Desigur, fiecare profesie are „idolii” ei recunoscuți. Și deși designerii de interior celebri nu sunt la fel de populari și de recunoscuți ca unii artiști, muzicieni sau chiar politicieni, acest lucru nu le diminuează în niciun fel demnitatea. Numele lor nu pleacă de pe buzele specialiștilor obișnuiți în interior, iar expresia „Ați proiectat această cameră în stilul lui Arne Jacobsen însuși”, rostită cu venerație, este cea mai mare măsură de laudă în raport cu munca depusă, iar designerul nu este mai încercând să mă aștept la o apreciere mai mare - dar mai mult deja nicăieri!
Designerii de interior celebri sunt, fără îndoială, unul dintre cei mai creativi oameni de pe planeta noastră, definind chipul fiecărei noi ere. Acești maeștri au fost cei care au lucrat în Franța în secolul al XVIII-lea la splendoarea Luvru - unul dintre cele mai mari muzee din lume - și a ansamblului palatului și parcului Versailles. Și datorită cui, în timpul nostru nebun, putem fi pe drept mândri de frumusețea Hollywood-ului, de confortul și liniștea apartamentelor modeste și a caselor uriașe, de comoditatea garsonierelor, de pompozitatea birourilor de lucru?
Cu toate acestea, punctul forte al hotelului constă în faptul că numărul de apartamente este diferit de cele unice. O comodă realizată de celebrul ebanist Boulle duce la un living luxos unde vă puteți lua masa sau vă relaxați. Ferestrele franceze se deschid spre o terasă privată cu vedere la încântătoarea Fântână Art Deco a celor Trei Grații.
Cele trei restaurante cu stele Michelin au o sală de mese cu ferestre mari franceze cu vedere la curtea de marmură. Cadrul și atmosfera care vor fi împărtășite de cei doi este sublimată de meniul restaurantului. Acesta din urmă este inspirat din bucătăria tradițională franceză, precum și din noile tendințe gastronomice. Hotelul are, de asemenea, un centru spa și o saună cu accent pe wellness și relaxare. Într-un cadru mai modern decât restul hotelului, aceste activități ar trebui să fie împărțite în doi.
În epoca tehnologiei moderne de calcul și a dinamicii progresive a puterii științifice și tehnologice, numărul specialiștilor în domeniul amenajării interioare crește pe zi ce trece. De fapt, arta de a crea un interior a încetat deja să mai fie o artă: munca unui designer la domiciliu implică deja proiectarea și urmărirea obligatorie a proceselor de reper pe șantier de la început până la sfârșit. Astăzi, puteți proiecta independent aproape orice cameră, în unele cazuri chiar și o casă întreagă. Nu va fi dificil să găsești programul potrivit pe World Wide Web: și aici ești - un adevărat designer de interior. O altă cale oferă numeroase cursuri în această specialitate.
Dar în secolul trecut, toate acestea au fost mult mai complicate. Designerii de interior celebri din acele vremuri erau oameni cu adevărat talentați. Și-au creat capodoperele fără ajutorul computerelor moderne și al software-ului „înțelept”. Acești domni erau atât de autoriți și respectați, încât nu orice nobil bogat ți-ar putea permite să inviți măcar pe unul dintre ei la o ceașcă de ceai. „Creatorii” frumosului și-au transformat talentele într-o adevărată artă, al cărei nume este design. Cei mai mulți dintre cei care și-au lăsat amprenta nemuritoare pe arta de design creată în zorii secolului al XX-lea și încă mai avem ocazia să le admirăm munca până astăzi.
