Jurijs Simonovs (diriģents) - biogrāfija, informācija, personīgā dzīve. Jurijs Simonovs: “diriģents bija cilvēks un muzikālais vadītājs... Simonovs Jurijs Aleksejevičs Lielais teātris

4. martā savu 75. dzimšanas dienu svinēs viena no Krievijas vadošajām muzikālajām personībām, PSRS Tautas mākslinieks, profesors, mākslinieciskais vadītājs un Maskavas filharmonijas Akadēmiskā simfoniskā orķestra galvenais diriģents Jurijs Ivanovičs Simonovs. Viņa daiļrade ir atzīmēta ar daudziem prestižiem apbalvojumiem un nosaukumiem, tostarp ordenis Par nopelniem Tēvzemes labā IV pakāpe, Ungārijas Republikas Virsnieka krusts, Rumānijas komandiera ordenis, Polijas Republikas ordenis par nopelniem kultūras jomā un daudzi citi. Mūzikas kritiķi atzīmē Simonova radošās metodes neparasto daudzpusību, kas sastāv no " nepārspējama meistarība, uzmanība detaļām un tajā pašā laikā ideju mērogs, kontrastu spilgtums, iespaidīgas kulminācijas un tieša emocionalitāte" Diriģenta temperaments, neatkārtojamā žestu plastika, nevainojama stila izjūta un spēja apvienot orķestrantu enerģiju vienotā virzienā padara ikvienu koncertu ar Jurija Simonova piedalīšanos aizraujošu un unikālu.

Savā jubilejas vakarā maestro atkal mirdzēs pie orķestra diriģenta pults, kuru viņš vadījis gandrīz 20 gadus. Jubilejas vakara grandiozajā simfoniskajā programmā skanēs Bēthovena Piektā simfonija un Dons Kihots – fantastiskas variācijas par Riharda Štrausa bruņinieku tēmu.

Jurijs Simonovs dzimis 1941. gadā Saratovā. Viņš absolvējis Ļeņingradas konservatoriju altu klasē pie Y. Kramarova (1965) un diriģēšanu pie N. Rabinoviča (1969). 1966. gadā viņš kļuva par II Vissavienības diriģentu konkursa laureātu Maskavā, bet 1968. gadā Romas Santas Sesīlijas Nacionālās akadēmijas rīkotajā Piektajā diriģentu konkursā kļuva par pirmo padomju diriģentu, kurš uzvarējis starptautiskā konkursā. E. A. Mravinskis viņu nekavējoties uzņēma par asistentu republikas godājamajā ansamblī, Ļeņingradas filharmonijas akadēmiskajā simfoniskajā orķestrī. 1970. gadā Jurijs Simonovs kļuva par visu laiku jaunāko Krievijas Lielā teātra galveno diriģentu un šajā amatā nostrādāja rekordlielus 15 gadus. Maestro darba gadi kļuva par vienu no spožākajiem un nozīmīgākajiem periodiem teātra vēsturē. Viņa vadībā notika izcilu pasaules klasikas darbu pirmizrādes: Gļinkas operas “Ruslans un Ludmila”, Rimska-Korsakova “Pleskavas sieviete”, Mocarta “Tā dara visi”, Bizē “Karmena”. , Bartoka “Hercoga Zilbārda pils” un Šostakoviča baleti “Zelta laikmets”, Ščedrina “Anna Kareņina”, Bartoka “Koka princis”. Un Vāgnera opera Das Rheingold, kas iestudēta 1979. gadā, iezīmēja komponista darba atgriešanos uz teātra skatuves pēc gandrīz četrdesmit gadu prombūtnes.

80. un 90. gados Simonovs uzstājās ar lielākajiem simfoniskajiem orķestriem Eiropā, ASV, Kanādā un Japānā. Viņš ir piedalījies daudzos starptautiskos festivālos un uzstājies ar virkni operas iestudējumu pasaules lielākajos teātros, tostarp Londonas Koventgārdenā, teātros Birmingemā, Losandželosā, Hamburgā, Marseļā, Dženovā, Florencē, Sanfrancisko, Dalasā, Prāgā, Budapeštā un Parīzē. .

Deviņdesmito gadu sākumā Simonovs bija Buenosairesas (Argentīna) Filharmonijas orķestra galvenais viesdiriģents, bet no 1994. līdz 2002. gadam – Beļģijas Nacionālā orķestra Briselē (ONB) mūzikas direktors. 2001. gadā J. Simonovs Budapeštā nodibināja Lista-Vāgnera orķestri. Vairāk nekā trīsdesmit gadus bijis pastāvīgs viesdiriģents Ungārijas Nacionālajā operā, kur iestudējis desmit Vāgnera operas, tostarp tetraloģiju “Nibelunga gredzens”. Papildus operas iestudējumiem un koncertiem ar visiem Budapeštas orķestriem, no 1994. līdz 2008. gadam maestro vadīja starptautiskus vasaras meistarkursus (Budapeštā un Miškolcā), kuros piedalījās vairāk nekā 100 jauno diriģentu no 30 valstīm.

Diriģents apvieno aktīvu radošo darbu ar pedagoģisko darbu: no 1978. līdz 1991. gadam Jurijs Ivanovičs Simonovs pasniedza operas un simfoniskā diriģēšanas klasi Maskavas konservatorijā, bet kopš 1985. gada ir profesors. Kopš 2006. gada pasniedz Sanktpēterburgas konservatorijā. Simonova meistarklases notiek Krievijā un ārzemēs: Londonā, Telavivā, Alma-Atā, Rīgā. 2013. un 2014. gada vasarā maestro ar jaunajiem diriģentiem savās prasmēs dalījās Maskavas filharmonijas rīkotajās starptautiskajās meistarklasēs.

