Racines Jerry Lee Lewis. Jerry Le Lewis. Une légende résiliente du rock and roll. Le début de l'activité créative

Jerry Lee Lewis est un pianiste et chanteur américain surnommé The Killer, qui est devenu un pionnier de la musique rock and roll et rockabilly. Détenteur d'une douzaine de disques d'or, il a remporté plusieurs prix Grammy, dont le prix de la contribution exceptionnelle à la musique.

Sa célèbre composition "Whole Lotta Shakin "Goin" On" a été intronisée au National Recording Registry de la Bibliothèque du Congrès américain. Maintenant, Jerry Lee est le dernier membre survivant du Million Dollar Quartet, dans lequel, à côté de lui, Carl Perkins et joué.

Enfance et jeunesse

Jerry Lee Lewis est né le 29 septembre 1935 à Ferriday, dans l'est de la Louisiane. Ses parents Elmo et Mami Lewis étaient de pauvres agriculteurs, mais ils voulaient donner à leur fils unique tout ce qu'ils pouvaient se permettre, même un peu plus. Sous l'influence de cousins, Mickey Gilley et Jimmy Swaggart, Jerry Lee s'est intéressé au piano, sa mère et son père ont hypothéqué la maison et le terrain pour acheter un instrument coûteux.

Insistant pour que son fils ne chante que des chansons gospel, Mami l'a inscrit au Southwestern Bible Institute à Waxahachee, au Texas. Bientôt, Lewis, déjà dans sa jeunesse distingué par un caractère audacieux, a joué au boogie-woogie lors d'une réunion d'église et a été expulsé de l'établissement d'enseignement.

Le jeune homme est rentré chez lui et a commencé à se produire dans des clubs locaux. En 1954, Jerry Lee fait sa première démo et se rend à Nashville à la recherche d'un contrat d'enregistrement.

Musique

Au début, les producteurs ne percevaient pas le travail de Lewis comme quelque chose digne d'attention. Ce n'est qu'en novembre 1956 que Sam Phillips, le propriétaire de Sun Records, a vu le talent du musicien et l'a signé pour un album solo à condition que Jerry Lee participe à l'enregistrement d'autres interprètes. En tant que pianiste de session, Lewis a accompagné les performances de Carl Perkins, Johnny Cash et Billy Lee Riley et est devenu la première personne à jouer des chansons rockabilly au clavier.

Depuis 1957, après la sortie des tubes "Whole Lotta Shakin" Goin "On", "Crazy Arms" et "Great Balls of Fire", qui ont fait la renommée mondiale de Jerry Lee, le musicien a entrepris une carrière individuelle. Sur scène, Lewis se comportait comme un fou : tapant du talon sur les touches du piano, jetant le banc de côté et jouant sans lui, agitant les bras pour un effet dramatique, assis et même debout sur l'instrument.

En mai 1958, lors d'une tournée en Angleterre et en Ecosse, un scandale éclate autour du musicien lié à sa vie personnelle. Les compositions de Jerry Lee ont été blacklistées à la radio, des concerts ont été annulés. Sam Phillips a trahi son propre client en diffusant une interview fictive avec sa participation, seul le DJ américain Alan Fried, l'inventeur du terme rock and roll, est resté fidèle au musicien et a diffusé ses enregistrements.

Pendant cette période difficile, Lewis s'est produit dans des bars et des cafés. Le désir d'être dans l'œil du public l'a incité à enregistrer un arrangement boogie instrumental de la composition de l'orchestre "In the Mood" sous le pseudonyme The Hawk. La tromperie a été rapidement révélée, car les animateurs de radio et les auditeurs ont reconnu le style d'interprétation unique de Jerry Lee.

En 1963, le contrat de Lewis avec Sun Records a pris fin et il a rejoint Mercury Records. La collaboration a commencé avec l'enregistrement d'un hit potentiel "I" m on Fire ", censé redonner au musicien l'amour et la confiance du public. Cela ne s'est pas produit, car l'Amérique s'est familiarisée avec la créativité et l'intérêt pour le rock et le roulis a commencé à s'estomper.

Sans perdre espoir, Jerry Lee enregistre les albums "The Return Of Rock", "Memphis Beat" et "Soul My Way", mais ils ne connaissent pas de succès commercial. La gloire est revenue à l'interprète après la sortie du disque "Live at the Star Club" en 1964, qui est devenu l'un des plus grands disques de rock and roll jamais sortis.

La position de Lewis a finalement été renforcée après l'interprétation de la chanson country de Jerry Chesnut " Another Place, Another Time ", qui est sortie en single le 9 mars 1968 et a immédiatement grimpé au sommet des charts du pays. Cela a été suivi par un certain nombre de tubes enregistrés dans le même style, 17 d'entre eux sont entrés dans le top 10 des chansons du palmarès Billboard.

"Ce qui a rendu Milwaukee célèbre (a fait de moi un perdant)", "Pour rendre l'amour plus doux pour toi", "Elle vient toujours (pour aimer ce qui reste de moi)", "Depuis que je t'ai rencontré bébé", "Une fois More With Feeling", "One Has My Name (The Other Has My Heart)" et "Sometimes A Memory Ain" t Enough " ont retenti sur les stations de radio et les pistes de danse en Amérique.

Les auditeurs et les critiques ont été captivés par la voix facile et soul du pionnier du rock and roll, qui avait une résonance émotionnelle comparable à celle des célèbres interprètes George Jones et Merle Haggard. Après un tel tournant, Lewis est devenu le chanteur le mieux payé d'Amérique. La demande pour ses disques a tellement augmenté que le nouveau propriétaire de Sun Records a réédité les albums précédemment enregistrés du musicien et les a vendus en nombre sans précédent.

En janvier 1973, Jerry Lee fait sa première et unique apparition dans l'émission de radio Grand Ole Opry. DANS en direct le musicien a enfreint toutes les règles et traditions du programme : au lieu des 8 minutes allouées à la musique entre les publicités, il a joué pendant près d'une heure sans interruption, a parlé de la musique et de la vie, puis a invité l'un des employés à chanter avec lui. Jusqu'en 1977, Jerry Lee a continué à enregistrer des albums de musique country. Le dernier hit sur Smash Records était "Middle Age Crazy" en 1977.

En 1986, Lewis est devenu l'un des 10 premiers membres du Rock and Roll Hall of Fame à Cleveland, Ohio. Dans le même temps, le musicien retourne au studio Sun Records pour participer à l'enregistrement de l'album "Class of "55" en compagnie de Johnny Cash et Carl Perkins. Le disque devait devenir l'analogue du Million Dollar Quartet. , mais, selon les critiques, ce n'était pas assez l'ambiance qui régnait en 1956.

Trois ans plus tard, il y a eu une nouvelle augmentation biographie créative musicien lorsqu'il a réenregistré de vieilles chansons pour le film mémoire Big Balls of Fire ex-femme Lewis. Les rôles principaux dans le film sur la vie et les premiers travaux du chanteur ont été joués, et.