Cei mai renumiți designeri de interior ai secolului trecut nu ar trebui să rămână necunoscuți generației moderne. Acesta este creatorul olandez Jean-Henri Jansen (Jean-Henri Jansen), în 1881 a creat în viitor celebra companie Jansen House. Interioarele șic de Elsie de Wolfe fascinează publicul de mulți ani prin originalitatea lor: decoratorul și arhitectul din Boston a creat capodopere incomparabile în domeniile sale, fără a exclude designul. Colega lui, în ceea ce privește pasiunea pentru interioare, și totodată o americancă Francesca Adler (Francesca Adler), a fost recunoscută drept cel mai mare designer al secolului trecut - ea și-a creat majoritatea lucrărilor în stil francez. Evoluții și idei unice în decorarea camerelor, a interioarelor și a designului caselor aparțin celebrului Frank Lloyd Wright. După ce televiziunea a preluat puterea fulgerului la mijlocul secolului trecut, designerii Laurence Llewelyn Bowen și Linda Barker au devenit extrem de populari datorită canalelor de televiziune americane. Din păcate, de atunci nu s-a mai inventat nimic cu adevărat valoros și extraordinar. Cu toate acestea, în secolul nostru există mulți „maeștri” cu adevărat talentați ai recunoașterii mondiale, ca să nu mai vorbim ale căror nume ar fi o adevărată crimă în ceea ce privește arta designului interior.
Cine sunt ei - designeri de interior celebri moderni?
Fantezia de design a italianului Achille Castiglioni nu a avut nicio restricție, pe care el le-a îndreptat mai ales către designul de mobilier, ustensile și aparate electrice. Achille este autorul designului multor obiecte interioare, structuri temporare pentru diverse expoziții, târguri și săli demonstrative. În timpul carierei sale de 52 de ani, Castiglioni, singur sau în tandem cu alți designeri de renume, a creat peste 150 de obiecte. Lămpile sale, bibliotecile, scaunele și scaunele pentru mașini, camerele foto, aspiratoarele, telefoanele, prizele electrice sunt prezentate în multe muzee din întreaga lume. Aceste lucruri Viata de zi cu zi familiar pentru majoritatea consumatorilor lor, deși numele Castiglione rămâne puțin cunoscut.
Vă puteți încheia șederea la piscina interioară unde vă puteți bucura de lungimile piscinei și vă puteți menține mulțumit. Ne place locația hotelului la doar câteva minute de Champs Elysées. În inima celebrei Place Vendôme, vei descoperi unul dintre cele mai luxoase hoteluri din Paris.
Acest hotel de lux din Paris vă deschide porțile, ușile unei lumi de eleganță și senzualitate în inima unui oraș al luminii. Arhitectura a fost proiectată de renumitul designer de interior american Ed Tutt. Această suită are 2 dormitoare și o terasă din lemn de tec. Această terasă oferă o vedere de neatins la Rue Mira și la celebra Coloană Vendome. Această suită poate fi transformată într-un apartament cu 4 camere, living mare și zona de luat masa precum și un bar.
Duo-ul de designeri englezi Edward Barber și Jay Osgerby este rezultatul brandului comun BarberOsgerby. Un studiu comun de arhitectură la London College of Art și înființarea propriului birou de design în 1996, după absolvire, au dat impuls unor proiecte mai serioase - prima masă Loop face parte din colecția permanentă a Muzeului Victoria și Albert din capitala Marii Britanii. .
Atingerea unică a suitei este dușul hamam și cada cu hidromasaj. Vizitați și barul hotelului, care îi răsplătește în mod repetat creativitatea în căsătoria dintre aromele băuturilor sale, precum și succesul barmaniilor săi. Ne place: barul stabilimentului și cocktailurile sale inovatoare. Despre dragoste: vedere la camerele de pe Place Vendôme.
Mulți artiști și scriitori au sărbătorit istoria Mérisse, care a fost și va fi întotdeauna locul de exprimare al geniului francez și al artei de a trăi. La toate cele șapte etaje ale hotelului, descoperim tot felul de universuri pe care le merită. Fiecare cameră are o baie superbă din marmură, cu cadă și duș separate.
Alvar Aalto a devenit faimos în lumea designului inițial ca arhitect. Peste 37 de proiecte, din 70 create, au fost implementate cu succes. Fondatorul minimalismului, un sculptor, arhitect și pictor finlandez, Alvar a combinat tradițiile naționale cu principiile funcționalismului. Clădirile și lucrurile lui alcătuiesc încă gloria unei pușculițe inepuizabile design scandinav si arhitectura.