Kopš 1998. gada Jurijs Simonovs ir Maskavas Filharmonijas Akadēmiskā simfoniskā orķestra mākslinieciskais vadītājs un galvenais diriģents. Viņa darba gados ar grupu Maskavā tika atskaņoti vairāk nekā divi simti programmu, notikušas daudzas turnejas Krievijā, ASV, Lielbritānijā, Vācijā, Spānijā, Ķīnā, Dienvidkorejā, Japānā un citās valstīs. Entuziasma pilnā ārzemju prese atzīmēja, ka “Simonovs no sava orķestra izvelk virkni sajūtu, kas robežojas ar ģēniju” (Financial Times), un nosauca maestro “izmisīgu savu mūziķu iedvesmotāju” (Time).

J. Simonova diskogrāfiju pārstāv ieraksti Melodiya, EMI, Collins Classics, Cypres, Hungaroton, Le Chant du Monde, Pannon Classic, Sonora, Tring International, kā arī video no viņa izrādēm Lielajā teātrī (amerikāņu kompānija Kultur).

Radiostacijas Orfejs kolektīvs sveic Juriju Ivanoviču Simonovu nozīmīgajā jubilejā! Vēlam veselību, labklājību un turpmākus radošus sasniegumus!

Radio Orfejs koncertzāle maestro velta trīs vakarus, kas atklās dažādas diriģenta radošās šķautnes. Savukārt Jurija Ivanoviča dzimšanas dienā jubilejas vakara tiešraide no P.I. vārdā nosauktās koncertzāles. Čaikovskis.

2. marts. Radio "Orfejs" koncertzāle. Uz Jurija Simonova 75. gadadienu. Maskavas Valsts akadēmiskā orķestra koncerts Ju.Simonova vadībā, solists B.Berezovskis. Programmā iekļauti K.M. fon Vēbers, S. Slonimskis un S. Rahmaņinovs. Ieraksts no KZCH, datēts ar 18.12.2010.

martā, 3. Radio "Orfejs" koncertzāle. Uz Jurija Simonova 75. gadadienu. Maskavas Valsts akadēmiskā orķestra koncerts Ju.Simonova vadībā, soliste Kh.Gerzmava. Programmā G. Sviridova, P. Čaikovska, Verdi, Doniceti, Pučīni, Pulenka darbi. Ieraksts no KZCH, datēts ar 2010. gada 24. decembri.

4. marts. Radio "Orfejs" koncertzāle. Uz Jurija Simonova 75. gadadienu. Diriģenta jubilejas vakara tiešraide no KZCH. Programmā Bēthovena un R. Štrausa darbi. Raidījuma vadītāja E. Panfilova

Diriģents Jurijs Simonovs, kura biogrāfija, kuras darbs tiks prezentēts jūsu uzmanībai tālāk, izdevās daudz sasniegt ar savu darbu un neatlaidību. Kā izvērtās viņa dzīve? Sāksim stāstu.

Bērnība un pusaudža gadi

Simonovs Jurijs Ivanovičs dzimis 1941. gada 4. martā Saratovā muzikāli radošā ģimenē. Pastāvīgi atrodoties atbilstošā vidē, zēns jau bērnībā sāka nopietni interesēties par diriģēšanas mākslu. Viņa muzikālā izglītība sākās vijoles klasēs, un jau divpadsmit gadu vecumā viņš izrādīja vēlmi un pirmo reizi kļuva par mūzikas skolas orķestra vadītāju.

1956. gadā, piecpadsmit gadu vecumā, topošais diriģents pārcēlās uz Ļeņingradas pilsētu, kur tika uzņemts skolā N. A. Rimska-Korsakova konservatorijā, un pēc tam mācības turpinājās pašā izglītības iestādē, kur Simonovs apguva tiešo diriģēšanu. .

1966. gadā Jurijs Simonovs piedalījās Vissavienības konkursā, kas notika galvaspilsētā un pārliecinoši uzvarēja tajā, pēc tam vadīja Kislovodskas filharmonijas orķestri. 1968. gadā pirmo reizi vēsturē padomju diriģents uzvarēja starptautiskā konkursā, kas notika Romā.

Mācību aktivitātes

Līdz ar radošo darbību diriģents savas prasmes un iemaņas nodod tālāk jaunajai paaudzei. Ilgus gadus lasa lekcijas galvaspilsētas P. I. Čaikovska konservatorijā, sākot ar 1985. gadu ar profesora pakāpi. Kopš 2006. gada viņš ir pedagogs Sanktpēterburgas konservatorijā. Viņš arī pastāvīgi organizē paplašinātas meistarklases interesentiem gan Krievijas Federācijā, gan ārvalstīs.

Simonova lielie nopelni ir radošās jaunatnes attīstībā Lielā teātra sienās viņa auglīgās darbības gados. Viņš daudz laika pavadīja nodarbībās, mācot pastāvīgi atjaunotajām komandām radošās prasmes, liekot tās atbilstošā prasmju līmenī. Tas bija rūpīgs un pašaizliedzīgs darbs, nesot taustāmus rezultātus, veicinot jaunās talantīgo cilvēku paaudzes profesionālo izaugsmi.

Nozīmīgi datumi

Kopš 1998. gada Jurijs Simonovs ir Maskavas Filharmonijas Akadēmiskā simfoniskā orķestra diriģents un vadītājs. Pateicoties viņa nepārspējamai spējai vadīt un parādīt spēcīgas diriģēšanas prasmes, nodibināt uzticības pilnu kontaktu ar klausītājiem un gaišajai teatrālajai domāšanai, komanda kļuva par labāko valstī.