En 1990, la nouvelle chanson de Jerry Lee "It Was the Whisky Talkin" (Not Me)" est devenue la bande originale du blockbuster "Dick Tracy" avec la participation de et. Lewis a constamment tourné dans le pays et à l'étranger. En 1998, il a rejoint le tournée stellaire et Little Richard.

Le 12 février 2005, le musicien a reçu le Grammy Award pour "Contribution au développement de la musique", et un an plus tard, il a publié Nouvel album appelé "Last Man Standing", où la plupart des compositions étaient des duos avec des rock stars mondiales :, et d'autres. Recevant des critiques positives, le disque a atteint 4 charts Billboard, dont un séjour de 2 semaines au numéro un des charts indépendants.

En mars 2007, le réalisateur Jim Gable a sorti un DVD intitulé Last Man Standing Live avec des clips en direct de Lewis et de nombreux artistes invités, dont John Fogerty et d'autres. Le disque est devenu disque d'or aux États-Unis d'Amérique, où il s'est vendu à plus d'un demi-million d'exemplaires.

Vie privée

Jerry Lee Lewis s'est marié 7 fois et a eu 6 enfants. Le premier mariage avec Dorothy Barton a duré 20 mois, de février 1952 à octobre 1953. Le musicien a vécu avec sa deuxième épouse Jane Mitchum pendant 4 ans. Pendant ce temps, le couple a eu deux enfants.

La vie personnelle turbulente de Jerry Lee a été cachée au public jusqu'en mai 1958, lorsque, lors d'une tournée au Royaume-Uni, le journaliste Ray Berry a appris le mariage du musicien avec une petite-nièce nommée Myra Gale Brown, âgée de 13 ans. La publicité a provoqué un tollé et la tournée a été annulée après 3 spectacles.

Le couple se maria en décembre 1957 et eut bientôt un fils, Steve, qui ne vécut que 3 ans, puis une fille, Phoebe. En 1970, le couple a divorcé car Myra était fatiguée des insultes et de la cruauté sans fin de son mari.

La prochaine épouse de Jerry Lee était Jaren Elizabeth Gunn Pate, qui a donné naissance à la fille du musicien. La relation n'a pas fonctionné et la femme est allée vivre avec un autre homme. Quelques semaines avant le divorce, elle s'est noyée dans la piscine. Il y avait des rumeurs selon lesquelles cette mort n'était pas accidentelle, mais Lewis a nié toute implication dans la tragédie.

Un an après la mort de Jaren, le musicien a trouvé l'âme sœur et a de nouveau fait le mauvais choix. La vie avec Sean Stevens a duré 77 jours, puis la femme est décédée d'une overdose de drogue. Le public a de nouveau soupçonné Jerry Lee de ce qui s'était passé, mais, ne trouvant aucune preuve, s'est rapidement calmé.

Le mariage le plus long a été avec Kerry McCaver, qui est devenu le partenaire de vie du chanteur pendant 21 ans. Le couple n'a eu qu'un seul enfant, Jerry Lee Lewis III, né en 1973. Jerry et sa sixième épouse ont d'abord vécu aux États-Unis, et lorsque les problèmes fiscaux ont commencé, ils sont partis pour Dublin.

En 1997, le couple est retourné dans son pays natal après que le promoteur irlandais Kieran Cavanagh se soit installé questions financières. En 2004, le couple a divorcé et Jerry est devenu célibataire pendant un certain temps.

La dernière fois que le musicien s'est marié à l'âge de 76 ans, c'était Judith Brown, 62 ans, l'ex-épouse du cousin de Rusty Brown. La cérémonie a eu lieu le 9 mars 2012 à Natchez, Mississippi, et pendant un certain temps a été un secret non seulement pour les journalistes, mais aussi pour les amis proches et les parents.

Jerry Lee Lewis maintenant

Lewis vit dans un ranch à Nesbit, Mississippi avec sa famille. Il dirige son propre club, ouvert en 2013 sur Beale Street à Memphis. L'intérieur de l'institution a l'esprit rock and roll : de rares photographies du musicien et de ses collègues vedettes sont accrochées aux murs, il y a aussi un piano sur lequel Jerry Lee joue de temps en temps des compositions d'époques différentes.

Le 31 décembre 2018, Lewis prévoit de se produire sur Beale Street avec un grand concert du Nouvel An, et après cela, la tournée du musicien dans les villes américaines commencera. Les représentations auront lieu à Jackson, Mississippi, Sarasota, Floride et Greenville, Californie du Sud.

Discographie

• 1963 - "Les succès dorés de Jerry Lee Lewis"
• 1967 - "L'âme à ma façon"
• 1970 - "Elle m'a même réveillé pour me dire au revoir"
• 1972 - "Qui va jouer de ce vieux piano?"
• 1975 - "Boogie Woogie Country Man"
• 1976 - "Classe Country"
• 1980 - "Quand deux mondes se heurtent"
• 1982 - "Les survivants"
• 1986 - "Classe de '55"
• 1989 - "Grandes boules de feu"
• 2006 - "Le dernier homme debout"
• 2010 - "Vieil homme méchant"

29 septembre 1935

DANS 1954 1955

29 septembre 1935 ans à Ferriday (nord de la Louisiane), Jerry Lee a grandi dans une famille extrêmement pieuse, de sorte que ses premières impressions musicales sont liées à la musique d'église. Sa vie était destinée à devenir une tragédie, à partir du moment où Lewis avait 3 ans et son frère aîné Elmo Jr. (le nom de son père était Elmo Sr.) a été tué sous les roues d'une voiture avec un conducteur ivre au volant. .

Ses parents aimaient tous les deux la musique country, en particulier Jimmie Rodgers, et il ne fallut pas longtemps avant que le jeune Jerry Lee ne s'y mette aussi. Chez sa tante, Jerry jouait occasionnellement du piano, et quand ses parents l'entendirent, ils furent convaincus que leur fils était doué de nature, et hypothéquèrent même la maison afin de lui acheter un piano quand Jerry avait 8 ans. Dans sa jeunesse, Jerry aimait tout de la country, ainsi que quelque chose du jazz, en particulier deux interprètes - Jimmie Rodgers et Al Johnson. Il a appris à jouer leurs chansons au piano, mais il a estimé que les chansons de Johnson lui convenaient mieux.

Il maîtrise rapidement tous les styles de piano qu'il connaît. Vers la fin des années 40. Jerry Lee a découvert le Negro blues et a vu des performances de Champion Jack Dupree, Big Maceo et B.B King. Jerry a également découvert de nouvelles chansons de Piano Red, Stick McGhee, Lonnie Johnson et d'autres. Lors de sa première apparition publique en public, il a interprété la chanson de Stick McGee "Drinkin" Wine Spo-dee O "dee".

Le chanteur country le plus célèbre des années 1940 et du début des années 1950 était Hank Williams. Il était pour son époque ce que Jimmy Rogers était dans les années 20 et 30. Jerry, comme beaucoup d'autres chanteurs country, était fasciné par Hank Williams. Ses chansons préférées de Williams étaient " You Win Again " et " Lovesick Blues ". Il les a inclus ainsi que d'autres chansons dans son répertoire, les combinant avec d'autres choses de blues et de country qu'il avait étudiées plus tôt.