Deci, un cadru unic, mâncarea ta va deveni un adevărat răsfăț, precum și un gust vizual. Tânărul designer recunoaște că vrea să reia legătura cu tradiția pariziană de a integra arta în viața de zi cu zi. Cu atmosfera sa confortabilă, scaunele adânci din piele și lambriurile din lemn de culoare închisă, Bar 228 este locul perfect pentru a savura un cocktail în timp ce vă relaxați. Băuturile au fost create exclusiv de renumitul barman William Oliveri, care este de peste 30 de ani în cadrul stabilimentului.
Omul a servit pentru bărbați ca Dali sau Richard Burton, o garanție a calității. Pentru relaxare maximă, centrul spa oferă o adevărată întinerire pentru corpul tău. Situat pe Avenue Montaigne, ideal pentru plimbare în timp ce vă bucurați de magazine, totul sub privirea prestigiosului Turn Eiffel, hotelul este un adevărat simbol al rafinamentului francez.
Lucrările liderului milanez al „radicalului” și mai târziu „noului design” Alessandro Medini (Alessandro Mendini) sunt exponate celebre în multe muzee din întreaga lume, cum ar fi Muzeul Metropolitan și Muzeul de Artă Modernă din New York, Pompidou. Centru din Paris, precum și numeroase colecții private. Cel mai important locîn discursul postmodernismului, Alessandro Mendini a ocupat, grație muncii sale teoretice și practice, încă din anii ’70. Mendini este încă considerat simbolul celei mai bune figuri din cultura italiană.
Aceste camere de lux au mobilier de epocă. Fiecare cameră are o zonă de lucru cu birou iar baia elegantă din marmură are cadă și duș separat. Cu o bucătărie mai sănătoasă și mai naturală, o planetă mai respectuoasă, restaurantul îmbină arome pentru a savura fiecare moment.
Meniul restaurantului este inspirat din bucătăria Shojin de origine chineză, cu o gamă de produse pe bază de legume și cereale. Restaurantul oferă larg alege vinuri, aici prezentarea traditionala este inlocuita cu o prezentare mai inovatoare si functionala. Vinurile sunt clasificate pe generații, adică vârsta lor, urmând astfel vinurile de la 10 la 55 de ani. Selecția de vinuri este asigurată de Gérard Marjon, somelier al bucătarului bucătar al restaurantelor lui Alain Ducasse. Locul este plin de mister și surprize, precum această masă unică situată sub o structură monumentală sub formă de scoici și unde este oferită o listă exclusivă de vinuri.
Arne Jacobsen, la fel ca mulți designeri de interior celebri, s-a remarcat prin combinația sa unică de elegant și simplu în același timp. Acest danez talentat, cu un simț sporit al materialului, atenție la cele mai mici nuanțe de structură, textură și culoare, o pasiune pentru funcționalitate maximă și proporții ideale a fost considerat unul dintre cei mai influenți specialiști scandinavi din lumea designului industrial și arhitecturii. Opera multifațetă a lui Jacobsen combină idealurile Art Nouveau și dragostea pentru naturalismul rece.
Iată Bordeaux, emblema know-how-ului oenologic francez. Restaurantul Palace se bucură atât de fund, cât și de formă, cu o cameră semnată de designerii Patrick Juin și Sanjit Mancu, unde curbele, materialele și materialele calmează la fel de mult pe cât captivează. Pe masă, formele care îmbină trecutul și prezentul sunt perfect combinate, acest decor transmite un mesaj clienților, bucătăria restaurantului este inovatoare, dar păstrează toată gastronomia franțuzească excelentă. Astfel, cele mai bogate materiale se imbina cu cele mai simple, restaurantul in imaginea stabilimentului sau unic.
Francezul Philippe Starck (Philippe Starck) recunoaște că își petrece cea mai mare parte a vieții nu în țara natală, ci în cabina unui avion Air France. Poziția principală a lui Stark este „accesibilitatea” designului. Asta înseamnă că, dacă nu cumperi lucrurile lui, atunci toată lumea le poate vedea. Fiind un visător profesionist, Philip nu lucrează la case private și interioare rezidențiale. El proiectează doar restaurante, hoteluri, muzee, comparându-le cu aparate care oferă oamenilor senzații complet noi. Pe lângă proiectarea de mobilier pentru firme franceze, elvețiene, japoneze, spaniole și italiene, Stark proiectează lumini stradale, periuțe de dinți, ustensile de bucătărie și sticle de apă. apă minerală. Este încă acel super-inventator!
