisyonunu ele aldığımızda, burada ayrıca, eserlerinin yapısına gerçekten orijinal, tamamen Gogolcü özellikler veren küçük ölçekli çevrenin baskın etkisini de görüyoruz. Gogol'ün kompozisyonunun onu dünyanın diğer büyük sanatçılarından keskin bir şekilde ayıran bu son derece karakteristik özelliklerinden biri, eserlerinde ana karakterin - kahramanın bulunmamasıdır. Bu, Gogol'ün baş kahraman olamayacak sıradan bir insanın sanatçısı olması, çünkü etrafındaki herkesin aynı eşit kahramanlar olmasıyla açıklanmaktadır. Bu nedenle G.'de her kişilik eşit derecede ilginçtir, büyük bir dikkatle anlatılmıştır, her zaman net ve güçlü bir şekilde ana hatları çizilmiştir ve Gogol'ün kahramanı yoksa kalabalık da yoktur. Buna Gogol'ün tüm görüntülerinin tabiri caizse durağan olduğunu da eklemeliyiz. G.'nin hiçbir eserinde evrim, karakter gelişimi veya en azından başarılı bir imaja dair bir imaj bulamazsınız. Karakterleri, evrimlerine dahil olamayacak kadar ilkel ve karmaşık değil! İkinci durum sayesinde, Gogol'ün çalışmalarının gelişimi çok benzersiz bir şekilde ilerledi: Gogol, eserlerini kahramanının kronolojik ve psikolojik gelişimini tasvir ederek derinlemesine geliştiremedi, ancak daha kapsamlı bir şekilde geliştirdi, kendi kitabında kaydetti. giderek artan sayıda karakter çalışır. Gogol'ün kompozisyonunun yerel çevredeki diğer tüm sanatçılarda bulunan bir diğer karakteristik özelliği de anlatının yavaşlığı ve titizliğidir; G. tutarlı, sorunsuz ve sakin bir şekilde okuyucunun önünde resim resim, olay olay ortaya çıkıyor. Acele edecek hiçbir yeri yok ve endişelenmesine gerek yok: Etrafındaki serf hayatı yavaş ve monoton bir şekilde akıyor ve yıllar, hatta on yıllar boyunca her şey
herhangi bir soylu yuvada değişmeden aynı kalır. Anlatının yavaşlığı ve titizliği G.'de epik unsurun dramatik olana, hikayenin aksiyona üstün gelmesiyle ifade edilir; bunlar, geniş resimlerin, özellikle de doğa resimlerinin bolluğunda, dekorasyona özen gösterilerek ayırt edilen birçok portrede ve son olarak, yazarın her türden konu dışı, öznel yansımalarında ve lirik taşkınlıklarının bolluğunda kendini gösterir. Aynı zamanda, anlatının her bir yapısal bileşenini dikkatle inceleyerek, bir doğa tasvircisi olarak G.'nin neredeyse tamamen Ukrayna-Kazak unsurlarının etkisi altında oluştuğunu fark ediyoruz. Onun manzaraları doğrudan izlenimlerin canlı etkisi altında ortaya çıkmadı, edebi etkilerin ve hayal gücünün yaratıcı çalışmasının bir sonucu olarak doğdu. G.'nin manzaralarının içsel bir gücü yok ama konuşmanın dış güzelliği ve görüntülerin ihtişamıyla bizi büyülüyorlar. Bir manzara ressamı olarak G. en az kendi yerel ortamından yararlandıysa da, tam tersine, bir tür ressamı olarak en çok küçük bir mülkten ve bir taşra kasabasından yararlanıyor. Burada resimleri yaşamı ve gerçeği soluyor. Küçük ve orta büyüklükte bir mülk, bir taşra kasabası, bir fuar, bir balo - yaratıcı fırçasının orijinal ve sanatsal olarak tamamlanmış resimler ürettiği yer burasıdır. Bu sınırların dışına çıkmaya çalıştığında resimleri soluklaşır ve taklitçi olur. "Roma" hikayesinde büyük bir Avrupa şehrini veya "Nevsky Prospekt"teki sosyal bir baloyu tasvir etme girişimleri bunlardır. Kazak Ukrayna'nın tür resimlerinde Gogol, büyük görsel güçle de öne çıkmıyor. Burada, G.'nin Ukrayna halk şiirinin şiirsel tekniklerini başarıyla kullandığı savaş resimlerinde en başarılı olanıdır. G.'nin kahramanlarının görünümüne ilişkin eskizlerine gelince, eserlerinde birinci sınıf haysiyetli portrelerden oluşan geniş bir koleksiyona yer veriyor. G.'nin portreciliği, reform öncesi yerel yaşam tarzının portreye özel kolaylıklar sağlamasıyla açıklanıyor. Takas ekonomisinin özelliği olan şeylerin ve kişilerin hızlı değişimi burada gerçekleşmedi; tam tersine, tek bir yere bağlı ve mülkünde tüm dünyadan izole edilmiş reform öncesi toprak sahibi, sonsuza kadar değişmeyen bir yaşam tarzına, geleneksel tavırlara ve geleneksel giyim tarzına sahip son derece istikrarlı bir figürdü. Ancak G.'de yalnızca yerel ve bürokratik dünyanın görüntülerini yeniden üreten portreler sanatsal değere sahiptir; Bu sıkıcı ve kaba görüntülerden uzaklaşmaya çalışan Gogol, şeytani ya da güzel portreler yarattığında renkleri parlaklığını ve özgünlüğünü yitirir. Kompozisyonun daha önce belirtilen özellikleriyle bağlantılı olarak G.'ye özgü başka bir yapısal özellik daha vardır, yani eserlerinin yapısında uyumlu tutarlılık ve organik birliğin bulunmaması. G.'nin çalışmasının her bölümü, her parçası, bütüne tamamen mekanik bir bağlantıyla bağlı, eksiksiz, bağımsız bir şeyi temsil ediyor. Ancak Gogol'ün eserlerinin bu mekanik yapısı tesadüfi olmaktan uzaktır. G.'nin tasvir ettiği sosyal unsurun özelliklerini aktarmaya daha uygun olamazdı. Organik tutarlılık, G. için gerekmediği gibi aynı zamanda onun için düpedüz uygunsuz da olurdu; bu arada eserin mekanikliği, okuyucuya küçük ölçekli ve küçük resmi taşranın vahşi doğasındaki yaşamın tüm ilkelliğini ve basitliğini hissettiriyor. Parlak kişiliklerin ve derin sosyal bağlantıların yokluğu, gelişme, uyum ve bağlılık eksikliği. G.'nin eserlerinin arkitektoniğinin özellikleri arasında fantezinin tanıtılması da yer alıyor. G.'nin bu kurgusu da son derece benzersiz bir karaktere sahip. Bu, mistisizm ya da vizyon değil, doğaüstü bir fantezi değil, küçük ölçekli ortamın aptallığı, saçmalığı ve mantıksızlığı temelinde büyüyen bir saçmalık, saçmalık fantezisidir. Kökleri Khlestakov ve Nozdryov'un yalanlarına dayanıyor ve Ammos Fedorovich ile hanımın "her bakımdan hoş" hipotezlerinden doğuyor. Gogol bu fanteziyi ustaca kullanıyor ve onun yardımıyla tasvir ettiği sosyal çevrenin tüm umutsuz günlük yaşamını ve bayağılığını önümüze daha net ve canlı bir şekilde çiziyor.