2011. gadā nozīmīgs notikums kultūras dzīvē bija slavenā diriģenta 70 gadu jubileja, kas tika atzīmēta ar koncertiem Maskavā, Orenburgā un ārzemēs. Sezona turpinājās ar turneju uz Dienvidkoreju un orķestra jubilejas koncertu 2012. gadā.

2015.-2016.gada sezonā maestro svinēja savu jubileju, Maskavā un dzimtajā Saratovā sniedzot atbilstošu uzstāšanos skaitu, proti, 75. 2016.-2017.gadā diriģents plāno uzstāties Maskavas koncertzālēs, kā arī doties turnejā pa pilsētu. Krievijas pilsētas - Jaroslavļa, Kostroma, Saratova, Ņižņijnovgoroda - un ārvalstu braucieni uz Ķīnu, Japānu un Šveici.

Nopelni un tituli

Valdība visos iespējamos veidos centās atzīt izcilā diriģenta nopelnus. 1971. gadā viņš kļuva par RSFSR Goda mākslinieku, bet 1976. gadā par RSFSR Tautas mākslinieku. 1981. gadā Simonovam tika piešķirts tik augsts tituls kā “PSRS tautas mākslinieks”, uzsverot tautas mīlestību pret slavenā diriģenta darbu.

Viņa darbs tika pienācīgi novērtēts ne tikai dzimtenē, bet arī daudzās citās valstīs. Apbalvots ar Ungārijas "Virsnieka krustu", Rumānijas "Komandiera ordeni" un Polijas Republikas "Ordeni par kultūras nopelniem".

Diriģenta biogrāfijā bija fakti, kas ir pretrunā viens otram. Piemēram, notika izraidīšana no Ļeņingradas konservatorijas, un pēc tam, pateicoties viņa nopelniem, Simonova vārds tika ierakstīts ar zelta burtiem šīs izglītības iestādes goda plāksnē.

Nevēlēšanās būt par operas diriģentu jaunībā netraucēja viņam kļūt par Lielā teātra vadītāju un nostrādāt tajā piecpadsmit gadus, kļūstot par jaunāko šajā amatā, amatā pavadot visilgāko laiku, sniedzot milzīgu ieguldījumu teātra un visas operas mākslas attīstība.

Diriģents Jurijs Simonovs, kura biogrāfija ir pilna ar interesantiem notikumiem, 1998. gadā, aktīvi strādājot ārzemēs, krievu kultūrai ļoti sarežģītā periodā, atgriezās dzimtenē un sāka strādāt 1998. gadā. Uzaicinājums nāca tieši no simfoniskā orķestra darbiniekiem, un Simonovs to pieņēma. bez vilcināšanās, neskatoties uz nelielo algu un zināmām neērtībām.

Diriģents, kurš īsu brīdi strādāja par asistentu Ļeņingradas filharmonijā, cieši sadarbojas ar viņiem jau vairāk nekā četrdesmit gadus, regulāri uzstājas uz Sanktpēterburgas filharmonijas Lielās zāles skatuves, piedalās simfoniskā orķestra turnejās. .

Diriģents Jurijs Simonovs svinēja savu 70. dzimšanas dienu 2011-05-22 18:10 6632

Nacionālajā operas un baleta teātrī koncertēja diriģents Jurijs Simonovs – tā mūziķis svinēja savu septiņdesmito dzimšanas dienu. Intervijā Izvestija korespondentei Ukrainā Ludmilu Tkačenko Jurijs Simonovs stāstīja par to, kāpēc viņš Kijevai izvēlējies Vāgnera darbus, par debiju Lielajā teātrī un to, kāpēc orķestrī paliek arvien mazāk vīriešu.

Dāvanu tūre

ziņas: Atzīstiet, kam šobrīd dodat priekšroku: koncertēt ar koncertiem visā pasaulē vai mācīšana?

Jurijs Simonovs: Grūti pateikt, bet tagad mani galvenokārt interesē radošums. Es cenšos ceļot un mazāk runāt,

Labāk diriģēt savu orķestri, jo nopietnam diriģentam vissvarīgākais ir orķestris, kuru viņš apmāca. Šī Kijevas viesošanās nav diriģenta tūres dzīvesveids, kad viņš katru nedēļu strādā ar citu orķestri, ar citiem cilvēkiem. Es tā strādāju daudzus gadus un zinu, kā to izdarīt. Bet šodien tas mani vairs īpaši neinteresē. Kad tu atbrauc uz citu valsti, uz citu teātri, pie citiem cilvēkiem, ir nepieciešams daudz pūļu un laika, lai pierastu pie viņiem, pie viņu instrumentu skaņas. Ir nepieciešams, lai cilvēki arī pierastu pie jūsu rokām un žestiem. Diriģents nav klavieru solists, vēl jo mazāk vijolnieks vai čellists. Pianistam vienkārši jāpaskrien pāri klavieru taustiņiem, jāsadzird to skanējums un, pasakot sev, ka te ir labas klavieres, viņš var atpūsties pirms koncerta sākuma. Vijolnieks vai čellists nāk ar savu instrumentu. Viņiem vispār nav jāmēģina. Desmit minūtes “izmēģinājām” akustiku un viss. Diriģentam viss ir savādāk. Sagatavošana prasīs 4-5 dienas vai pat nedēļu. Un, ja tā ir izrāde, tad pat mēnesi. Tāpēc es cenšos mazāk ceļot. Bet manā jubilejas gadā draugi man uzdāvināja – sarīkoja tūri pa valstīm, arī Ukrainu.

un: Kā jūs kļuvāt par Maskavas Lielā teātra diriģentu?

