auteur du texte : Buklina Vera pour le portail Osinka.ru
Vous avez remarqué à quelle fréquence nous utilisons le mot « contraste », en particulier lorsque nous comparons des objets qui diffèrent grandement d'une manière ou d'une autre. Et dans la mode et le style, on parle le plus souvent de contrastes de couleurs. À propos de ce qu'ils sont, des avantages et des inconvénients qu'ils comportent et de la façon dont il est avantageux de les utiliser dans les vêtements, le matériel d'aujourd'hui le dit.
Vous pouvez briser une couleur pure avec du blanc. La nature de la couleur évolue vers le froid. Le rouge carmin mélangé au blanc prend un aspect bleuté et son caractère chromatique est fortement altéré. Avec le blanc, le jaune devient un peu plus froid, mais le bleu ne change pas. Violation est très sensible au blanc : si un viol sombre et riche semble menaçant, un rincement trouble de blanc, violet, donne l'impression de joie.
Vous pouvez briser une couleur pure avec du noir. Le jaune mélangé au noir perd son expression radieuse et claire et devient douloureux et toxique. Perd automatiquement sa luminosité. Avec le noir, le viol augmente encore son obscurité naturelle et tombe par inadvertance dans le néant. Si le rouge carmin se mêle au noir, il prend une tonalité qui gravite vers le perturbé.
Coloration : types de contrastes
Le mot "contraste" est constamment présent dans nos vies. Nous l'utilisons lorsque nous comparons deux choses qui ont différentes valeurs sur une caractéristique, et plus ces valeurs sont éloignées, plus le contraste est fort. Maintenant, je veux parler du contraste des couleurs - comment cela se produit et pourquoi vous devez le savoir.
En coloration, on distingue 7 types de contraste :
De même, le noir donne le cinabre, le rouge brûlé, le brun-rouge, avec apparence couleurs. Le bleu ne conserve que quelques degrés au noir, et sa luminosité s'estompe rapidement. Couleur verte beaucoup moins sensible aux modulations qu'aux perturbations ou aux bleus. En général, le noir enlève les couleurs de son éclat ; les éloigne de la lumière et les tue plus ou moins rapidement.
On peut aussi casser une couleur saturée d'un mélange de noir et de blanc, c'est à dire du gris. Une fois ce mélange effectué, les tons sont obtenus avec le même degré de clarté ou d'obscurité, mais peu importe les tons sont toujours plus troubles que la couleur pure correspondante. Les couleurs mélangées au gris deviennent plus ou moins neutres et aveugles.
contraste des couleurs,
- contraste de couleurs complémentaires,
- contraste entre clair et foncé
- contraste de saturation,
- contraste de température,
- contraste de zone,
- Contraste simultané.
Voyons ce que chacun d'eux représente.
contraste des couleurs
Le plus simple de tous les types de contrastes est une combinaison de couleurs pures du spectre. Le contraste le plus fort est créé par les couleurs de base : bleu, rouge et jaune. Le contraste des couleurs peut être amélioré en ajoutant du blanc ou du noir achromatique. L'utilisation du contraste de couleur dans les vêtements lui donne de la luminosité, de la décoration.
On peut aussi habiller une couleur unie en la mélangeant avec une couleur complémentaire. S'ils sont mélangés avec du jaune et perturbés, certains tons sont obtenus entre le jaune clair et le violet foncé. Les verts et les rouges ne sont pas éloignés, mais mélangés donnent un mélange grisâtre très foncé. Les divers changements de tons qui résultent des couleurs complémentaires peuvent conduire à des résultats étranges et inattendus avec un peu de blanc.
Lorsque le mélange provient des trois couleurs primaires, le ton final a un caractère intermittent. Selon les proportions des trois couleurs, le mélange sera gris plus ou moins jaune, rouge, bleu ou noir. Toutes les marques peuvent être réalisées en utilisant des couleurs primaires. Ceci s'applique également aux couleurs secondaires et à toute combinaison de couleurs tant que le mélange contient du jaune, du rouge et du bleu.
Pour comprendre l'essence de ce contraste, vous devez introduire le concept de roue chromatique. Isaac Newton au 17ème siècle décomposé couleur ensoleillée en 12 nuances du spectre et les a placés sur un cercle. En plus des 7 couleurs primaires de l'arc-en-ciel, un tel cercle comprend également des couleurs de transition.