G.'nin dili kararsız bir izlenim bırakıyor. Bir yandan, konuşma ölçülü, yuvarlak, ciddi geliyor - bu konuşmanın ritminde ve dönüşlerinde şarkıya benzer bir şey duyulabiliyor. Lirik ara sözlerle, epitetlerle ve totolojilerle, yani epik halk şiirinin ve Ukrayna Dumasının karakteristik özelliği olan edebi tekniklerle doludur. Gogol bu üslubu ağırlıklı olarak Kazakların yaşamını anlatan eserlerinde kullanır. Ancak G., etrafındaki gerçek hayatı tasvir ederken sıklıkla aynı ciddi üslup tekniklerini kullanır. varış. yeni bir estetik etki elde edilir. Üslup ve içerik arasındaki tutarsızlık, kontrol edilemeyen kahkahalara neden olur; İçeriğin biçimle karşıtlığı, içeriğin özünü açıkça ortaya koyuyor. G. cömertçe ve büyük bir ustalıkla bu zıtlıktan yararlandı. Gogol'un eserinin mizah kelimesiyle tanımlanan özelliği büyük ölçüde bu karşıtlığa dayanmaktadır. Ancak yine de gerçek hayatı tasvir ederken birincil rolü oynayan bu teknikler değildir, stile ton vermezler. Burada, Gogol'un çalışmalarında var olan başka bir üslup araçları dizisi sahneye çıkıyor, hayatın kendisinden koparılmış ve G. tarafından tasvir edilen sosyal köşenin karakteristik özelliklerini mükemmel bir şekilde aktarıyor. Bunlardan öncelikle alojizmlerden, yani ifadelerden bahsetmek gerekiyor. "Bahçede bir mürver var ve Kiev'de bir adam var" gibi tamamen mantıksız bir şekilde bestelenmiş. Gogol'ün kahramanlarının konuşmaları özür dilemelerle doludur; küçük ölçekli varlıkların cehaleti, aptallığı ve boş düşünceleri, her türlü saçma hipotezin ifade edilmesinde, düşüncelerini kanıtlamak için inanılmaz argümanların sunulmasında ifadesini bulur. Küçük ortamın boş konuşmalarına ister istemez boş konuşmalar eşlik ediyor; Fikir eksikliği, zihinsel gelişimin zayıflığı, konuşamamayı, kelime dağarcığının az olmasını ve dilin bağlılığını gerektirir. Gogol'ün dilinde boş konuşma. özel bir amplifikasyon tekniği kullanılarak iletilir. Genişletme, yani zamanı çaresizce işaretlemek, öznesi ve yüklemi olmayan cümleleri veya konuşmanın anlamında tamamen gereksiz olan cümleleri yığmak, konuşmayı "bu", "o", "bir şekilde" vb. gibi anlamsız kelimelerle renklendirmek. . ., gelişmemiş bir kişinin konuşmasını mükemmel bir şekilde aktarır. Diğer tekniklerin yanı sıra, taşralılıkların kullanımına ve dilin aşinalığına da dikkat etmeliyiz. ve karakteristik karşılaştırmalar. Gogol'ün konuşmasının bolca donatıldığı taşralılıklar genellikle kaba, ancak her zaman parlak ve karakteristik kelimeler ve ifadelerdir; yerel ve daha da önemlisi, reform öncesi dönemin bürokratik ortamının kullanımında çok yaratıcıydı. Gogol'ün teknik olarak çok sevdiği dilin aşinalığı, küçük ölçekli yaşam koşullarında yaratılan ilişkilerin o özel kısalığını aktarması için gerekliydi. Küçük mülklerin ve küçük bürokratik ortamın kaba ataerkil yapısı ve aynı zamanda küçük gruplara bölünmüşlüğü, insanların birbirleri hakkında tüm detayları bilmelerine ve birbirlerine neredeyse aile gibi yakın olmalarına yol açtı. G.'nin kendi gerçek dilinde kullandığı karşılaştırmalar da birkaç istisna dışında yerel bürokratik çevrenin günlük yaşamından alınmıştır. Halk şiirinden yalnızca bazı karşılaştırmalar açıkça ödünç alınmıştır; Aksine, çoğu, küçük ölçekli ve küçük resmi yaşamın orijinal unsurlarından inşa edilmiş olmaları nedeniyle olağanüstü özgünlükleriyle öne çıkıyor.