Une autre grande influence sur Jerry Lee a été Moon Mulliken, un pianiste boogie-woogie blanc qui combinait les styles blues, jazz et country, et était célèbre pour des succès tels que "I'll Sail My Ship Alone" de Jerry. Lee sur Sun Records et Seven Des nuits à basculer.

Au milieu des années 1950, Jerry a étudié la théologie dans une université biblique du Texas, se préparant à devenir prédicateur. Comme Moon Mulliken avant lui, Jerry n'a pas pu résister à la tentation qui venait de ses racines boogie. Et si Moon a joué une version de "St Louis Blues" de Bessie Smith lors d'un service religieux, alors Jerry a interprété l'hymne "My God Is Real" dans un style boogie, pour lequel il a été expulsé. À partir de ce moment, Jerry s'est tourné vers la musique.

DANS 1954 Jerry a enregistré deux chansons pour une station de radio de Louisiane. Il s'agissait des tubes "I Don't Hurt Anymore" de Hank Snow et "If I Ever Needed You I Need You Now" d'Eddie Fisher qui étaient populaires à l'époque. Les deux chansons, interprétées par Jerry, combinaient blues et country. À peu près au même A l'époque, Bill Haley sortait des hits avec ses versions plus réduites du rythme Negro-end-Blue, comme Rock the Joint et Shake, Rattle & Roll. 1955 ème année, Haley a tonné avec son tube puissant "Rock Around The Clock". Le rock and roll est né, mais Haley n'était pas la bonne personne pour le représenter. Au même moment, Sam Phillips, le propriétaire de Sun Records, un label de rhythm and blues à Memphis, pensait que s'il pouvait trouver un chanteur blanc qui chantait dans un nègre, il deviendrait millionnaire.

Le rock 'n' roll n'est en réalité qu'un autre nom pour le rythme et le blues, qui à son tour est un autre nom pour le blues issu des Negro spirituals ; cependant, pour la population blanche des États-Unis et d'Europe, c'était nouveau. Beaucoup des premiers artistes rockabilly du Sun n'étaient que des copies de Hank Williams ou de bluesmen noirs, et n'avaient pas leur propre style. Carl Perkins était sans aucun doute un grand chanteur et guitariste, mais il rappelait trop Hank Williams (prenez, par exemple, son "Let The Jukebox Keep On Playing"). Elvis Presley était fondamentalement un artiste pop après tout (grâce à la direction de Tom Parker). D'autres interprètes étaient moins connus et pas trop originaux.

Jerry Lee était l'un des rares joueurs de blues blancs originaux, et aussi l'un des rares stylistes country depuis Hank Williams. Cela a été remarqué par Sam Phillips lorsqu'il a entendu Jerry Lee interpréter des choses de sa propre composition: ragtime "End Of The Road", country "Crazy Arms" et "You" re The Only Star" de Gene Autry (Gene Autry) au piano -arrangement boogie, ainsi que du blues-rock "Deep Elem Blues" en 1956 année. Jerry Lee a créé un style entièrement nouveau qui fusionne country, blues, rockabilly, Al Johnson, boogie et gospel pour créer la musique JLL.

Le mélange de country-blues-boogie de JLL a rapidement été remarqué, et les succès se sont succédés. Son incroyable talent a pris une place particulière dans le monde du rock and roll. Son style était unique. Aux palmarès du blues, du rock and roll et de la country 1957 -1958 g. inclus à la fois des trucs déjantés comme "Great Balls Of Fire", "Mean Woman Blues", "Breathless" et "High School Confidential" et des ballades country comme "You Win Again", "Fools Like Me" et "I "ll Make It All Up To You." Jerry Lee pouvait chanter et jouer n'importe quoi, y compris : la country à l'ancienne ("Silver Threads"), le delta blues "Crawdad Song"), le jazz ("No More Than I Get"), la country de Nashville ( "I Can" t Seem To Say Goodbye"), du blues lowdown ("Hello, Hello Baby") et du rock and roll ("Wild One"). Alors Sam Phillips a trouvé un musicien blanc qui pouvait chanter comme un homme noir et même mieux.

POUR 1958 -1959 g. le vrai rock 'n' roll était en train de disparaître. Des artistes comme Buddy Holly ou Pat Boone étaient de bons chanteurs, mais beaucoup plus polis que les premiers rockers. Des artistes comme Bobby Vee ou Fabian sont plus connus pour leur look que pour leur musique. Jerry Lee a découvert que sa musique était interdite (son mariage avec Myra était une excuse appropriée pour cela), et la vraie raison en était que la musique rock encourageait les jeunes à se révolter. Enfin, la chute du rock 'n' roll a été accélérée par les racistes qui détestent le blues, la country, le jazz, et les autres musiques "des racines" qu'était le rock 'n' roll à l'origine. C'est pourquoi les charts de l'époque souffraient de la prédominance de la musique pop douce.

Tandis que les amis et contemporains de Jerry Lee comme Elvis et Roy Orbison (surtout sous la pression de managers comme Tom Parker) passaient à un nouveau style, "Killer", comme avant, continuait à sortir son blues-boogie. Certains des plus grands succès de sa carrière ont été enregistrés sur Mercury Records avec 1963 Par 1968 ans Parmi eux - "Corrine, Corrina", "She Was My Baby", "Whenever You" re Ready ", etc. Il a également joué de la soul à cette époque, par exemple, " Just Dropped In ", " It " s A Hang - up, Baby" et "Turn On Your Lovelight".

POUR 1968 Au cours de l'année, Jerry s'est concentré sur la musique country et a sorti des succès puissants comme "Another Place, Another Time", "What's Made Milwaukee Famous", "To Make Love Sweeter For You" et "She Still Comes Around". 1969 Par 1981 g. Les tubes de Jerry comprenaient de merveilleuses ballades telles que "Would You Take Another Chance", "She Even Woke Me Up", "Touching Home", "He Can" t Fill My Shoes "et" When Two Worlds Collide ". Il a également joué le blues, son truc "I" ll Find It Where I Can" est entré au hit-parade dans la catégorie C&W (Country & Western - country et western). Ses albums se sont également bien vendus, notamment The Session et Killer Rocks On.

Ses années de travail avec Elektra (de 1979 Par 1981 années) ont également été marquées par le succès, qui est venu avec des succès tels que "Two Worlds Collide", "Rocking My Life Away" et d'autres. 1986 Il a sorti plus de 60 hits, dont beaucoup étaient numéro 1 ou dans le top dix. Trois de ses albums, sortis sur Elektra, sont devenus l'un des meilleurs. Ils ont été suivis de bons albums enregistrés au MCA.