Le contraste des couleurs complémentaires repose sur la combinaison de couleurs diamétralement opposées sur le cercle. Côte à côte, ces couleurs se soulignent, se renforcent, créant ainsi un beau contraste.
L'effet de contraste du rendement lumineux est relatif. N'importe quelle couleur peut apparaître brillante à côté d'une couleur sombre ou avoir un symbole sombre à côté de couleur vive. Contraste : alors que le contraste de qualité se reflète sur la saturation des couleurs, leur luminosité contraste le contraste de quantité par la taille du champ par la quantité. Deux facteurs déterminent l'émanation lumineuse des couleurs.
Sa luminosité ou luminosité, dimensions du champ. . En prenant la cible comme intensité lumineuse maximale, et le noir comme intensité lumineuse minimale, l'échelle numérique de la luminosité des couleurs donne les résultats suivants. Ne confondez pas la luminosité du noir et blanc ou du clair foncé avec la luminosité. Dans le premier cas, nous parlons d'effets d'éclairage, dans le second - de la propre lumière émanant de la composition.
Contraste de légèreté
Le contraste de luminosité le plus fort est formé par le blanc et le noir, lorsque l'on compare les nuances de gris, le contraste diminue. Mais il n'y a pas que les couleurs achromatiques (noir, blanc et gris) qui peuvent être contrastées en légèreté. C'est là que la roue chromatique est à nouveau utile. Si nous traduisons les couleurs chromatiques en noir et blanc, nous verrons différentes nuances de gris - du presque blanc (jaune) au presque noir (violet). Le contraste le plus faible est créé par le rouge et le vert, car en noir et blanc, ils correspondent approximativement à la même nuance de gris.
Échelle numérique de luminosité. Ceci explique pourquoi le jaune et le violet produisent du contraste dans le clair-obscur et de la luminosité dans le rouge et le vert. A l'aide de cette échelle numérique, les deux facteurs - luminosité et magnitude - peuvent être synthétisés dans un tableau dans lequel on voit que les dimensions du champ modifient les proportions de luminosité de sorte que les mêmes couleurs en quantités différentes produisent toutes la même luminosités.
En synthèse, nous avons maintenant deux échelles ensemble. Echelle numérique de quantité et échelle numérique de luminosité. On voit comment le contraste obtenu en utilisant des quantités égales Couleurs différentes, peut être neutralisé par des mesures harmoniques, qui peuvent changer les grandeurs. D'autre part, le contraste de quantité peut évidemment changer ou exalter tous les autres contrastes, il suffit pour cela de changer l'étendue relative de certaines couleurs avec des effets plus larges et plus profonds.
Le contraste de légèreté dans les vêtements vous permet de jouer avec les proportions et de corriger visuellement les défauts de la figure, et le contraste de légèreté en apparence détermine la palette de couleurs de votre garde-robe.
Contraste de saturation
La saturation d'une teinte est déterminée par la présence d'une couleur chromatique pure dans celle-ci. L'ajout de blanc achromatique, de noir ou d'une autre couleur chromatique réduit la saturation. Ainsi, un contraste de saturation se produit entre la teinte pure et la teinte atténuée.
Charles Shayler, quai des pêcheurs de San Francisco. Chacun d'eux correspond à une aire bien calculée en fonction de la place qu'il occupe dans le plan et des couleurs adjacentes ou éloignées. Le résultat est un ensemble bien structuré de plans de couleur, chacun dépendant d'un ensemble. Dans l'exemple de Charles Scheuler, le contraste de la quantité est appliqué à la reconstitution figurative du paysage de San Francisco avec la même minutie que dans le cas de Mondrian, l'artiste place chaque tonalité de couleur en fonction de son poids visuel et de la place qui lui correspond dans l'ensemble du travail.
Il est important de distinguer le contraste de saturation du contraste de luminosité : le contraste du clair et du foncé au sein d'un même ton n'est pas nécessairement un contraste de saturation. Le contraste de saturation dans les vêtements vous permet de créer une douce et belle Schéma de couleur.