G.'nin eseri, herhangi bir yazarın eseri gibi, tamamen izole bir olguyu temsil etmiyor, tam tersine, sürekli gelişen bir edebiyat zincirinin halkalarından biridir. Bir yandan G., hiciv edebiyatı geleneklerinin (Narezhny, Kvitka vb.) halefidir ve onların en iyi temsilcisidir; diğer yandan sözde yeni bir edebiyat akımının kurucusu ve lideridir. "doğal okul" Gogol'ün dünya çapındaki ünü sanatsal çalışmalarına dayanıyor ancak aynı zamanda reklamcılık da yapıyordu. Gazetecilik çalışmalarından bir zamanlar çok gürültü yaptılar: G.'nin bir vaiz ve hayat öğretmeni rolünü üstlendiği "Arkadaşlarla yazışmalardan seçilmiş pasajlar" ve "İtiraf". Gogol'ün bu gazetecilik açıklamaları, hem felsefi saflıkları hem de ifade edilen düşüncelerin aşırı gerici doğası açısından son derece başarısızdı. Bu konuşmaların sonucu Belinsky'nin meşhur öldürücü azarlaması oldu. Bununla birlikte, G. öznel olarak yerel soyluların gerici çıkarlarının temsilcisi ve savunucusu olmasına rağmen, nesnel olarak sanatsal faaliyetiyle devrim davasına hizmet etti ve kitleler arasında çevredeki gerçekliğe karşı eleştirel bir tutum uyandırdı. Belinsky ve Chernyshevsky onu kendi zamanlarında bu şekilde değerlendirdiler ve bilincimize bu şekilde girdi.
Kaynakça: I. Eğitimin en iyisi. Toplamak kompozisyon Gogol - onuncu, ed. N.S. Tikhonravova, M., 1889, 5 cilt. Ölümün arkasında ed. 2 ek cilt yayınlayan V.I. Shenrok tarafından tamamlandı; Diğerlerinin yanı sıra şunu not ediyoruz: ed. "Aydınlanma", ed. V. Kallash, 10 cilt, St. Petersburg, 1908-1909; N. Gogol'ün Mektupları, ed. V. I. Shsnroka, 4 cilt, St. Petersburg, 1902.
II. Kotlyarevsky N., Gogol, St. Petersburg, 1915; Mandelstam I., Gogol'ün üslubunun doğası üzerine, Helsingfors, 1902; Ovsyaniko-Kulikovsky D.N., Koleksiyon. çalışır., cilt I. Gogol, ed. 5., Guise; Pereverzev V.F., Gogol'un eserleri, ed. 1., M., 1914; Slonimsky A, Gogol'un çizgi roman tekniği, P., 1923; Gippius V., Gogol, L., 1924; Vinogradov V., Gogol'ün üslubuna ilişkin eskizler, L., 1926; Onun, Rus Doğalcılığının Evrimi, L., 1929 (son dört eser biçimci niteliktedir).
III. Mezier A., 11. yüzyıldan 19. yüzyıla kadar Rus edebiyatı. dahil, bölüm II, St. Petersburg, 1902; Vladislavlev I., Rus yazarlar, Leningrad, 1924; Onun, Büyük On Yılın Edebiyatı, M. - L., 1928; Mandelstam R.S., Rus Marksist eleştirisinin değerlendirilmesinde kurgu, ed. 4., M., 1928.
V. Pereverzev.
(Kaynak enc.)
Gogol, Nikolai Vasilyeviç
Olağanüstü Rus yazar, Rus edebiyatının klasiği. Cins. köyde Velikiye Sorochintsy (Poltava eyaleti, şimdi Ukrayna), Nizhyn Yüksek Bilimler Spor Salonu'ndan mezun oldu; 1928'den beri St. Petersburg'da yaşadı, çeşitli departmanlarda memur olarak çalıştı. bölümü, yardımcı prof. St.Petersburg Üniversitesi'nde; birçok Yıllarca yurt dışında yaşadı.
Bilim kurguya olan ilgi hakimdir. masal ve balad türü - ilk yayın zaten ortaya çıkıyor. G.'nin "Resimlerdeki idil" adlı kitabı, "Hanz Küchelgarten" (1829 ). İzlemek. kitap, "Dikanka Yakınlarında Bir Çiftlikte Akşamlar" (1831-32 ) büyük ölçüde bilim kurguya dayanıyordu. lit'in motiflerinin yer aldığı temel. menşei (V.Tik, E.Hoffman, O. Somov, vb.) folklor motifleriyle iç içe geçmiş; bu şekilde yaratıldı Ukrayna'nın mitolojik imajı hikayede gelişme ve tamamlanma buldu "Viy" (1835 ), kurgunun organik olarak günlük yaşamla kaynaştığı. G. başından beri Ukrayna imajının yanı sıra. 1830'lar yoğun bir şekilde mitolojik, bilim kurgu renginde bir şey geliştirir. St.Petersburg'un ton görüntüsü - "Portre", "Bir Delinin Notları", "Nevsky Prospekt" hikayeleri (hepsi koleksiyonda. "Arabesk", 1835 ), ayrıca “Burun” (1836) ve “Palto” (1842); G.'nin "Petersburg hikayeleri" nin kurgusu da her ikisine de dayanıyordu. ( E.Hoffman, V. Odoevsky vb.) ve sözlü gelenekler (“Petersburg folkloru” olarak adlandırılan) hakkında.