Pendant ce temps, les années 60, 70 et 80 ont rempli la vie personnelle de Jerry de tragédies : ses fils bien-aimés, Steve Allen et Jerry Lee Jr., sont morts respectivement dans des accidents. 1962 Et 1973 années, en 1970 année de la mort de sa mère, la même 1970 Myra a divorcé; ses deux épouses suivantes sont mortes en 1981 Et 1983 année à la suite d'accidents tragiques. Le magazine Rolling Stone a publié un article monstrueusement faux accusant Jerry de la mort de sa cinquième épouse en 1983 année, sans fournir un seul grain de faits. Tout cela et d'autres événements tragiques rendu Jerry Lee accro à la drogue et à l'alcool. Il a failli mourir deux fois : en 1981 Et 1985 ans après l'hémorragie d'un ulcère. Kerry, son épouse actuelle, a aidé Jerry à se débarrasser de ses mauvaises habitudes.

Et pourtant, malgré tout, Keeler reste le meilleur chanteur, pianiste et showman de tous. Son album 1995 année "Young Blood" est rempli de la même énergie que le travail des années précédentes. Comme l'a fait remarquer Hank Cochran, George Jones peut chanter de la grande musique country traditionnelle, mais rien de plus ; Frank Sinatra est excellent dans sa musique, mais Jerry Lee peut tout faire, du blues au country en passant par Jimmie Rodgers et le gospel et le faire correctement.

DANS 1996 e année, Jerry a eu une crise cardiaque, mais il continue toujours à jouer du rock. Jerry Lee n'est pas seulement le roi du rock and roll boogie, mais aussi le roi de la musique américaine des États du Sud. Et il est le seul à continuer à jouer du vrai Blues et Country du Sud dans les années 90.

Jerry Lee Lewis est une véritable légende dans le monde de la musique. Il est l'un des fondateurs d'un style tel que le rock and roll. Voulez-vous connaître les détails de sa vie personnelle? Tous information nécessaire contenue dans l'article.

Biographie: enfance et jeunesse

Né le 29 septembre 1935 dans la ville américaine de Ferryday, il manifeste dès son plus jeune âge un amour pour la musique. À l'âge de 10 ans, Jerry a commencé à maîtriser le piano. Au début, le garçon s'est familiarisé indépendamment avec les capacités de cet outil. Mais bientôt les parents ont invité un professeur pour lui. Des cours de piano avaient lieu plusieurs fois par semaine.

La future pop star mondiale a été élevée dans une famille religieuse. Le garçon allait même devenir membre du clergé. Après avoir quitté l'école, il est allé au Texas, où il est entré à l'Institut biblique. Cependant, dans cette institution, le gars n'a pas étudié longtemps. Il a été expulsé. Et tout cela parce que Jerry a interprété la chanson "My God Is Real" dans le style de "boogie". Les enseignants considéraient cette composition comme blasphématoire.

Notre héros n'était pas du tout bouleversé à cause de l'expulsion de l'institut. À cette époque, il avait déjà réalisé que la carrière d'un ecclésiastique n'était pas sa vocation. Le gars a pris un réel plaisir à la musique. Il voulait évoluer dans ce sens.

Le début de l'activité créative

En 1954, il enregistre deux reprises. Ils ont été diffusés sur les stations de radio de Louisiane. En quelques jours seulement, le jeune interprète s'est doté d'une petite armée de fans.

À l'automne 1956, Jerry s'est rendu à Memphis. Là, il a auditionné dans l'un des plus grands studios d'enregistrement. Les professionnels ont hautement apprécié les capacités vocales de notre héros. Cependant, son répertoire leur semblait hors de propos. À cette époque, les Américains préféraient les compositions rock and roll. Et Jerry Lewis a travaillé dans le sens de "country".

Le jeune interprète a dû reconsidérer son style musical. Et bientôt il est tombé amoureux du rock and roll de tout son cœur. Jerry a enregistré la chanson "End Of The Road" dans ce genre. Le président de Sun Records l'aimait beaucoup.

Des difficultés

Dans la première moitié de 1958, un grand scandale éclate autour de Jerry Lewis. Et tout cela parce qu'il s'est marié avec sa cousine de 13 ans.

À un moment donné, les plus grandes stations de radio américaines ont cessé de diffuser ses chansons. Jerry Lee Lewis a longtemps été mis sur liste noire. Les concerts prévus à l'avance devaient être notés. Dans les publications imprimées, son nom n'était mentionné que de manière négative.

Ce n'est qu'en 1963 que le musicien réussit à restaurer sa carrière. Les concerts de Jerry Lee Lewis ont recommencé à avoir lieu dans les grandes villes européennes et américaines. Les auditeurs ont raté leur chanteur préféré. Bientôt, il leur a fait plaisir avec le nouvel album (deuxième consécutif) de Jerry Lee's Greatest.Ses fans ont aimé les compositions contenues sur le disque.

Poursuivre une carrière

Après un certain temps, des représentants de la maison de disques Smash Records ont proposé à Jerry Lee coopération mutuellement bénéfique. Notre héros ne pouvait pas manquer une telle chance. Il a commencé à travailler en studio.

La direction de Smash Records était ravie d'avoir acquis un musicien aussi talentueux et travailleur que Jerry Lee Lewis comme partenaire. Les albums de l'artiste sont sortis les uns après les autres. Entre 1971 et 2013 au moins 40 disques ont été publiés. Ils se sont vendus à des millions d'exemplaires dans le monde. Chacun des albums contenait au moins 2-3 hits.

Vie privée

Jerry Live a toujours été un conquérant du cœur des femmes. Et lui-même tombait souvent amoureux. Pour la première fois, notre héros s'est marié à l'âge de 15 ans. Son élue était la fille d'un prêtre local. Cependant, ce mariage n'a pas duré longtemps. La raison du divorce était le scandale associé au jeune cousin de l'artiste. Vous en avez parlé plus haut.

Ainsi, Jerry a épousé sa nièce de 13 ans, Myra Gale Brown. Beaucoup de gens l'ont condamné pour une relation vicieuse. Mais notre héros n'était pas intéressé par les opinions des autres. Il a été marié à Myra pendant près de 12 ans.

À l'avenir, l'artiste a essayé 5 fois de construire le bonheur familial. Certaines des unions conjugales ont rompu en raison d'une inadéquation des caractères et des intérêts. Il y avait aussi des cas mystiques. Par exemple, la quatrième femme de Jerry s'est noyée dans la piscine. Ce n'est pas tout. Sa cinquième épouse est décédée des suites d'une overdose de drogue. C'était comme si le mauvais destin pesait sur le célèbre musicien.

Au début de 2012, notre héros a décidé d'aller à l'autel pour la septième fois. A cette époque, il avait 76 ans. L'élu de l'interprète était son infirmière. Elle a 14 ans de moins que Lewis. Je dois dire que les deux conjoints ne sont pas gênés par une telle différence d'âge.

présent

Le chanteur américain est aussi plein d'énergie qu'il y a 10-15 ans. Il continue d'enregistrer des chansons et de donner des concerts. Bien sûr, en raison de son âge, il a dû réduire considérablement le nombre de ses représentations. Mais cela n'a pas fait que les auditeurs l'aimaient moins.