Minimalismul nu este un absolut, cea mai populară mișcare de artă. Este, totuși, o mișcare majoră din secolul XX care încă inspiră și influențează majoritatea activităților creative, inclusiv designul. Istoria minimalismului și a designului este într-adevăr strâns legată.
Bazată pe sobrietate extremă și economii maxime de costuri, această viziune contrastează în mod deliberat cu extravaganța expresionismului și a artei pop ale vremii. Mișcarea minimalistă este caracterizată de lucrările artistului Ed Reinhardt, sculptorilor Donald Judd și Frank Stella și muzicienilor Steve Reich și Philip Glass.
Tom Dixon și-a început primele proiecte ca designer independent în multe companii europene. În 2003, și-a deschis propriul birou, iar angajații săi au devenit dezvoltatorii celei mai noi tehnologii pentru producția de mobilier. Designer englez autodidact, Tom Dixon, care a început să creeze în depărtații anilor optzeci și a reușit să combine evazivul în cariera sa creativitateși succes comercial, este art director al retailerului de mobilă HABITAT și al companiei de mobilă ARTEK din Finlanda.
Minimalismul popularizat prin design
Principiul fundamental al mișcării minimaliste este faimosul „Less is more” al arhitectului Ludwig Mies van der Rohe. Pentru o lungă perioadă de timp neînțeles de publicul larg, minimalismul este cu adevărat popularizat de creații din lumea designului, de cele mai multe ori mobilier simplu, simplu și funcțional.
Minimalism și design astăzi
Minimalismul elimină concentrarea excesivă asupra esențialului. Starea de spirit care îi desparte cel mai adesea, a cărei sarcină este să creeze, străduindu-se mereu să împace forma și funcția. O afinitate intelectuală care explică de ce, mai mult ca niciodată, minimalismul devine tendința dominantă în lumea designului, indiferent de sfera sa: arhitectura, decoratiune interioara, produse pentru automobile, grafică și, bineînțeles, produse electronice.
Un artist englez, designer de mobilier și țesături, William Morris, în timpul vieții sale a fost cunoscut și ca designer de fonturi tipografice, designer de cărți și poet. El este strămoșul originilor conceptului de sinteză, care la vremea aceea era considerat conceptul cheie al noii arte. William Maurice a adus o contribuție uriașă la apariția stilului artistic din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Ideile sale au vizat existența armonioasă a unei societăți industriale și au contribuit la dezvoltarea în continuare a producției mecanizate de mărfuri în rândul maselor largi. Ulterior, va dobândi un binecunoscut lumea modernă numele este „design”.
Minimalismul și designul sunt strâns legate. În măsura în care un obiect minimalist este uneori, prin abuz de limbaj, considerat „design”. Sugestii bune: Sugestii pentru subiectele selectate. Oferta valabila in limita stocului pentru anumite modele. Ofertele nu pot fi combinate cu alte oferte curente sau viitoare.
Oferta nu este combinabilă cu nicio altă ofertă în viitor sau în viitor. Cu excepția iubirii și emoțiilor pentru vara care se apropie, gândurile ne direcționează inevitabil către reînnoirea culorilor - viața de zi cu zi, mintea și casă. Nu este o minciună că primăvara este anotimpul cel mai preferat pentru renovarea, renovarea și schimbarea micuței noastre cetăți pe care o trăim și o trăim, numită confort.
Inginerul și arhitectul din Franța Eiffel Gustave Alexander (Gustave Eiffel) este renumit, în primul rând, pentru angajamentul său față de structurile metalice. Principala sa descoperire este crearea unui sistem structural care se bazează pe o structură mobilă tridimensională și este realizat din metal. Designurile sale au fost alcătuite dintr-o combinație de elemente prefabricate în formă de T și Y. Cel mai recent sistem de sprijin pe care l-a dezvoltat a fost folosit la construcția Turnului Eiffel din Paris.