Şiirsel açıdan Gürcü edebiyatı önemli bir evrim geçirdi. İlk yapımlarının bir kısmında. cehennem güçleri - şeytanlar veya onunla suç ilişkisine giren kişiler - eyleme, ardından diğer yapımlara aktif olarak müdahale eder. bu tür karakterlerin katılımı mitolojiye havale edildi. tarih öncesinden günümüze Zamansal planda sadece çeşitli şekillerde "fantastik bir iz" kaldı. anormallikler ve ölümcül tesadüfler. Gogol'un kurgusunun gelişiminde önemli bir yer, cehennem kötülüğü konusunun (ve buna bağlı olarak kurgunun kişileştirilmiş kaynağının) genel olarak ortadan kaldırıldığı, ancak olayın çok fantastik ve gerçekleştirilemez doğasının olduğu "Burun" hikayesi tarafından işgal edilmiştir. Geriye, "olağanüstü tuhaf olayların" motivasyonu olarak bir rüyadan söz edilmesinin orijinal metinden çıkarılmasıyla vurgulanan bir nokta kaldı.
G.TV'de bilimkurgu unsurları özel bir yer tutuyor. ütopyalar sanatta olduğu gibi. - 2. cilt "Ölü ruhlar"(deyim. 1855 ) ve kavramsal ve gazetecilik ifadesinde (“Arkadaşlarla yazışmalardan seçilmiş pasajlar”); ancak bu tür güdüler abartılmamalıdır: G. hiçbir yerde ütopik zaman ve mekanın sınırlarına sıkı sıkıya bağlı kalmıyor, ulusalda olumlu bir ilke bulmaya ve kök salmaya çalışıyor. ve tarihi Rusça'nın özellikleri hayat.
Aydınlatılmış. (seçici olarak):
V.I. Shenrok "Gogol'un biyografisi için materyaller" 5 ciltte. (1892-97).
S. Shambinago "Romantizm Üçlemesi (N.V. Gogol)" (1911).
V. Gippius "Gogol" (1924).
"Çağdaşlarının anılarında Gogol" (1952).
N.L. Stepanov "N.V. Gogol. Yaratıcı Yol" (1959).
G.A. Gukovsky "Gogol'ün Gerçekçiliği" (1959).
N.L.Gogol "Gogol" (1961).
Abram Tertz ( A.Sinyavsky) "Gogol'ün Gölgesinde" (1975 - Londra).
Y. Mann "Gogol'ün Şiiri" (1978; gözden geçirilmiş ek. 1988).
IP Zolotussky "Gogol" (1979; revize edilmiş ek 1984).
Lermontov Ansiklopedisi
Gogol, Nikolai Vasilievich, Rus edebiyatının en büyük yazarlarından biri (1809 1852). 20 Mart 1809'da Sorochintsy kasabasında (Poltava ve Mirgorod ilçelerinin sınırında) doğdu ve eski bir Küçük Rus ailesinden geliyordu; sıkıntılı... ... Biyografik Sözlük
Rus yazar. Fakir toprak sahipleri V.A. ve M.I.'den oluşan bir ailede doğdu. Gogol Yanovsky. Peder G. Ukraynaca birkaç komedi yazdı. Eğitim G.... ... Büyük Sovyet Ansiklopedisi
Gogol Nikolai (20.03.1809 - 21.02.1852) - Rus yazar, şair, dramatik eserlerin yazarı, yayıncı. Rus edebiyatının bir klasiğidir.
İlk yıllar
Nikolai Vasilyevich doğumda Yanovsky soyadını aldı, Poltava eyaletinin Sorochintsy köyünde doğdu. Biyografi yazarlarının onun kökenine ilişkin farklı görüşleri var; çoğu onu Küçük Rus olarak görüyor; Polonyalı kökleriyle ilgili versiyonlar da var. Gogol'un büyükbabası asil bir unvan aldı, devlet hizmetinden sonra babası tiyatro hayatına çok zaman ayırdı, oyunlar yazdı ve mükemmel bir hikaye anlatıcısıydı. Belki de faaliyetleri sayesinde Nikolai erken yaşta tiyatroya olan tutkusunu geliştirdi.
Çağdaşlara göre Gogol'un annesi, kocasının yarısı yaşında, ender bir güzellikteydi. Yazarın mistisizme olan ilgisini etkilediğine inanılıyor. Ailede toplam on bir çocuk doğdu, çoğu bebeklik döneminde öldü, ikisi ölü doğdu. Nikolai on yaşındayken Poltava'ya okumaya gönderildi.
1821'den 1828'e kadar Nezhin spor salonunda eğitim gördü. Derslerinde gayretli değildi, iyi hafızası her dersi geçmesine yardımcı oldu ve bu sayede kısa sürede sınavlara hazırlanabildi. Gogol'ün dil konusunda sıkıntıları vardı; edebiyat ve güzel sanatlardan iyi notlar aldı.
Spor salonunda öğrenciler birlikte süreli yayınlara abone oldukları bir edebiyat kulübü kurdular ve ayrıca elle yazılan kendi dergilerini de düzenlediler. Gogol şiirlerini sık sık oraya gönderirdi. 1825'te babasının ölümü, ailenin ruhunu büyük ölçüde baltaladı; en büyük oğul olarak Nikolai'nin omuzları, aile ve maddi sorunlarla ilgili endişelerin omuzlarına düştü.
Lise öğrencisi N.V. Gogol, 1820'ler
Edebiyat dünyasına giriş
Gogol, liseden sonra St. Petersburg'a taşındı. Başkentteki hayatı için büyük planlar yaptı ama burada pek çok zorlukla karşılaştı. Yeterli para yoktu ve ilk başta düzgün bir iş bulmak imkansızdı. Nikolai birçok kez oyuncu olmayı denedi ama kabul edilmedi, bürokratik hizmet için tamamen uygun değildi. Sonuç olarak Gogol hâlâ edebiyatta arayışını buldu.