En 1986, Jerry Lewis a été intronisé parmi les dix meilleurs membres du Rock and Roll Hall of Fame. Vous ne pouvez tout simplement pas imaginer une meilleure reconnaissance pour une personne créative.

Et 3 ans plus tard, une adaptation cinématographique de sa biographie est sortie. Le film, intitulé "Fireballs", a reçu les éloges des téléspectateurs et des critiques. Le rôle de Jerry a été joué par un acteur de cinéma américain.Il a fait face à 100% aux tâches fixées par le réalisateur.

Enfin

Vous savez maintenant quel chemin Jerry Lee a parcouru pour devenir populaire dans le monde entier. Dans sa vie, il y a eu des hauts et des bas, le bonheur conjugal et l'amertume de la perte. Pourtant, toutes les épreuves envoyées par le destin, notre héros les passa la tête haute. Nous lui souhaitons une bonne santé et une inspiration créative !

Chanteur et compositeur américain, l'un des musiciens qui ont influencé la création du rock and roll.

Enfance et jeunesse

Jerry est né dans une famille religieuse pauvre de Louisiane. Grâce à son éducation religieuse, le garçon a souvent montré ses talents dans la chorale de l'église et, avec ses frères, a maîtrisé les bases du piano. Malgré le fait que la famille de Jerry était décente, le garçon lui-même était toujours un tyran, à l'école, il était surnommé "The Killer" en raison de sa nature explosive. Après avoir quitté l'école, le jeune homme entra dans une université religieuse et allait devenir membre du clergé. Cependant, il n'a pas étudié pendant longtemps, bientôt, pendant l'une des vacances, il a interprété la chanson "My God Is Real" convertie en "boogie". Un tel acte a été considéré comme sacrilège et il a été expulsé de l'université. Apparemment, ce fut l'impulsion pour le développement ultérieur de ses talents musicaux.

Le début d'une carrière musicale

Avec la carrière d'un ecclésiastique, il s'est finalement terminé après la sortie de reprises de plusieurs chansons populaires sur les ondes de la radio locale. Bien que le succès ait été faible, il est devenu une incitation suffisante pour travailler sur d'autres chansons.

En 1956, le jeune interprète se rend à Memphis où il auditionne dans un studio d'enregistrement. Bien que l'agence ait aimé la voix et la manière de chanter, les producteurs n'aimaient pas les chansons elles-mêmes et leur style. À l'apogée du rock and roll, personne ne s'intéressait aux interprètes de la musique country déjà dépassée. Le jeune musicien a dû changer de direction et suivre les tendances de la mode. La première composition est apparue presque immédiatement "End Of The Road" et a apporté au chef de l'agence un plaisir indescriptible. Lewis changeait facilement la direction du travail si c'était nécessaire, il voulait écrire bonne musique, et peu lui importait dans quel style il serait écrit si le public l'aimait.

Montée et chute rapides

Depuis 1958, date de la sortie du premier album studio de l'artiste, Jerry Lee Lewis, il y a eu une activité dynamique à la radio, où certaines des chansons les plus réussies ont été jouées 24 heures sur 24. Rapidement et avec un succès incroyable, la carrière d'un musicien a atteint les sommets. De nombreux concerts et éventuellement une tournée mondiale sont devenus affaires quotidiennes dans la vie d'un jeune talent. L'existence de tout cela a été remise en question lorsqu'un scandale a éclaté autour de Lee Lewis. Il a épousé sa cousine de 13 ans, un événement qui n'est pas passé inaperçu. La tournée européenne a été annulée et aux États-Unis, le public a accueilli l'artiste avec une vague d'indignation lorsqu'il est monté sur scène. Pendant de nombreuses années, le chanteur n'a été rappelé que par des critiques virulentes et n'a pas été autorisé à organiser des concerts. Cependant, le jeune homme assidu et persévérant continue à composer, quoi qu'il arrive. Sa jeune épouse le soutenait et lui servait toujours de soutien.

En 1963, la séquence noire de la vie du musicien prend fin. Avec la sortie du nouvel album, la popularité est revenue, car le public était amoureux de sa musique et a pardonné les scandales passés. "Jerry Lee's Greatest" a grimpé au sommet des charts et en tête des listes non seulement aux États-Unis, mais aussi en Grande-Bretagne, au Canada et en Europe.

Retour au sommet de la popularité

Une nouvelle vague de popularité a ramené des tournées mondiales sans fin. Le public était heureux de rencontrer ses chansons explosives et son caractère non moins explosif. Bientôt, le musicien a divorcé de sa femme après 12 ans de mariage. En 1963, après la fin de sa tournée, Lewis a rompu toutes relations avec le label de musique Sun Records. Après avoir quitté l'agence, Jerry est revenu à sa musique country préférée de longue date, qu'il avait autrefois quittée pour des raisons de popularité. Cette fois, malgré le succès retentissant du rock and roll, le chanteur a réussi à prendre une place de leader avec de nouvelles chansons country. Après un retour aussi brillant, le chanteur a quitté la scène pendant 13 longues années, au cours desquelles il a réussi à se marier et à divorcer à plusieurs reprises. La première chanson sortie après la pause était "Would You Take Another Chance on Me" le nom était assez symbolique. Et encore une fois, Lewis a réussi à revenir au sommet de la popularité et à capter l'attention et l'amour du public.

Scandales bruyants

En 1971, un autre single country populaire " Chantilly Lace " est sorti, qui a été numéro un sur le palmarès de la musique country pendant un peu moins d'un mois. Il semblerait que tout se passe bien, mais le caractère atypique du chanteur s'est fait sentir lors de la célébration de son anniversaire. Les participants de la programmation du concert et de nombreux amis ont été invités à la célébration. Au cours de l'une des petites disputes pendant les festivités, Lewis a pointé en plaisantant une arme sur son bassiste Butch Owens. Personne n'a suggéré que l'arme était chargée, le musicien a frappé Butch à la poitrine. La blessure n'a pas été mortelle, mais la fête a été gâchée et la presse a explosé de théories sur une tentative délibérée. Bientôt, il y eut un autre incident lié aux armes. Jerry a été invité au manoir d'Elvis Presley, mais malheureusement les gardes ne l'ont pas reconnu. Décidant de plaisanter, il a sorti une arme à feu et a dit qu'il était venu tuer Elvis parce qu'il était trop populaire. La réaction des gardiens a été immédiate, le chanteur a été désarmé et conduit au commissariat. Après que toutes les circonstances aient été clarifiées, il a été libéré, mais une autre explosion de l'attention de la presse et du public a immédiatement suivi.

Dernières années d'activité

En 1986, Jerry Lewis a été l'un des premiers noms intronisés au Rock and Roll Hall of Fame. Supprimé peu de temps après documentaire sur sa carrière avec suffisamment de détails. Après cela, un autre film est sorti, cette fois un long métrage. "Fireballs" est devenu un produit très populaire du cinéma pour ce film, le musicien a réenregistré plusieurs de ses chansons. Le film a été un succès et a suscité beaucoup de popularité et de critiques élogieuses sur son travail. Maintenant, le chanteur écrit toujours de nouveaux tubes et continue de visiter différents pays monde, avec leurs œuvres magnifiques.