Simonovs: Pēc uzvaras Romas Accademia di Santa Cecilia starptautiskajā diriģentu konkursā tiku uzaicināts strādāt ar Ļeņingradas Filharmonijas orķestri, un debija Lielajā teātrī notika 1969. gadā ar operu “Aīda”. Tā Verdi iezīmēja mana diriģenta darba sākumu Maskavā - saņēmu galvenā diriģenta amatu, kuru ieņēmu līdz 1985. gadam.

Un: Vai bieži esat bijis ārzemju turnejās?

Simonovs: Bieži. Viņš debitēja ar Čaikovska operu Jevgeņijs Oņegins Londonas Koventgārdenā. Tajā pašā laikā viņš pirmo reizi vadīja Londonas simfoniskā orķestra koncertu, ar kuru viņš vēlāk sadarbojās vairāk nekā vienu reizi. Četrus gadus vēlāk Verdi tur diriģēja Traviatu. Vairākkārt devies ārzemju tūrēs uz Austriju, Vāciju, Šveici, Franciju, Holandi, Spāniju, Čehiju. 2001. gadā man izdevās Budapeštā nodibināt Lista-Vāgnera orķestri. Kā viesdiriģents uzstājies ar daudziem simfoniskajiem orķestriem Eiropā, ASV, Kanādā, Japānā un Dienvidamerikā. Turklāt mēs ar sievu dzīvojam divās mājās: Maskavā un Budapeštā. Jau 34 gadus sadarbojos ar Ungārijas Nacionālo operu, kur esmu iestudējis gandrīz visas Vāgnera operas, arī Nībelungu gredzenu.

Cik ilgi var spēlēt Čaikovski?

Un: Kas jūs vadīja, izvēloties programmu koncertam Kijevā?

Simonovs: Pirmie apsvērumi: doties turnejā bez solistiem. Bez solistiem nav bail, jo arī diriģents ir mākslinieks, lai gan mūsdienās diriģentus nemaz nerāda. Izņemot gadījumus, kad viņš dodas uz bedri, pieiet pie vadības pults, saka sveiki - un viss. Un tad skatītāji pievērš uzmanību skatuvei, kurā galvenais varonis ir mūzika. Diriģentam jāparāda klausītājiem solo vijoļu, mežragu, saksofona balsis...

Esmu krievu diriģents, kas nozīmē, ka programmā ir jāiekļauj krievu skaņdarbs, protams, mīļākais. Nolēmu, ka šis ir Stravinska balets “Ugunsputns” vai drīzāk tā īsais variants, 1919. gada svīta. Tad es domāju: es iešu uz teātri, kur ir balets, kas nozīmē, ka māksliniekiem vai diriģentiem būs interesanti dzirdēt šo konkrēto mūziku. Izvēlējos arī Vāgnera operu “Tristāns un Izolde”. Man vācu diriģēšanas skola ir mans attīstības virziens, jo mans tiešais diriģēšanas skolotājs, Ļeņingradas konservatorijas profesors Nikolajs Semenovičs Rabinovičs ir Aleksandra Vasiļjeviča Gauka audzēknis. Pagājušā gadsimta 30. gados viņam bija sava klase Ļeņingradas konservatorijā. Un Gauks ir Nikolaja Malko skolēns, kurš bija Fēliksa Motla skolnieks. Motls ir Gustava Mālera skolnieks. Tātad esmu tiešs vācu diriģēšanas skolas pēctecis un lepojos ar to. Pirmo sadaļu veltīju melodiskajai slāvu mūzikai. Bet jāatzīst, ka nākt ar Čaikovska piekto simfoniju bija kaut kā nedaudz sūdīgi. Cik ilgi jūs varat spēlēt šo?

Un: Kāds ir optimālais laiks, lai strādātu pie lugas?

Simonovs: Katrs mākslinieks, tāpat kā katrs cilvēks, pierod dzīvot tā, kā viņa dzīve bija sava ceļojuma sākumā. Mana veiksme ir operteātrī. Var teikt, ka esmu tur dzimusi. Mans tēvs un māte bija kora mākslinieki Saratovas operas namā, un manus ratiņus, kas vienmēr stāvēja aizkulisēs, stūma visi mākslinieki pēc kārtas. Kad man bija trīs gadi, izrādes laikā es iemācījos kāpt tumšajā režisora ložā, uzkāpt uz krēsla un sākt “diriģēt” ar nerātnām, mazām rociņām, atdarinot vietējo diriģentu Aleksandru Hofmani. Biļešu savācēji, pārmetot vecākus par bērna atstāšanu bez uzraudzības, nocēla mani no krēsliem, izsita no kastes, un es parādījās citā - turpinot darīt savu darbu.

Piezīmes ar kartupeļiem

Un: Kad piepildījās tavs bērnības sapnis?