Halen Nizhyn'deyken 1829'da yayınlanan "Hanz Küchelgarten" şiirini yazdı. Yazar kendisini V. Alov olarak imzaladı. Bir dizi olumsuz tepkiyle karşılaşan Nikolai, baskıyı satın aldı ve kitapları kendi elleriyle yaktı. Başarısızlık yeni hayal kırıklıklarını beraberinde getirdi; bunun ardından Gogol Almanya'ya bir geziye çıktı, ardından kısa bir süre siyasi poliste görev yaptı, ardından iki yıl boyunca appanages departmanında görev yaptı.
1831'de Gogol, Zhukovsky, Puşkin ve diğer edebiyatçıların sosyal çevresine girdi. Başarısız olan "Gantz"ın ardından edebi tarzını değiştirme ihtiyacının farkına varır. Nikolai, St. Petersburg'da kalışının başlangıcından itibaren annesinden kendisine Küçük Rus yaşamına dair hikayeler, gelenekler hakkında bilgiler ve eski el yazmaları göndermesini istedi. Bu verileri “Sorochinskaya Fuarı”, “Eksik Mektup” vb. yeni çalışmaları için topladı.
Zhukovsky ve Pletnev ile yakınlaşan Gogol, Vatanseverlik Enstitüsü'nde öğretmen olarak işe girdi ve sonunda edebiyat alanında fark edildi. 1834'te St. Petersburg Üniversitesi'nin tarih bölümünde asistan oldu. Nikolai, sanat hakkında kapsamlı yeni bilgiler aldı, ufkunu genişletirken becerilerini de geliştirdi.
Edebi aktivite
Nikolai Vasilyevich'in ilk başarılı beyni, iki bölümden oluşan ve ayrı hikayeler içeren "Dikanka yakınlarındaki bir çiftlikte akşamlar" idi. Bu eserler, Ukrayna yaşamının eşsiz tasvirini mizahi bir üslupla birleştirerek büyük ses getirdi. Yazar kısa sürede üne kavuştu ve 1835 yılında aynı zamanda birer eser koleksiyonu olan “Mirgorod” ve “Arabesk”leri yayımlayarak başarısını pekiştirdi. Bu, Gogol'ün yazar olarak en aktif olduğu dönemdi.
El yazmaları, yazarın eserlerini yazmaya ne kadar titiz davrandığının kanıtıdır. İlk makale, okuyucuya sunulmadan önce yavaş yavaş birçok ayrıntı kazandı. 1834'te Gogol, fikri kendisine Puşkin tarafından söylenen "Genel Müfettiş" üzerinde çalışmaya başladı (daha sonra "Ölü Canlar" fikrinin kaynağı olacaktı). Bu komedinin yazar için özel bir anlamı vardı, tiyatroya olan sevgisinin kanıtıydı. Onun için özellikle heyecan verici olan, daha önce buna benzer bir şey görmemiş bir topluma meydan okumaktı. Baş Müfettiş hakkındaki görüşler ikiye bölündü: Bazıları bunu hayranlıkla karşıladı, diğerleri ise protestoyla. Bunun nedeni, yazarın o zamanın durumuna ilişkin şaşırtıcı derecede doğru tasviriydi.
Gogol'den Puşkin (M. Klodt)
Gogol, yoğun yaratıcılık dönemini bir manzara değişikliğiyle kesintiye uğratmaya karar verdi. 1836'da yurt dışına çıktı. On yıl boyunca Fransa, Almanya, İsviçre ve İtalya'da yaşamayı başardı. Yurt dışında ise seçkin eseri “Ölü Canlar”ı (ilk cilt) tamamlıyor ve yeni hikâyeler yazıyor. 1841'de ana eserini yayınlamak için Rusya'ya gelir. Burada yine halkın tepkisiyle bağlantılı deneyimler yaşıyor. Bazı gecikmelerle birlikte, Ölü Canlar'ın ilk cildi sansür nedeniyle biraz düzeltilerek nihayet yayınlandı. 1842'de Gogol'ün toplu eserleri de ilk kez yayımlandı.
Yazar yurt dışına döndükten sonra bunca zaman boyunca yüksek kaderine dair bir duygu geliştirdi. Özellikle katlanmak zorunda kaldığı ciddi hastalıklar nedeniyle dini duyguları giderek güçlendi. 1845'te tüm bunlar bir iç krizle sonuçlandı. Keşiş olmaya karar veren Gogol, bir vasiyet bırakır ve Ölü Canlar'ın devamını yok eder. Daha sonra yine de bir manastırda hizmet etme, edebiyat yoluyla ibadete koşma ve kilise kitaplarını inceleme konusundaki düşüncelerini bırakıyor.
Nikolai Vasilyevich, arkadaşlarına yazdığı ahlaki mektupları bir araya toplayarak yeni bir yaratıcılık türü yayınlamaya karar verir. Kitap 1847'de yayınlandı ancak başarılı olamadı. Başarısızlık yazarın ruh halini büyük ölçüde bozdu ve onu çalışmalarına yeni bir bakış atmaya zorladı. Manevi gıda arayışı içinde Kudüs'e hac ziyareti yaptı ve ardından Rusya'ya döndü. Dönüşümlü olarak memleketi Odessa ve Moskova'da yaşadı. Dead Souls'un ikinci kısmı üzerinde her zamanki gibi sürekli yazdıklarıma eklemeler yaparak çalıştım. Sağlık sorunları geri döndü ve 1952'de Gogol edebiyat faaliyetini bıraktı, duaya ve oruca yöneldi ve yaklaşmakta olan ölümünü öngördü.
Gogol ölüm döşeğinde (V. Rachinsky, 22.02.1952)
Ölüm
Yazar, 1952 yılının başında daha önce tanıdığı Başpiskopos M. Konstantinovsky ile iletişim kurdu. "Ölü Canlar"ın ikinci bölümünü okuyan tek kişi oydu ve esere ilişkin eleştirisi olumsuzdu. Şubat ayında Nikolai Vasilyevich artık hiçbir yere gitmedi; bir gece son el yazmalarını yaktı. Ölümünden üç gün önce yemeği reddetti ve her türlü yardım girişimini başından savdı. Sonuç olarak onu zorla tedavi etmeye karar verdiler ancak bu, yazarın durumunu daha da kötüleştirdi. Ölümünden sonra Gogol, altın bir saat ve bir kütüphane dışında neredeyse hiçbir mülk bırakmadı; kitapların envanteri olmadan hemen kuruşa satıldı. Kendi kitaplarının satışından elde edilen geliri kendisine ait saymadı ve hayır kurumlarına bağışladı.