Pe această temă am decis să ne întâlnim cu un designer de interior profesionist pentru a ne spune părerile noastre. Mila Balereva este designer de interior de peste 10 ani. A absolvit Departamentul de Design Artistic și a studiat designul grafic. După câteva ezitări și câteva stagii de practică, Mila își descoperă pasiunea pentru interior și cea mai potrivită, practică și frumoasă actualizare a acestuia.
Iată ce ne-a spus Milla despre tendințele și tendințele actuale în design interior, pentru clienții noștri și dacă este posibil ca bulgarul obișnuit să ofere serviciile unui astfel de profesionist. Maria Nikolova: Ce anume? Cum funcționează normal o zi? Este foarte important să te trezești. Sunt momente când lipsește, cum este cazul cuiva a cărui profesie este mai artistică, dar acest lucru este rar.
Designul de interior și de mobilier al lui Shiro Kuramata reflectă dinamica vibrantă și neobișnuită a înfloririi creative a Japoniei de după război, alimentată de progresele tehnologice și de o economie în plină expansiune. Introdus lumii în 1988, scaunul Miss Blanche a deschis ușa către o nouă eră a țărilor din Est. Designul scaunului de renume mondial de Shiro Kiramata întruchipează pe deplin natura poetică profundă a operei autorului. Cufundați în acril, trandafirii roșii ai iubirii identifică imaginea eternității și constanța timpului. Pe lângă designul de mobilier, Shiro a proiectat interioarele magazinelor, saloanelor, barurilor și restaurantelor europene scumpe.
Î: Cât durează un proiect de design interior? Poate dura 1-2 luni, poate șase luni. Timpul necesar pentru finalizarea unui proiect depinde foarte mult de ceea ce știe clientul despre ceea ce își dorește. Dacă este mai hotărât și mai hotărât în intențiile sale, nu va dura mult.
Întrebare: Ce luați în considerare atunci când dezvoltați un proiect? B: Cele mai importante lucruri sunt bugetul și gustul clientului. Î: Majoritatea clienților tăi sunt loiali design-urilor tradiționale sau sunt dispuși să experimenteze? 
B: Am avut toți clienții, dar cuvântul care îi unește.
Astăzi, numeroși designeri de interior cunoscuți, dacă este posibil, nu vor putea păstra tăcerea despre prietenia lor, sau cel puțin cunoașterea cu ingeniosul „maestro” al prezentului - Ron Arad. Un om care a reușit să transforme metalul rece și dur în sculpturi din plastic „vii”, iar mobilierul în adevărate opere de artă. Gloria a căzut asupra lui Ron la sfârșitul anilor 70, imediat ce și-a deschis primul atelier. Nu degeaba a primit recunoașterea universală ca unul dintre cei mai importanți designeri ai generației sale. Conceptele originale, experimentarea și utilizarea non-standard a materialului l-au ajutat pe Ron Arad să-și creeze propriul stil unic, care până în prezent nu încetează să inspire designeri și este din ce în ce mai introdus în sectoarele industriale.
Î: Ați refuzat un proiect de design pentru un client cu care nu puteți ajunge la un consens cu privire la o viitoare colaborare? Întrebare: Spune-ne mai multe despre tendințele actuale în design interior - despre formele, amenajarea mobilierului și a mobilierului pentru un apartament sau casă?
Poate fi folosit în siguranță ca accente într-un interior cu tonuri neutre. Bej, care este la modă de mulți ani. Nu poți greși cu această culoare și este ușor cu alte culori. 
Gri în toate nuanțele sale. Griul deschis este baza perfectă pentru a combina stiluri diferite.
Celebra inovație a lui Eileen Gray, scaunul Bibendum, este una dintre cele mai recunoscute și unice piese de design ale secolului trecut. Artistă de vocație, Eileen Gray și-a petrecut toată viața singură, creând lucruri confortabile, originale și foarte amuzante. În același timp, femeia nu avea în mod formal aptitudinile nici ale unuia, nici celuilalt: baroneasa Eileen Gray nu a primit o educație arhitecturală, întrucât, totuși, nu a fost niciodată pregătită special în proiectarea de mobilier. Gray nu a fost membru al nici unei bresle creative, asociații de meșteșuguri sau mișcări ale femeilor. Baza unicității și individualității ei a lucrat singură.