Simonovs: 12 gadu vecumā es diriģēju orķestri muzikālajā desmitgadīgajā skolā un, kad mācījos Ļeņingradas operstudijā, kas bija īsts operas nams, 22 gadu vecumā pirmo reizi diriģēju Dargomižska “Rusaļku”. . Šebalina opera “Šaka pieradināšana” bija viņa diplomdarbs konservatorijā. Ļeņingradas operas studijā un Lielajā teātrī iemācījos padziļināti strādāt pie izrādes. Man darbs pie vienas izrādes nozīmē sešus mēnešus no manas dzīves. Jo vajag izjaukt partitūru un kaut ko izlasīt. To sauc par galda darbu. Vispirms jāsagatavo pavadoņi, kuri nodarbībās strādā ar solistiem un apmeklē viņu mēģinājumus. Kad es kalpoju Lielajā teātrī, katru dienu es pasniedzu sešas meistarklases: četras vai piecas no rīta un divas vakarā. Vidēji pasniedzu līdz 500 stundām. Ar solistiem un pianistiem es analizēju katru noti: šis ir klusāks, šis ir nedaudz skaļāks, tas ir, lai nedaudz pavirzītu tempu uz priekšu, tas ir, lai palēninātu, šī nots ir pārāk tumša, to vajag paspilgtināt... Ja jūs strādājat teātrī, jums ir jākalpo kā bīskapam baznīcā. Ja viens orķestris ir vieglāks, bet bīstams, divi ir labāki. Un man bija četri. Iedomājieties, cik partitūras ir jāsagatavo katram māksliniekam! Vakar no jūsu teātra kastes paskatījos uz orķestri un redzēju, ka partijas ir uzrakstītas uz slikta dzeltena papīra un pat ar neveiklu rokrakstu. Mēs šādas notis saucam par “kartupeļiem”. Diriģentam ir jānogādā detaļas mājās, jānotīra visi netīrumi un pareizi jāuzraksta rindas.

Un: Vai jums kādreiz ir nācies konfliktēt ar režisoriem, kuri izrādei uzspiež savu iestudējumu?

Simonovs: Man vajadzēja, lai gan esmu nekonfliktu cilvēks. Un ne tāpēc, ka baidos no strīdiem, es vienkārši neciešu konfliktus. Tas mani aizvaino, aizskar... Bet tie bija klusi konflikti, es centos ar šo cilvēku vairs nestrādāt. Reiz es sastrīdējos ar vienu diriģentu par Prokofjeva Duennas uvertīru. Viņš uzskatīja, ka lugā uvertīra nav vajadzīga. Tās ir viņa tiesības. Bet nez kāpēc komponists raksta uvertīru! Bija tāda tradīcija, bet gribas no tās atteikties. Par ko? Ja izpildāt klasisku skaņdarbu, dodiet skatītājiem iespēju to noklausīties oriģinālajā formā. Nav vajadzības uzskatīt sevi par gudrāku par autoru.

un: Vai jūsu studentu vidū ir sievietes?

Simonovs: Noteikti. Bet viss ir atkarīgs no tā, kāda sieviete ir diriģents. Ja viņa strādājot parāda, ka ir skaistule, tā ir viena lieta. Ja jūs aizraujas ar spēles procesu un darāt visu pareizi, tas ir savādāk. Šodienas bēda ir tā, ka orķestrī paliek arvien mazāk vīriešu. Tagad viņi vairāk iesaistās biznesā. Nav noslēpums, ka mūzika nav īpaši ienesīgs bizness. Lai būtu mūziķis, ir jābūt kaut kādai finansiālai bāzei. Bet, ja jums ir ģimene, divi vai trīs bērni, jūs nevarat iztikt ar savu algu. Tāpēc vīrieši tagad nekļūst par vijolniekiem. Laba puse mana orķestra ir sievietes.

Jurijs Simonovs dzimis 1941. gadā Saratovā operdziedātāju ģimenē. Pirmo reizi uz diriģenta pjedestāla viņš stājās nepilnus 12 gadus vecs, kopā ar Saratovas Republikas mūzikas skolas orķestri izpildot Mocarta simfoniju, kur apguva vijoles spēli. 1956. gadā iestājās Ļeņingradas Valsts konservatorijas speciālajā desmitgadīgajā skolā un pēc tam konservatorijā, kuru absolvēja altu klasē pie J. Kramarova (1965) un diriģēšanu pie N. Rabinoviča (1969). Vēl būdams students, Simonovs kļuva par 2. Vissavienības diriģentu konkursa laureātu Maskavā (1966), pēc kura tika uzaicināts uz Kislovodskas filharmoniju galvenā diriģenta amatā.

1968. gadā Ju.Simonovs kļuva par pirmo padomju diriģentu, kurš uzvarējis starptautiskā konkursā. Tas notika Romā Santa Cecilia Nacionālās akadēmijas rīkotajā IV diriģentu konkursā. Tajās dienās laikraksts Messagero rakstīja: “Konkursa absolūtais uzvarētājs bija padomju 27 gadus vecais diriģents Jurijs Simonovs. Tas ir lielisks talants, pilns ar iedvesmu un šarmu. Viņa īpašības, kuras publika uzskatīja par izcilām – tāds pats bija žūrijas viedoklis – bija viņa neparastā spēja kontaktēties ar publiku, iekšējā muzikalitāte, viņa žesta spēks. Godināsim šo jauno vīrieti, kurš noteikti kļūs par izcilas mūzikas čempionu un aizstāvi. E.A. Mravinskis viņu nekavējoties uzņēma par asistentu savā orķestrī un uzaicināja kopā ar Ļeņingradas filharmonijas Republikas Akadēmiskā simfoniskā orķestra goda ansambļa turneju Sibīrijā. Kopš tā laika (jau vairāk nekā četrdesmit gadus) Simonova radošie kontakti ar izcilo grupu nav apstājušies. Līdzās regulārām uzstāšanās Sanktpēterburgas Filharmonijas Lielajā zālē diriģents piedalījās orķestra ārzemju turnejās uz Lielbritāniju, Austriju, Vāciju, Šveici, Franciju, Holandi, Spāniju, Itāliju un Čehiju.