Nikolai Vasilyevich'in cenaze töreni üniversitedeki kilisede düzenlendi ve Moskova'daki Danilov Manastırı'na gömüldü. Mezarın üzerine siyah bir taş ve bronz bir haç yerleştirildi. Manastır 1931'de kapatıldıktan sonra Gogol, Novodevichy mezarlığına yeniden gömüldü. 1952 yılında mezarın üzerine büst konularak eski mezar taşı atölyeye gönderilmiştir. Orada M. Bulgakov'un karısı tarafından kocasının mezarı için satın alındı. Yazarın iki yüzüncü yılı şerefine anıt orijinal görünümüne kavuşturuldu.
Gizemli kişi
Nikolai Vasilyevich, bir hicivci ile dini bir düşünürü şaşırtıcı bir şekilde birleştirdi; Rus edebiyatının en gizemli isimlerinden biridir. Çalışmaları Rus ve Ukrayna kültürlerini birleştirdi. Sadece sanat eserlerinin değil, aynı zamanda çok sayıda makalenin ve hatta duanın da yazarıydı. Gogol'ün hem yaşamı boyunca hem de ölümünden sonra kişiliğine ilişkin birçok söylenti ve varsayım vardı. Böylece Nikolai Vasilyevich'in yalnız ve tenha hayatı, onun alışılmadık yönelimiyle ilgili söylentilerin kaynağı oldu. Aynı zamanda kişisel hayatı hakkında neredeyse hiçbir veri korunmamıştır.
Gogol Anıtı (Moskova, Gogolevsky Bulvarı)
Birçok efsane yazarın ölümüyle ilişkilidir. Ölmeden önce zihinsel bir bozukluk yaşadığına dair spekülasyonlar var. Başka bir hipotez, Gogol'un ölmediğini, yalnızca uyuşuk bir uykuya daldığını iddia ediyor. Bazı kanıtlara göre mezar açıldığında kalıntıları doğal olmayan bir konumdaydı. Ayrıca bazı bilim adamları, yazarın kendisini açlıktan öldürdüğünü öne sürüyor. Son olarak başka bir versiyon da cıva içeren bir ilaçla zehirlenmedir.
Nikolai Vasilyevich'in Rus kültürü üzerinde büyük etkisi oldu, onlarca ilginç eserin yazarı oldu. Rusya'da adı herkes tarafından biliniyor, bazı eserler okul müfredatı için zorunludur. Birden fazla filme çekildiler, bunlara göre oyunlar, operalar ve baleler sahnelendi. Birçok cadde ve eğitim kurumu yazarın adını taşıyor. Dünyada Gogol'e ait 15'ten fazla anıt var.
Geleceğin yazarı 20 Mart 1809'da Poltava vilayetinde Velikiye Sorochintsy adlı küçük bir yerde doğdu. Ailesi zengin değildi. Babasının adı Vasily Afanasyevich, annesinin adı Maria Ivanovna'ydı.
Eğitimini Nizhensky Yüksek Bilimler Spor Salonu'nda aldı. Bu spor salonu 1821'de kuruldu. Genç Gogol'ün edebi zanaata ilgi göstermeye başladığı yer burasıydı ve olağanüstü oyunculuk yetenekleri de ortaya çıktı. Gogol kendini adalet davasına adamak istiyordu ve bu nedenle 1828'de St. Petersburg'a taşınmaya karar verdi.
İlk şiirlerini V. Alov takma adıyla yayınladı ancak pek başarılı olamadı. 1831'de Gogol Puşkin'le tanıştı, bu tanıdık onun üzerinde önemli bir etkiye sahipti. Ona ün kazandıran ilk eser 1831-32'de yazılan "Dikanka Yakınlarında Bir Çiftlikte Akşamlar"dır.
1835'te Gogol, "Genel Müfettiş" adlı ünlü komedisini yazdı. Zaten 1836'da bu oyun Alexandrinsky Tiyatrosu'nda sahnelendi ve sahnelendi. Çalışma insanlar üzerinde o kadar güçlü bir izlenim bıraktı ki, bazı gerici güçler Gogol'e kötü davranmaya başladı. Aynı yılın haziran ayında Gogol bir süreliğine Rusya'dan ayrılmaya karar verdi. Böylece Roma'da yaşadı ve burada hayattaki ana yaratımlarından biri olan "Ölü Canlar" üzerinde çalıştı. Başlangıçta eserin üç ciltten oluşması planlanmıştı. "Ölü Canlar"ın ilk cildi 1846'da "Chichikov'un Maceraları ve Ölü Canlar" başlığı altında yayınlandı. Aynı yıl St. Petersburg'da Gogol'ün daha önce yayınlanmamış eserleri içeren bir koleksiyonu yayınlandı. Bunlar arasında “Evlilik” ve “Oyuncular” adlı eserler yer alıyor.
Gogol'un sonraki yaratıcı faaliyeti oldukça dengesiz ilerledi. 1842 ile 1845 yılları arasında yurt dışına seyahat eder ve hâlâ kendini bulamaz, bu arada ikinci ölü ruhlar romanı üzerinde çalışır.