Contraste de zone
Ce type de contraste est basé sur la perception d'objets sous forme de taches de couleur occupant différentes zones. Le contraste de zone améliore généralement un autre type de contraste. Les caractéristiques de la perception indiquent que la lumière semble plus grande que les sombres de surface égale. Ainsi, en modifiant le rapport des zones, on peut obtenir un sentiment d'équilibre dans les vêtements ou, au contraire, attirer l'attention sur un certain détail avec un fort contraste.
Le contraste quantitatif concerne les rapports de taille de deux ou trois couleurs. Ainsi, il s'agit d'un contraste entre "très petit" ou "grand-petit". Nous pouvons créer des compositions florales avec toutes les tailles de spots. Mais on peut aussi se demander : qu'est-ce qu'une relation quantitative entre deux couleurs ou plus qui est équilibrée et où aucune des couleurs utilisées n'est plus importante que les autres ? Deux facteurs déterminent la force de l'expression de la couleur. Premièrement, sa luminosité et, deuxièmement, la taille de la tache de couleur.
Pour évaluer la luminosité d'une couleur, ou sa valeur lumineuse, il suffit de la comparer à un gris moyen. On remarquera que l'intensité et le degré de luminosité des couleurs diffèrent. Pour ces valeurs lumineuses, Goethe a inventé des relations numériques très simples, qui nous intéressent beaucoup. Ces chiffres sont approximatifs. Comment déterminer les valeurs exactes quand les couleurs qui sont vendues dans le commerce avec la même nomenclature offrent d'énormes différences selon les usines dont elles sont issues ?
Contraste de température
Revenons à palette de couleurs. À première vue, il semble qu'il y ait sur un pôle des nuances "chaudes" - rouge, jaune et orange, et à l'opposé - des nuances "froides": bleu, violet, vert. Mais ce sentiment est vrai tant qu'il s'agit de comparer les couleurs pures du spectre entre elles. Objectivement, la couleur est neutre en température et ses nuances sont chaudes ou froides, en raison du mélange de pigment jaune ou bleu, respectivement. Les nuances de température ne sont souvent même pas perceptibles à l'œil non averti.
Enfin, un sentiment personnel est celui qui peut décider. D'autre part, les surfaces colorées de l'image sont souvent encombrées et compliquées : il est très difficile d'établir des relations numériques simples et mesurables. L'œil perçoit les valeurs avec une telle sécurité qu'on peut lui faire confiance, à condition qu'il ait été sensibilisé dans la zone appropriée.
Les significations de la lumière établies par Goethe sont les suivantes. Valeurs de couleurs complémentaires. Si ces valeurs lumineuses deviennent des taches de couleur aux tailles harmonieuses, les chiffres qui indiquent les valeurs lumineuses doivent être modifiés en conséquence. Un jaune trois fois plus brillant que le jaune cassé devrait occuper trois fois moins de place que sa couleur complémentaire.
En pratique, le contraste de température peut être utilisé si vous voulez vraiment porter des teintes qui ne correspondent pas aux caractéristiques de température de votre apparence, pour adoucir la transition.
Contraste simultané
Physiquement, ce type de contraste n'existe pas, ce contraste n'est qu'une caractéristique de la perception des couleurs de l'œil et du cerveau humains. Son essence est qu'une couleur chromatique ou achromatique, placée sur un fond coloré, acquiert une teinte complémentaire à la couleur de fond (en face sur le cercle).
Les dimensions des surfaces harmonieuses des couleurs primaires et secondaires sont les suivantes. Sur ce modèle, vous pouvez définir toutes les relations possibles entre les couleurs. La figure ci-dessus montre le cercle des harmonies quantitatives entre les couleurs primaires et secondaires. Il a été construit de la manière suivante.
Tout d'abord, le cercle entier est divisé en trois parties, puis divisé en trois parties selon les relations quantitatives établies entre les deux couleurs complémentaires. Lorsque ces divisions sont définies, un cercle de même taille est arrondi et les mesures sont prises dans l'ordre du cercle chromatique, c'est-à-dire jaune, orange, rouge, bleu et vert. Ces valeurs harmonieuses créent des effets statiques apaisants. Le contraste quantitatif est neutralisé par l'intervention de quantités harmonieuses.
Dans la vie, le contraste simultané est utilisé pour améliorer les couleurs naturelles de l'apparence, comme la couleur des yeux.
Le contraste simultané est aussi insidieux en ce qu'il crée des effets indésirables : il donne une teinte verdâtre aux cheveux blonds s'il est à côté d'une large zone de roux, ou il rend le blond pas cher jaune au voisinage des vêtements et accessoires violets.