1969. gada janvārī Ju.Simonovs debitēja Lielajā teātrī ar Verdi operu “Aīda”, bet nākamā gada februārī pēc triumfējošās uzstāšanās teātra turnejā Parīzē tika iecelts par Lielā diriģenta amatu. PSRS teātris un ieņēma šo amatu 15 ar pusi gadus - rekordperiods šim amatam. Maestro darba gadi kļuva par vienu no spožākajiem un nozīmīgākajiem periodiem teātra vēsturē. Viņa vadībā notika izcilu pasaules klasikas darbu pirmatskaņojumi: Gļinkas “Ruslans un Ludmila”, Rimska-Korsakova “Pleskavas sieviete”, Mocarta “Tā dara visi”, Bizē “Karmena”, “ Hercoga Zilbārda pils” un Bartoka balets “Koka princis”, Šostakoviča baleti “Zelta laikmets”, Ščedrina “Anna Kareņina”. Un Vāgnera opera Das Rheingold, kas iestudēta 1979. gadā, iezīmēja komponista darba atgriešanos uz teātra skatuves pēc gandrīz četrdesmit gadu prombūtnes.

Un tomēr par nozīmīgāko devumu Lielā teātra vēsturē jāuzskata Ju.Simonova cītīgais un patiesi pašaizliedzīgais darbs ar pastāvīgi atjaunotajām teātra komandām (operas trupu un orķestri), lai pilnībā atjaunotu un saglabātu augstāko muzikālo līmeni izrādes. no tā sauktā “Zelta fonda”. Tie ir: Musorgska “Boriss Godunovs” un “Hovanščina”, Borodina “Kņazs Igors”, Čaikovska “Pīķa dāma”, Rimska-Korsakova “Sadko” un “Cara līgava”, “Figaro kāzas” Mocarta, Verdi “Dons Karloss”, “Petruška”” un Stravinska “Ugunsputns” un citi... Diriģenta ikdienas daudzstundu darbs nodarbībās, kas regulāri tika veikts ar tajos gados jaunizveidoto praktikantu vokālo grupu, kļuva par stabils pamats jauno mākslinieku tālākai profesionālajai izaugsmei pēc maestro daiļrades pabeigšanas teātrī 1985 . Iespaidīgs ir ne tikai Jurija Simonova teātrī paveiktā mērogs, bet arī fakts, ka vienā sezonā viņš teātrī kāpa uz skatuves aptuveni 80 reizes un tajā pašā laikā vismaz 10 titulus. teātra plakāts sezonā bija viņa tiešā mākslinieciskajā vadībā!

70. gadu beigās J. Simonovs no jaunajiem teātra orķestra entuziastiem izveidoja kamerorķestri, kas veiksmīgi apceļoja valsti un ārzemēs, uzstājoties kopā ar I. Arhipovu, E. Obrazcovu, T. Milaškinu, J. Mazuroku, V. Maļčenko, M. Petuhovs, T. Dokšicers un citi izcili tā laika mākslinieki.

80. un 90. gados Simonovs veica vairākus operas iestudējumus lielākajos pasaules teātros. 1982. gadā viņš debitēja ar Čaikovska operu Jevgeņijs Oņegins Londonas Koventgārdenā, bet četrus gadus vēlāk viņš tur iestudēja Verdi Traviatu. Tam sekoja citas Verdi operas: “Aīda” Birmingemā, “Dons Karloss” Losandželosā un Hamburgā, “Likteņa spēks” Marseļā, “Tā dara visi” Mocarta Dženovā, R. Štrausa “Salome”. Florencē, Musorgska Hovanščina Sanfrancisko, Jevgeņijs Oņegins Dalasā, Pīķa dāma Prāgā, Budapeštā un Parīzē (Opera Bastille), Vāgnera operas Budapeštā.

1982. gadā maestro saņēma uzaicinājumu diriģēt vairākus Londonas Simfoniskā orķestra (LSO) koncertus, ar kuriem viņš vēlāk vairākkārt sadarbojās. Viņš ir uzstājies arī ar simfoniskajiem orķestriem Eiropā, ASV, Kanādā un Japānā. Piedalījies lielākajos starptautiskajos festivālos: Edinburgā un Solsberi Lielbritānijā, Tanglewood ASV, Mālera un Šostakoviča festivālos Parīzē, Prāgas pavasaris, Prāgas rudens, Budapeštas pavasaris un citos.

No 1985. līdz 1989. gadam viņš vadīja paša izveidoto Valsts Mazo simfonisko orķestri (SMSO PSRS), ar to daudz koncertējot bijušās PSRS pilsētās un ārvalstīs (Itālijā, Austrumvācijā, Ungārijā, Polijā).

2001. gadā Ju.Simonovs Budapeštā nodibināja Lista-Vāgnera orķestri.

Vairāk nekā trīsdesmit gadus bijis pastāvīgs viesdiriģents Ungārijas Nacionālajā operā, kur sadarbības gadu laikā iestudējis gandrīz visas Vāgnera operas, tostarp tetraloģiju “Nibelunga gredzens”.

Papildus operas iestudējumiem un koncertiem ar visiem Budapeštas orķestriem maestro no 1994. līdz 2008. gadam vadīja vasaras starptautiskos meistarkursus (Budapeštā un Miškolcā), kuros piedalījās vairāk nekā simts jauno diriģentu no trīsdesmit valstīm. Ungārijas televīzija uzņēma trīs filmas par Ju Simonovu.