Gogol'ün yaşamının son aşaması, Kutsal Kabir'in önünde dua ettiği ve "Ölü Canlar"ı yazmak için ondan yardım istediği Kudüs'e hac yolculuğu olarak adlandırılabilir. 11-12 Şubat gecesi Gogol ikinci cildin tamamını yaktı ve 10 gün sonra öldü.
seçenek 2
N.V. Gogol, Rus edebiyatının tanınmış bir klasiği ve gerçekçiliğin kurucularından biridir. Düzyazı, şiir, dramatik eserler, eleştirel ve gazetecilik yazıları yazmıştır.
1809'da doğdu. Ukrayna'da (Bolshie Sorochintsy köyünde) fakir bir toprak sahibinin ailesinde. Çocukluk yılları Vasilyevka köyünde geçti.
Gogol ilk eğitimini evde aldı. 1818'den beri 1819'a kadar Poltava bölge okulunda ve 1821'den itibaren okudu. 1828'e kadar – Nizhyn Yüksek Bilimler Spor Salonu'nda. Okul yıllarında bile sahnede oynamayı seviyor ve sahne yönetmeni olarak şansını deniyor. Ayrıca Ukrayna tarihi, halk gelenekleri ve folkloruyla da ilgileniyor, ilk edebi eserlerini yazıyor ve bunları el yazması dergi ve almanaklarda yayınlıyor.
Liseden mezun olduktan sonra Nikolai, St. Petersburg'a gider. Bir yazar olarak şöhret hayal ediyor, oyunculuk alanında kendini kanıtlamak istiyor, ancak küçük bir maaş karşılığında memur olarak işe girmek zorunda kalıyor.
1829'da masrafları kendisine ait olmak üzere “Hans Küchelgarten” şiirini yayınlıyor. Eleştirmenler bu çalışmaya olumsuz yanıt verdi. Gogol satılmayan tüm kopyalarını satın aldı ve yaktı.
Nikolai Vasilyevich, okuyucuların ilgisini çekecek yeni bir yön aramanın gerekli olduğunu anlıyor. Basılı yayınlarda birçok öyküsü ve “Hetman” romanından bir bölüm yer alıyor. Ancak asıl başarı, “Dikanka Yakınlarındaki Bir Çiftlikte Akşamlar” koleksiyonunun yayınlanmasının ardından geldi.
1834'ten beri 1835'e kadar Gogol öğretim faaliyetlerinde bulunuyor - St. Petersburg İmparatorluk Üniversitesi'nde tarih dersleri veriyor. 1835'te “Mirgorod” ve “Arabesk” koleksiyonları yayımlandı ve 1836 yılında ilk prodüksiyonu gerçekleştirilen “Genel Müfettiş” adlı oyun yazıldı.
Halk oyunu beğenmedi. Hayal kırıklığına uğramış yazar uzun süre yurt dışına çıkar (ancak periyodik olarak Rusya'yı ziyaret eder). Bir süre Almanya, İsviçre, Fransa ve ardından İtalya'da yaşıyor. Özellikle Roma'yı çok seviyordu. Oradaki her şey yaratıcılığı teşvik ediyor, bu yüzden N.V. Gogol, "Ölü Canlar" romanı üzerinde çok çalışıyor, "Palto" hikayesini tamamlıyor vb.
Ölü Canlar'ın ilk cildini yayınlayan yazar, ikincisi üzerinde çalışıyor, ancak 1845'te. zihinsel bir kriz yaşıyor. Bir vasiyetname hazırlar, bir manastıra gitmek ister, ikinci cildin el yazması versiyonunu yakar ve Kudüs'e bir gezi yapar.
1848'de Rusya'ya geri dönüyor. Ölü Canlar üzerinde çalışmaya devam eder, ancak ölümünden kısa bir süre önce el yazmalarını yeniden yakar. Karanlık düşüncelere dalar, evden çıkmayı bırakır, sıkı oruç tutar ve kendisini fiziksel ve sinirsel yorgunluğa sürükler.
1852'de Gogol öldü.
Gogol. Biyografi 3
Nikolai Vasilyevich Gogol 1809'da doğdu ve 1852'de öldü.
Gogol, yaşamı boyunca bugün hala okul çocukları tarafından incelenen birçok eser yazdı. Gogol'ün on dördüncü yüzyıldaki eserlerinde ortaya koyduğu ahlaki değerler bugün de geçerliliğini koruyor.
Gogol gençliğinde iyi bir eğitim aldı. Ve okulu bitirdikten sonra köyünden St. Petersburg'a taşındı. Orada yorulmadan yazdı, bilinmeyen yazarlardan daha tanınabilir olanlara geçmeye çalıştı.
İlginç gerçek: İkinci cildin Gogol tarafından yazıldığı biliniyor, ancak 1852'de el yazmasını yaktı.
Nikolai Vasilyevich ayrıca yabancı şehirlere seyahat etmeyi de severdi. Bu ona temiz bir nefes aldı ve birçok oyununu yazması için ilham verdi.
Gogol'un dramaturjisi Rus tiyatro tarihinde yeni bir kelime haline geldi. Bu alandaki yaratıcı faaliyetin başlangıcı genellikle 1832 yılına tarihlenir; yazarın ilk planları bu dönemde oluşturulmuştur.
Nikolai Vasilyevich "küçük adama" olan sempatisini çok açık bir şekilde ifade etti, bu onun hikayelerinin çoğuna yansıdı.
Gogol Ukrayna halkını çok seviyordu - yazar için o, parlak ve güzel olan her şeyin kişileşmesiydi ve insanlar esas olarak romantik ideal görünümleriyle tasvir ediliyor.
5. sınıf, 7. sınıf. Çocuklar için yaratıcılık
Tarihlere göre biyografi ve ilginç gerçekler. En önemli.