Comentariile, scrisorile si textele in general in interior sunt legate de decoratiuni. Motive florale în tapet și textile. Lemnurile vibrante sunt prezente în lambriuri din lemn, uși, podele și altele care pot accentua, de asemenea, interioarele calde care au culori mai reci.
În ceea ce privește mobilierul, atât liniile curate, cât și mobilierul cu forme mai neobișnuite, mai futuriste și rupte se împletesc. Nu există restricții privind combinarea diferitelor stiluri, atâta timp cât acestea sunt făcute cu gust și măsură. Întrebare: Ce sfaturi le puteți oferi persoanelor care au sarcina de a-și mobila și amenaja casa?
Acești designeri de interior cunoscuți, precum și mulți alții nemenționați mai sus, au adus o contribuție neprețuită la dezvoltarea artei contemporane. Nu vă fie frică să experimentați, angajați-vă în autoeducație în domeniul designului interior, creați și fiți perseverenți în visele și implementarea lor!!! La urma urmei, poate că în curând numele tău va fi inclus în lista de mari designeri)).
Vă mulțumesc tuturor pentru vizionare!!
Misiunea Asociației Designerilor de Interior din Bulgaria este de a reuni designerii de interior și de produs în practică în țară și de a construi o legătură vie între aceștia și toți cei care au nevoie de cunoștințe și abilități - indivizii sau clienți de afaceri. Atingerea acestui obiectiv promițător, dar pe termen lung, ne propunem să se întâmple prin intermediul acestui portal web, în care fiecare membru își administrează propriul cont și prin participarea comună la expoziții din țară și din străinătate, un singur candidat pentru subvenții guvernamentale și fonduri private pentru construirea de proiectează contacte cu organizații similare din Balcani, Europa și lume.
Oamenii moderni la modă au nevoie de spații de locuit la modă. Pentru a crea exclusiv interior elegant designerii de sufragerie gândesc fiecare detaliu. Inclusiv soluții de culoare si amenajarea mobilierului. Stil perdele și idei de tapițerie, tip pardoseliși opțiuni de iluminare.
În septembrie, noua colecție SVÄRTAN va apărea în magazinele IKEA. Inspirată de India contemporană, ediția limitată este o colaborare între designerul suedez de textile Martin Bergströmem și studenții Institutului de modă din India. Colecția Ikea SVÄRTAN este textile, articole de papetărie...
Ce se întâmplă când unul dintre cei mai emblematici designeri din lume proiectează o colecție de tapet? Rezultatul îl puteți vedea citind articolul nostru. Multi Universe este o colecție de decorațiuni de perete concepută de celebrul...
Designerul de interior profesionist Marie Flanigan este un designer de interior premiat, ale cărui pasiuni și realizări în design o poziționează ca una dintre cele mai bune din Houston. Fiecare proiect, creat după schițele ei, se distinge printr-o eleganță rafinată...
Unde poți găsi o masă care să-ți poată încărca telefonul, transformând mobilierul și imaginile de fundal 3D simultan și sub același acoperiș? Poate părea că toate aceste lucruri pot fi văzute în casa unui milionar excentric. Dar nu numai aceste uimitoare...
Interior alb-negru într-un apartament cu o cameră Apartamentele noastre mici confundă destul de des designerii, deoarece în apartamentele mari este mult mai ușor să creați ceva cu adevărat interesant, există unde să mergeți la zero. Dar asta apartament studio in Rusia,...
Ar trebui să apelați la un profesionist atunci când doriți să vă decorați sau să vă renovați casa? Desigur, ambele opțiuni prezintă o serie de avantaje și dezavantaje. Dacă decideți să faceți totul singur, atunci veți economisi bani, dar...
Fiecare designer are propriul stil unic. Desigur, există limitări în ceea ce privește ceea ce un designer poate folosi ca inspirație, dar, ca fiecare persoană, aceste elemente sunt întotdeauna unice și acesta este stilul designerului...