Diriģents apvieno aktīvu radošo darbu ar pedagoģisko darbu: no 1978. līdz 1991. gadam Simonovs pasniedza operas un simfoniskā diriģēšanas klasi Maskavas konservatorijā. Kopš 1985. gada - profesors. Kopš 2006. gada pasniedz Sanktpēterburgas konservatorijā. Vada meistarklases Krievijā un ārzemēs: Londonā, Telavivā, Almati, Rīgā.

Viņa audzēkņu vidū (alfabēta secībā): M. Adamovičs, M. Arkadjevs, T. Bogani, E. Boiko, D. Botiņš (vecākais), D. Botiņš (juniors), J. Botnārs, D. Brets, V Veiss, N. Vaitsis, A. Veismanis, M. Vengerovs, A. Vikulovs, S. Vlasovs, Y. Gandelsmans, I. Golovčins, G. Gutjeross, P. Dabrovskis, E. Djadjura, M. Žoltovskis, S. Kaļanovs, Kims E. .-S., L. Kovacs, J. Kovacs, Y.-P. Kūsela, A. Lavreņuks, Li I.-Č., D. Looss, A. Lisenko, V. Mendoza, G. Meneši, M. Meteļska, V. Moisejevs, V. Ņebolsins, A. Oselkovs, A. Ramoss, G. Rinkevičus, A. Ribins, P. Saļņikovs, E. Samoilovs, M. Sahiti, A. Sidņevs, V. Simkins, D. Sitkovetskis, J. Skibinskis, P. Sorokins, F. Stade, I. Sukačovs, G. Terterjans, M. Turgumbajevs, L. Harels, T. Hitrova, G. Horvats, V. Sarcevičs, N. Šne, N. Špaks, V. Ščesjuks, D. Jablonskis.

Maestro bija Florences, Tokijas un Budapeštas diriģentu konkursu žūrijas loceklis. 2011. gada decembrī viņš vadīs žūriju pirmajā Viskrievijas mūzikas konkursā Maskavā specialitātē “operas simfoniskā diriģēšana”.

Šobrīd Ju.Simonovs strādā pie diriģēšanas mācību grāmatas.

Kopš 1998. gada Jurijs Simonovs ir Maskavas Filharmonijas Akadēmiskā simfoniskā orķestra mākslinieciskais vadītājs un galvenais diriģents. Viņa vadībā orķestris ātri atdzīvināja viena no labākajiem orķestriem Krievijā slavu. Uzstāšanās laikā ar šo grupu atklājas īpašas maestro raksturīgas īpašības: diriģenta spēja ar retu izteiksmes spēku, spēja nodibināt uzticības pilnu kontaktu ar publiku, spilgta teatrāla domāšana. Viņa darba gados kopā ar komandu ir sagatavoti ap divsimt programmu, notikušas daudzas turnejas Krievijā, ASV, Lielbritānijā, Vācijā, Spānijā, Korejā, Japānā un citās valstīs. Entuziasma pilnā ārzemju prese atzīmēja, ka “Simonovs no sava orķestra izvelk virkni sajūtu, kas robežojas ar ģēniju” (Financial Times), un nosauca maestro “izmisīgu savu mūziķu iedvesmotāju” (Time).

Abonēšanas cikls “10 gadi kopā” bija veltīts Ju.Simonova darba ar Maskavas Filharmonijas orķestri gadadienai (2008.-2009.gada sezona).

2011. gada galvenais notikums bija maestro 70. dzimšanas dienas svinības. To iezīmēja Jaungada koncerti Ķīnā, divas svētku programmas Maskavā un koncerti Orenburgā martā, kā arī Spānijas un Vācijas turneja aprīlī. Maijā tūres notika Ukrainā, Moldovā un Rumānijā. Turklāt Filharmonijas programmas “Pasakas ar orķestri” ietvaros Ju.Simonovam bija personīgs trīs viņa komponēto literāro un muzikālo skaņdarbu abonements: “Miega skaistule”, “Pelnrušķīte” un “Aladina burvju lampa”.

2011.-2012.gada sezonā jubilejas turnejas turpināsies Apvienotajā Karalistē un Dienvidkorejā. Turklāt 15. septembrī notiks vēl viens jubilejas koncerts - tagad tiks godināts pats Maskavas filharmoniskais orķestris, kuram aprit 60 gadi. Šajā jubilejas sezonā kopā ar orķestri un maestro Simonovu uzstāsies izcili solisti: pianisti B.Berezovskis, N.Luganskis, D.Macujevs, V.Ovčiņņikovs; vijolnieki M. Vengerovs un N. Borisogļebskis; čellists S. Roldugins.

Diriģenta repertuārā ir visu laikmetu un stilu darbi, sākot no Vīnes klasikas līdz mūsu laikabiedriem. Jau vairākas sezonas pēc kārtas klausītāju vidū ļoti iecienītas ir Ju.Simonova komponētās svītas no Čaikovska, Glazunova, Prokofjeva un Hačaturjana baletu mūzikas.

Jurijs Simonovs - PSRS Tautas mākslinieks (1981), Krievijas Federācijas Goda ordeņa īpašnieks (2001), Maskavas mēra balvas literatūrā un mākslā laureāts 2008, "Gada diriģents" pēc laikraksta "Muzikālais apskats" reitings (2005.-2006. gada sezona). Apbalvots arī ar Ungārijas Republikas "Virsnieka krustu", Rumānijas "Komandiera ordeni" un Polijas Republikas "Ordeni par kultūras nopelniem". 2011. gada martā maestro Jurijam Simonovam tika piešķirts IV pakāpes ordenis Par nopelniem Tēvzemes labā.