• En 2004, Rolling Stone a classé "Great Balls of Fire" de Jerry Lee Lewis numéro 96 sur leur liste des 500 plus grandes chansons de tous les temps. De plus, "Great Balls of Fire" est inclus dans la liste des 500 chansons qui ont façonné le rock and roll du Rock and Roll Hall of Fame.
• En novembre 1976, quelques heures avant que Lewis ne soit arrêté pour conduite en état d'ébriété, le pianiste arriva à Graceland avec une arme chargée et demanda à voir Elvis, et, comme Jerry l'assurera plus tard, ne plaisantait qu'en voulant tuer Elvis. Presley a immédiatement appelé la police par la sécurité, craignant que Lewis ne lui tire dessus.
• En septembre 1978, alors qu'il fêtait son quarante et unième anniversaire, Lewis pointa en plaisantant une arme sur son bassiste, Butch Owens, et, croyant qu'il était déchargé, appuya sur la gâchette, lui tirant une balle dans la poitrine. Owens, heureusement, a survécu.
• Lors d'une tournée de groupe avec Buddy Holly et Chuck Berry en 1958, il a perdu contre Berry dans une dispute dans les coulisses pour savoir qui clôturerait le spectacle. Au cours de son dernier acte, Lewis a pris une bouteille de Coca remplie d'essence, a aspergé le piano, y a mis le feu et a dit à Berry "vous pouvez sortir maintenant".

Prix:

• Prix ​​Grammy pour l'ensemble de sa carrière (2005)
• Meilleur album parlé (1987)
• Grammy Hall of Fame Awards (1998, 1999)
• Academy of Country Music Award du pianiste / claviériste de l'année (1976)

Lewis, Jerry Lee
"Killer" avec le visage d'un musicien

Au début des années 70. L'épisode suivant a eu lieu dans la vie de John Lennon. D'une manière ou d'une autre, un ami proche du célèbre Beatle, Elliott Mintz (Elliot Mintz)) l'a emmené au club hollywoodien "Roxy" pour un concert d'un artiste rock américain. Selon Mints, après le concert, John est tombé dans les coulisses à genoux et ... a embrassé la botte du chanteur, et lui, lui a tapoté l'épaule avec condescendance, a dit: "Eh bien, d'accord, fils, d'accord." Intrigué? Aujourd'hui, nous parlerons de celui devant qui même le Grand Jean s'est prosterné ...