Diğer biyografiler:
- Büyük İskender
Büyük İskender tarihteki seçkin bir şahsiyet, komutan, kral, bir dünya gücünün yaratıcısıdır. MÖ 356'da Makedonya'nın başkentinde doğdu. Efsanevi kahraman Herkül'ün ailesine aittir
- İgor Vasilyeviç Kurçatov
Igor Kurchatov, nükleer enerjinin temellerini oluşturan ve SSCB'deki ilk atom bombasını icat eden bir Sovyet fizikçisidir. Igor Vasilyevich Kurchatov, 21 Şubat 1903'te Simsky Fabrikasında doğdu.
- Baratynsky Evgeniy Abramoviç
Evgeny Baratynsky, Polonya asıllı Rus şair. Çok kısa bir hayat yaşadı ve yabancı bir ülkede öldü. Bazıları ona 19. yüzyılın büyük bir yazarı diyor, bazıları ise yeteneğinin çok abartılı olduğunu söylüyor.
- Zabolotsky Nikolay Alekseevich
N. A. Zabolotsky 24 Nisan 1903'te doğdu. Kazan'a yakın. Babası ziraat bilimci, annesi ise öğretmendir. Yaratıcılık yeteneği çocuklukta kendini gösterdi.
- İlya Muromets
Uzun bir süre, eski Rus destanları haksız yere peri masalları olarak kabul edildi ve ulusal kahramanların istismarları monarşist propaganda olarak kabul edildi. Halk sanatına ilişkin bilimsel araştırmalar nispeten yakın zamanda, 20. yüzyılın sonunda başladı.
Okuldan N.V. Gogol'un ana eserleri olan çalışmalarını biliyoruz. Ancak burada yalnızca bir noktaya odaklanacağız: yaşam koşullarının yazarın kişiliğini nasıl etkilediği. Araştırmacılar, Rus edebiyatı klasiğinin art arda farklı dönemler yaşadığını belirtiyor: natüralist, Ukrayna folkloru ve tasavvuf tutkusu, dini ve gazetecilik vb. Böylesine karmaşık bir dehanın oluşumunu ve oluşumunu ne etkiledi?
N.V. Gogol. Biyografi: kısa soyağacı
Herkes bu gizemli Rus kökenli Rus'un 1809 yılında Velikiye Sorochintsy (Poltava vilayeti, Mirgorod bölgesi) köyünde doğduğunu biliyor. Anne ve babasının toprak sahibi olduğu da bir sır değil. Ancak çok az araştırmacı yazarın soyağacını araştırdı. Ama o çok ilginç. Gogol'un biyografisi, çocuğun dünya görüşünün babasının ve annesinin etkisi altında oluştuğunu gösteriyor. Hikayeleri de onun üzerinde kalıcı bir etki bıraktı. Maria Ivanovna Kosyarovskaya soylu bir ailedendi. Ama babam kalıtsal bir rahip soyundan geliyordu. Doğru, yazarın adı Afanasy Demyanovich olan büyükbabası manevi alanı terk etti ve hetman'ın ofisinde hizmete kaydoldu. Aslında soyadına, onu 17. yüzyılın görkemli albay Eustachius'uyla "ilişkilendiren" Yanovsky ön ekini ekledi.
Çocukluk
Babasının Kazak ataları hakkındaki hikayeleri genç Nikolai'ye Ukrayna tarihi sevgisini aşıladı. Ancak yazarı Vasily Afanasyevich'in anılarından daha çok, yaşadığı bölge etkiledi. Gogol'un biyografisi, çocukluk yıllarını Dikanka'nın yakınında bulunan aile mülkü Vasilievka'da geçirdiğini anlatıyor. Ukrayna'da yerel halkın büyücülerin ve cadıların yaşadığını söylediği köyler var. Karpat bölgesinde onlara malfar denir, Poltava bölgesinde Dikanka sakinlerinin ortaya çıktığı çeşitli korkunç hikayeler ağızdan ağza aktarıldı. Bütün bunlar çocuğun ruhunda silinmez bir iz bıraktı.
Paralel gerçeklik
1828'de spor salonundaki eğitimini tamamlayan Nikolai, artık önünde parlak bir geleceğin açılacağı umuduyla başkent St. Petersburg'a gitti. Ancak orada onu büyük bir hayal kırıklığı bekliyordu. İş bulamadı; ilk yazma girişimleri aşağılayıcı eleştirilere neden oldu. Gogol'un biyografisi yazarın hayatındaki bu dönemi gerçekçi olarak tanımlıyor. Tahsis bölümünde küçük bir memur olarak çalışıyor. Gray'in rutin hayatı, yazarın yaratıcı arayışına paralel olarak ilerliyor. Sanat Akademisi'nde derslere katılıyor ve "Basavryuk" hikayesinin başarısından sonra Puşkin, Zhukovsky ve Delvig ile tanışıyor.
Gogol'un biyografisi ve göç
"Küçük adam" teması, Rus bürokrasisinin eleştirisi, grotesk ve hiciv - tüm bunlar St. Petersburg hikayeleri, komedi "Genel Müfettiş" ve dünyaca ünlü "Ölü" şiiri döngüsünde somutlaştı. Ruhlar.” Ancak Ukrayna yazarın kalbinden ayrılmadı. "Çiftlikte Akşamlar"ın yanı sıra tarihi bir hikaye olan "Taras Bulba" ve korku filmi "Viy"in de yazarıdır. Yazar, "Baş Müfettiş"e yönelik gerici zulmün ardından Rusya'yı terk ederek önce İsviçre'ye, ardından Fransa ve İtalya'ya gider. Gogol'un biyografisi, 1840'ların ikinci yarısında yazarın çalışmalarının fanatizme, mistisizme ve otokrasiye övgüye doğru beklenmedik bir dönüş yaptığını anlamamızı sağlıyor. Yazar Rusya'ya döner ve eski arkadaşlarını uzaklaştıran bir dizi yayın yazar. 1852'de zihinsel bir çöküşün eşiğinde olan yazar, Ölü Canlar'ın ikinci cildini yaktı. Birkaç gün sonra 21 Şubat'ta Gogol öldü.