Dzimis 1941. gadā Saratovā. Viņš absolvējis Ļeņingradas konservatoriju altu klasē pie Jurija Kramarova (1965) un diriģēšanu pie Nikolaja Rabinoviča (1969). 1966. gadā kļuva par II Vissavienības diriģentu konkursa laureātu Maskavā, bet 1967. gadā – par Kislovodskas filharmonijas orķestra galveno diriģentu. 1968. gadā viņš uzvarēja Romas Santa Cecilia Nacionālās akadēmijas V diriģentu konkursā, kļūstot par pirmo padomju diriģentu, kurš uzvarējis starptautiskā konkursā. Drīz vien Jevgeņijs Mravinskis uzaicināja viņu uz asistentu republikas goda ansamblī, Ļeņingradas filharmonijas akadēmiskajā simfoniskajā orķestrī.

1969. gada janvārī Simonovs debitēja Lielajā teātrī ar operu Aīda, februārī tika iecelts par galveno diriģentu un šajā amatā ieņēma 15 gadus. Simonova vadībā pirmizrādes Gļinkas operas “Ruslans un Ludmila”, Rimska-Korsakova “Pleskavas sieviete”, Mocarta “Tā dara visas sievietes”, Bizē “Karmena”, “Pils”. hercoga Zilbārda” Bartoka, baleti “Zelta laikmets” Šostakoviča, “Anna”. Ščedrina Kareņina”, Bartoka “Koka princis”. Vāgnera operas Das Rheingold (1979) iestudējums iezīmēja komponista darba atgriešanos uz teātra skatuves pēc gandrīz četrdesmit gadu prombūtnes.

80. un 90. gados Simonovs uzstājās ar lielākajiem orķestriem Eiropā, ASV, Kanādā, Japānā. Piedalījies starptautiskos festivālos un iestudējis vairākus iestudējumus lielākajos pasaules teātros. 1982. gadā viņš debitēja ar Čaikovska operu Jevgeņijs Oņegins Londonas Koventgārdenā, bet četrus gadus vēlāk viņš tur iestudēja Verdi Traviatu. Tam sekoja “Aīda” Birmingemā, “Dons Karloss” Losandželosā un Hamburgā, “Likteņa spēks” Marseļā, “Tā dara visas sievietes” Dženovā, R. Štrausa “Salome” Florencē. , Musorgska “Hovanščina” Sanfrancisko, “Jevgeņijs Oņegins” Dalasā, “Pīķa dāma” Prāgā, Budapeštā un Parīzē, Vāgnera operas Budapeštā.

Deviņdesmito gadu sākumā Simonovs bija Buenosairesas (Argentīna) Filharmonijas orķestra galvenais viesdiriģents, bet no 1994. līdz 2002. gadam – Beļģijas Nacionālā orķestra Briselē (ONB) mūzikas direktors. 2001. gadā Budapeštā nodibināja Lista-Vāgnera orķestri. Vairāk nekā trīsdesmit gadus bijis pastāvīgs viesdiriģents Ungārijas Nacionālajā operā, kur iestudējis desmit Vāgnera operas, tostarp tetraloģiju “Nibelunga gredzens”. Papildus operas iestudējumiem un koncertiem ar visiem Budapeštas orķestriem maestro no 1994. līdz 2008. gadam. vasarā vadīja starptautiskos meistarkursus (Budapeštā un Miškolcā), kuros piedalījās vairāk nekā 100 jauno diriģentu no 30 valstīm.

Diriģents radošo darbību apvieno ar mācīšanu: no 1978. līdz 1991. gadam. Simonovs pasniedza operas un simfoniskā diriģēšanas klasi Maskavas konservatorijā, kopš 1985. gada ir profesors. Kopš 2006. gada pasniedz Sanktpēterburgas konservatorijā. Vada meistarklases Krievijā un ārzemēs: Londonā, Telavivā, Almati, Rīgā. Simonovs 2013., 2014., 2017., 2018. gada vasarās ar jaunajiem diriģentiem savās prasmēs dalījās Maskavas filharmonijas rīkotajās starptautiskajās meistarklasēs. Maestro piedalījās diriģentu konkursu žūrijas darbā Florencē, Tokijā un Budapeštā. 2011. un 2015. gadā vadīja žūriju Viskrievijas mūzikas konkursā Maskavā specialitātē “operas simfoniskā diriģēšana”.

Kopš 1998. gada - Maskavas Filharmonijas Akadēmiskā simfoniskā orķestra mākslinieciskais vadītājs un galvenais diriģents. Viņa darba gados ar grupu Maskavā tika atskaņoti vairāk nekā divi simti programmu, notikušas daudzas turnejas Krievijā, ASV, Lielbritānijā, Vācijā, Spānijā, Ķīnā, Dienvidkorejā, Japānā un citās valstīs. Maestro diskogrāfiju pārstāv ieraksti no Melodiya, EMI, Collins Classics, Cypres, Hungaroton, Le Chant du Monde, Pannon Classic, Sonora, Tring International, kā arī video no viņa izrādēm Lielajā teātrī (izdevniecība Kultur, ASV).

Jurijs Simonovs - PSRS Tautas mākslinieks (1981), profesors (1985), Krievijas Federācijas Goda ordeņa īpašnieks (2001), apbalvots ar Ungārijas Republikas "Virsnieka krustu", "Komandiera ordeni" Rumānija un Polijas Republikas "Ordenis par nopelniem kultūrā". “Gada diriģents” pēc laikraksta “Musical Review” reitinga (sezona 2005/06), Maskavas mēra balvas laureāts literatūras un mākslas jomā 2008. gadā. 2011. gadā apbalvots ar ordeni Par nopelniem Tēvzemes labā IV pakāpe.