Jerry Lee Lewis est né à Ferriday, en Louisiane, le 29 septembre 1935. La légende raconte que lorsque leur fils avait 8 ans, le couple Lewis a hypothéqué la maison pour lui acheter un piano pour 900 $. Le garçon a maîtrisé l'instrument en deux semaines, et ses parents n'ont pas pu payer la dette à temps - et ont perdu leur maison. (La légende est une légende, de sorte que ses détails dans la bouche de divers narrateurs sont vagues : dans certaines sources musicales, il est fait mention de la perte de la maison, dans d'autres ce n'est pas le cas, mais le piano dans l'enfance apparaît dans tous) .
Adolescent, Lewis a étudié pour devenir prêtre (!) à l'institut religieux "Assembly of God" au Texas, visitant secrètement des clubs de blues avec ses cousins ​​​​et regardant les maîtres du genre jouer du piano. Le passe-temps n'est pas passé sans laisser de trace et le jeune homme a finalement été expulsé de l'institut pour musique "blasphématoire". La première représentation publique de Jerry a eu lieu en 1948 dans son Ferryday natal lors d'un événement dédié à la présentation d'un nouveau modèle Ford, puis il a commencé à jouer de la musique country dans les bars et les clubs. Les premiers enregistrements professionnels étaient encore loin.
En février 1952, un jeune homme de 17 ans s'est marié, et nous n'aurions pas mentionné ce fait, qui à première vue n'a rien à voir avec la musique, si depuis lors les échecs familiaux et les scandales n'avaient pas accompagné toute la suite de la vie personnelle du rocker légendaire, affectant directement sa carrière musicale. Très vite, il quitte sa première femme et, sans divorcer, épouse une seconde fille, devenant ainsi « bigame ». Certes, en octobre 1953, le gars amoureux a néanmoins demandé le divorce. A cette époque, la deuxième épouse lui a donné un fils, Jerry Lee Jr.
Au milieu des années 50, Jerry Lee se produisait dans le rôle de JERRY LRR LEWIS AND HIS PUMPING PIANO, violant le piano "sur programme complet"et éliminer les sons de l'instrument non seulement avec l'aide des doigts, mais aussi avec les poings, les jambes, le menton et le dos du corps - sans oublier de chanter ! Quelques années plus tard, lorsque l'artiste a gagné en popularité dans toute l'Amérique, les fans lui ont donné un surnom pour cette technique de jeu " Killer " (tueur). (Une décennie et demie plus tard, Elton John commencera à utiliser un arsenal similaire de tours dans ses concerts, mais il sera le deuxième, non ?).
Après les premiers succès d'Elvis Presley au cabinet "Sun", Jerry Lee Lewis y a également dirigé ses pas. Le propriétaire du label Sam Phillips avait besoin d'un bon pianiste country et rock and roll, et après avoir écouté Lewis, il l'a embauché. Pendant un certain temps, il a accompagné des artistes tels que Carl Perkins, Warren Smith et Billy Lee Riley. Plusieurs années plus tard, Phillips a rappelé qu'Elvis aimait vraiment le jeu de Jerry Lee Lewis et qu'il voulait apprendre à jouer du piano aussi bien que lui.
Au fil du temps, Phillips a découvert que le jeune homme avait également de bonnes capacités vocales et a décidé de sortir un disque avec lui. Ils ont enregistré la chanson country "Crazy Arms" (décembre 1956), mais elle n'a pas reçu une large "publicité". Lewis travaillait sur une chanson pour son deuxième single, "It'll Be Me", et pendant une pause dans la session, quelqu'un lui a suggéré d'essayer de chanter "Whole Lotta Shakin" Goin' On "qu'il avait précédemment interprété avec le chanteur Johnny Littlejohn.Jerry Lee ne se souvenait même pas tout de suite des paroles, mais quand il a commencé à faire sortir des sons de piano dans son style inimitable et à crier les paroles sur la façon dont la grange de campagne avait fait la fête et "tout tremblait", les personnes présentes, le studio est devenu fou - dans le meilleur sens du terme. Une comparaison ultérieure de l'enregistrement des deux chansons a montré que "Whole Lotta...", peut-être, dépasse le nombre prévu pour la face principale du single.
Sam Phillips était contre au début, mais lors de la reprise, la composition a semblé encore plus convaincante et le patron a été brisé. En juin 1957, " Whole Lotta ... " est devenu le deuxième single de Lewis de Sun.
Bientôt, Judd Phillips, le frère de Sam, qui a aidé ce dernier dans l'industrie de la musique dès la fondation de Sun, a réussi à faire en sorte que le jeune artiste participe au programme télévisé Steve Allen Show du célèbre animateur Steve Allen (auparavant, il chantait également dans le même spectacle). Elvis). Jerry Lee a été le dernier à parler - mais comment ! Pendant la représentation de "Whole Lotta ...", il s'est levé du piano et a donné un coup de pied à la chaise, la jetant. Allen, décidant de "jouer le jeu", jeta la chaise vers le pianiste, puis lança autre chose vers le musicien. Il a continué à jouer - utilisant maintenant sa jambe à cette fin. Et tout cela devant une large audience TV ! La performance scandaleuse a apporté au chanteur une popularité sans précédent. L'album est monté dans les charts internationaux, prenant la 2e place aux États-Unis et la 8e en Angleterre. Lewis n'a pas oublié le service rendu par Allen, mais plus à ce sujet ci-dessous. "Whole Lotta Shakin" Goin "On", rock "piano" classique, est entré dans le répertoire de presque tous les interprètes de ces années - Little Richard, Carl Perkins, Elvis Presley, Cliff Richard, Bill Haley, mais personne n'a mis autant de frénésie énergie dans cette composition comme Jerry Lee Lewis.
Après avoir vu ce dernier à la télévision, le compositeur nègre Otis Blackwell, qui peu de temps avant avait composé le super-populaire "Don't Be Cruel" et "All Shook Up" pour Elvis, a envoyé à Phillips une démo de sa nouvelle chanson "Great Balls Of Fire". ". La composition était la mieux adaptée au style Lewis et a été immédiatement enregistrée. Le choix s'est avéré être le bon : le single est monté dans les charts du pays natal du musicien à la 3ème place et a atteint le sommet des charts en Angleterre (fin de 1957).
Lewis commence à sillonner le pays, avec un line-up plus que modeste (bassiste plus batteur avec un petit tambour) lui permettant de se produire parfois en direct... depuis l'arrière d'une voiture ornée de l'inscription "Pay less at the Jerry Lee Lewis camion de musique », ce qui deviendra compréhensible, si l'on mentionne qu'au même moment les musiciens vendaient des disques.
Warner Brothers réalise un film musical "Disc Jockey Jamboree" (1957), où le maestro se produit avec des stars telles que Carl Perkins, Fats Domino, Connie Francis. A cette époque, le slogan "Rock and roll is the thing and Jerry Lee is the king!" (Le rock and roll est une chose, et Jerry Lee en est le roi !) - en fin de compte, le comportement violent de Lewis sur scène (ainsi que dans la vie) a donné une raison à cela.
À peu près à la même époque, Jerry Lee s'est secrètement marié pour la troisième fois - à sa cousine, Myra Gale Brown. Ce qui rendait la situation encore plus scandaleuse, la mariée n'avait que... 13 ans !
Au printemps 1958, Lewis part en tournée en Angleterre, ayant à son compte un autre, troisième, hit "Breathless" (7e position aux États-Unis, 8e - dans les îles britanniques). Il est accompagné pendant le voyage par sa sœur et sa femme adolescente, même si Sam Phillips l'a averti de ne pas jouer avec le feu. Le 22 mai 1958, une conférence de presse a eu lieu à l'aéroport de Londres Heathrow. Le couple est resté ensemble, bien que le manager du chanteur ait tenté d'éloigner Mira à la descente de l'avion. L'un des journalistes a demandé quel genre de fille elle était. "Voici ma femme Mira", annonça Jerry Lee. "Et quel âge a-t-elle ?" - "Quinze ans." - "Mon Dieu, Mme Lewis, n'est-il pas trop tôt pour se marier à cet âge ?" - "Oh , non, pas du tout gazouilla Mira. - Ici (en Amérique. - IM) l'âge ne joue pas un rôle particulier. Tu peux te marier à dix ans si tu trouves un mari."
La nouvelle sensationnelle ne s'est pas seulement répandue en Angleterre - dans la patrie du musicien, les journalistes ont immédiatement découvert que les jeunes se sont mariés 5 mois avant que Lewis ne divorce officiellement de sa deuxième femme, et que son élue n'avait pas quinze ans, comme elle l'a dit lors d'un conférence de presse, - son âge n'approchait que de quatorze ans !
La tournée du musicien a en effet été perturbée. Les journaux britanniques ont fait irruption dans des articles jurons sur le "caractère moral" de la star d'outre-mer, certains ont exigé l'expulsion de l'artiste, et le public des concerts l'a hué et lui a décerné des épithètes comme "voleur de bébé". Il a été décidé d'arrêter la tournée. Enfin, Lewis a déclaré aux journalistes : "En général, vous les Anglais, vous êtes de bons gars, mais certains d'entre vous sont étouffés par l'envie, juste l'envie !" Lorsqu'on lui a demandé si ce scandale affecterait sa carrière, le chanteur a répondu: "J'ai deux grandes maisons en Amérique, trois Cadillac et une ferme. De quoi d'autre a besoin une personne?" /
Aux États-Unis, les interrogatoires de journalistes n'ont pas cessé. Jerry Lee a dû expliquer qu'il n'avait pas été expulsé, mais il a "raté" et est revenu de lui-même. Une seule fois, le musicien a failli perdre son sang-froid - quand quelqu'un a de nouveau demandé l'âge de Mira. « Vous pouvez écrire qu'elle est une femme ! aboya-t-il.
C'est tout simplement incroyable de voir combien de carrières musicales ont été piétinées par le lourd destin des cinquièmes au tournant des années 50 et 60 ! Buddy Holly, Big Bopper et Richie Vallens ont été tués dans un accident d'avion, Eddie Cochran a été tué dans un accident de voiture, Chuck Berry est allé en prison, a été paralysé dans un accident et a été alité pendant longtemps par Carl Perkins. La carrière de Jerry Lee Lewis a également traversé des moments difficiles...
Sam Phillips a fait des tentatives désespérées pour sauver la situation, se tournant même vers des méthodes aussi peu conventionnelles que, par exemple, la sortie du single "The Return Of Jerry Lee", dans lequel il a combiné des extraits des chansons de sa paroisse de telle manière que ils semblaient répondre aux questions des journalistes. Phillips a également acheté une page entière dans le magazine Billboard sur laquelle lui et Lewis ont publié une lettre ouverte au public. "Au cours des dernières semaines, j'ai acquis une immense popularité, écrit l'artiste. Mais cette popularité est entièrement négative. Même chez les pires, il doit y avoir quelque chose de bon, et selon les rapports de Londres, je suis le pire de tous et ne mérite pas un seul communiqué de presse normal. Tout a commencé parce que j'ai essayé de dire la vérité. J'ai raconté l'histoire de ma vie passée parce que je pensais qu'elle allait mieux et je pensais que je n'offenserais personne si j'avais le courage de dire toute la vérité, j'avoue que ma vie a été tumultueuse. ça).Ceci, au final après tout, et il y a tout ce que je peux offrir en tant que professionnel...".
Mais la persécution du musicien a continué. Le célèbre disc-jockey américain et présentateur de télévision Dick Clark a refusé de montrer Lewis dans ses programmes après un appel d'en haut. L'engagement dans la boîte de nuit new-yorkaise "Café de Paris" a été annulé une semaine plus tard, alors même que l'institution était dans une situation financière critique. Le prochain single de l'artiste " Break-Up " (août 1958) atteint à peine la 52e place aux États-Unis.
Et pourtant, Jerry Lee a eu un autre grand succès - la composition "High School Confidential" est devenue la chanson titre du film du même nom. Le film "sur la drogue" a acquis une popularité considérable et la chanson a atteint la 12e place aux États-Unis et en Angleterre (1958).
En février 1959, Mira a donné naissance à un fils et Lewis l'a nommé Steve Allen - en l'honneur du présentateur de télévision mentionné ci-dessus, dans le programme duquel il est devenu célèbre. Malheureusement, trois ans plus tard, le garçon s'est noyé dans la piscine.
La période « noire », pendant laquelle les disques de l'artiste sont soit totalement ignorés, soit occupent des lieux purement symboliques, dure environ deux ans. Ce n'est qu'en 1961 que son interprétation du classique "What" d I Say" de Ray Charles a grimpé au n ° 10 en Angleterre et au n ° 30 aux États-Unis. En 1962-63, deux versions de couverture de Lewis - "Sweet Little Sixteen" de Chuck Berry et "Good Golly Miss Molly" de Little Richard ont rappelé au monde que la chanteuse est bel et bien vivante (respectivement 38e et 31e dans les îles britanniques). Cela a été confirmé par le deuxième album de l'artiste "Jerry Lee" Lewis Vol. 2", qui se hisse à la 14e place des best-sellers britanniques (été 1962). Notons au passage que dans les 8 premières années de sa carrière, le musicien n'enregistre que deux disques de longue durée.
En 1963, Mira a donné naissance à la fille de son mari. La fille s'appelait Fibby Allen. L'événement a coïncidé avec le transfert de l'artiste à la firme "Smash": le contrat avec "Sun" a pris fin. Enfin, Jerry Lee a enregistré le single "Teenage Letter" sur le label Phillips - cette fois en duo avec sa sœur Linda Gail (Linda Gail). La plaque est passée inaperçue. (Linda a enregistré jusqu'en 1974, mais sa carrière n'a jamais décollé).
Au milieu des années 60, Lewis s'était presque éloigné du rock and roll et était passé à la musique country (il convient de noter qu'il avait déjà enregistré du matériel country, principalement sur les revers de singles rock). Son premier album country était "Country Songs For City Folks" (1965), et son single à succès dans ce style était "Another Time, Another Place", qui a pris la 4ème place dans les charts country en 1968. Mais si en musique, le légendaire l'artiste s'est installé, mais on ne peut pas en dire autant de sa vie - il a continué à entrer régulièrement dans la chronique scandaleuse avec ses escapades avec de l'alcool et de la drogue. Le mariage avec la "mineure" Mira s'est terminé au début de 1971 - curieusement, il a duré 13 ans ! (Plus de dix ans plus tard, Mira écrira un livre de mémoires sur sa célèbre épouse, Great Balls of Fire.) À la fin de l'année, Lewis s'est marié pour la quatrième fois.
Une tournée en Angleterre en 1972 s'est presque soldée par un échec: les fans de rock n'acceptaient pas les numéros de country, les fans de country ne voulaient pas entendre de rock et des escarmouches verbales avec le public survenaient constamment lors des concerts. Au fil du temps, Lewis a appris à trouver la bonne proportion des deux. Au printemps 1973, le célèbre rockeur enregistre un double "The Session" avec des reprises de rock and roll classique. La session a réuni les principaux guitaristes de l'époque - Peter Frampton, Rory Gallagher, Alvin Lee et Albert Lee. L'album atteint les charts américains pour la première fois en 9 ans (37e place). La même année, l'artiste a subi une nouvelle tragédie: son premier fils, Jerry Lee Jr., qui était alors devenu batteur dans le groupe de son père, est décédé dans un accident de voiture.
En 1976, la vie scandaleuse de l'artiste est entrée dans une nouvelle phase - cette fois, des armes à feu ont été utilisées. Cette année, Jerry Lee a accidentellement tiré sur son bassiste Norman Owens et a également été arrêté devant le domaine d'Elvis Presley en brandissant une arme à feu (le deuxième incident s'est produit quelques heures seulement après son arrestation par la police pour conduite en état d'ébriété). En 1978, il signe un contrat avec la société Elektra, mais après 3 albums, il commence à poursuivre la société. En juillet 1981, le chanteur subit une opération complexe de l'estomac, et ses chances sont estimées à "50 contre 50", mais il se rétablit néanmoins - à tel point qu'en 1983, à près de 50 ans, il peut reprendre les représentations et ... épouser Shawn Michelle Stevens, 25 ans. La quatrième épouse, Jaren Pate, avec qui Lewis n'avait pas vécu depuis un certain temps, s'est noyée dans la piscine un an plus tôt. En général, comme on peut le voir, des scandales et des tragédies ont accompagné la vie de Jerry Lee Lewis, comme aucun autre musicien (ou juste une personne), et si un individu est toujours intéressé d'une manière ou d'une autre par les scandales, alors il n'arrange pas la tragédie pour lui-même! Deux mois plus tard, la jeune épouse de l'artiste est retrouvée noyée dans la piscine de leur maison. La police a soupçonné Lewis de l'incident, mais n'a rien pu prouver. Kerrie McCarver, 22 ans, est devenue la sixième élue du héros de notre histoire.En 1987, elle a donné naissance à son fils, Jerry Lee Lewis III.
En 1989, un film biographique sur la vie de Jerry Lee Lewis intitulé "Great Balls Of Fire" est sorti sur les écrans du monde. Le personnage principal était joué par Dennis Quaid. La bande originale de la bande avec des réenregistrements d'anciens tubes pour la première fois depuis 1973 a ramené le chanteur dans les charts pop américains. Au printemps 1997, suivant littéralement Chuck Berry, le maestro s'est rendu en Russie. Deux de ses représentations ont eu lieu sans salle comble - en partie à cause du coût considérable des billets, en partie, probablement, parce que le temps inexorable a imposé sa lourde patte sur la popularité de l'artiste. Oh, si seulement il y a 20 ans! Après tout, ce n'est pas pour rien qu'ils disent : une cuillère coûte cher pour le dîner.
Tel est ce musicien, aux pieds duquel John Lennon lui-même est tombé. Et, probablement, il y a une sorte de symbolisme dans le fait que dans la plupart des encyclopédies rock anglaises et des ouvrages de référence, les noms de Lewis et Lennon - un rebelle des années 50 et un rebelle des années 60. - être côte à côte.