Les ratios utilisés ici ne sont valables que lorsque les couleurs utilisées sont très lumineuses. Si la luminosité des couleurs change, les rapports de taille changeront dans des proportions égales. Par conséquent, il est évident que les deux facteurs, luminosité et surface, sont étroitement liés.
La figure ci-dessous montre la relation harmonieuse établie entre le rouge et le vert. Lorsque des rapports quantitatifs différents sont utilisés dans la composition que des rapports harmonieux, c'est-à-dire lorsque la couleur domine, un effet expressif est obtenu. Le thème, le sens artistique ou le goût personnel sont ceux qui déterminent le caractère quantitatif à utiliser dans une composition expressive.
La théorie des couleurs n'est pas seulement une connaissance abstraite, c'est le monde qui nous entoure. Comprendre l'essence des contrastes vous permet de souligner correctement vos points forts, d'obscurcir vos défauts, d'attirer l'attention des autres et de recueillir des compliments dans votre adresse.
contraste des couleurs
Le contraste de couleur permet de donner des vêtements décoratifs, théâtraux, crée un sentiment de fête. Le contraste des couleurs chromatiques riches ressemble harmonieusement à une fille avec une apparence contrastée et lumineuse. Dans le même temps, la coupe des vêtements elle-même doit être concise - dans ce cas, toute l'attention est consacrée à la couleur. Mais les propriétaires d'une apparence douce à faible contraste peuvent également porter de telles combinaisons - dans leur cas, la saturation des couleurs doit simplement être réduite à un niveau tel que les couleurs naturelles du visage ne se bouchent pas. Stylistiquement, le contraste des couleurs est associé à un look sportif, parfois dramatique. Le contraste des couleurs est également bon lorsque vous jouez avec des motifs ethniques et folkloriques (un exemple de l'artiste mexicaine Frida Kahlo).
Lorsque le contraste quantitatif est très prononcé, un nouvel effet est obtenu. Dans l'image ci-dessous, le rouge est mal représenté. Mais, comme le vert, par rapport à ce rouge, est très abondant, il provoque aux yeux du spectateur la présence lumineuse d'un rouge supplémentaire.
Dans le chapitre sur le contraste simultané, nous avons expliqué que l'œil a toujours besoin d'une couleur complémentaire pour une couleur donnée. Mais nous ne savons toujours pas pourquoi. Nous sommes probablement soumis à la volonté universelle d'équilibre et d'affirmation individuelle. Cette tendance devrait avoir son effet particulier de contraste quantitatif. La couleur de la minorité, qui est pour ainsi dire en danger, se défend à sa manière et devient relativement plus claire que lorsque sa présence est dans un rapport harmonieux, comme dans la figure des carrés de vert et de rouge.
Contraste de couleur complémentaire.
Ce contraste est le plus efficace lorsque les nuances des couleurs complémentaires sont aussi proches que possible de leurs originaux sur la roue chromatique. Par conséquent, en parlant de qui peut porter de telles combinaisons, nous parlerons principalement de jeunes femmes brillantes. Cette gamme convient à une garde-robe de vacances, et une peau bronzée complétera avec succès votre tenue. Mais vous pouvez également l'intégrer dans une tenue décontractée quotidienne, en utilisant des couleurs supplémentaires pour les chaussures et les accessoires.
Les biologistes et les jardiniers connaissent bien ce phénomène. Lorsqu'une plante, un animal ou un homme est soumis à des conditions de vie particulièrement difficiles, il se produit une réactivation des possibilités de réaction : dans certains cas, des résultats sont obtenus aussi bien chez l'homme que chez l'animal ou la plante, conduisant à des résultats inattendus. Si, par une contemplation prolongée, la couleur de l'œil n'est guère prise en compte, on verra qu'elle grandit en intensité et en force.
L'utilisation de deux symboles contrastés qui se renforcent mutuellement peut donner lieu à des expressions très fortes et frappantes. Nous indiquons ici une caractéristique du contraste quantitatif : il est capable de modifier ou d'augmenter l'influence d'autres contrastes. En étudiant le contraste foncé-foncé, nous avons déjà introduit le problème des proportions. Le contraste quantitatif est vraiment un contraste de proportions. Lorsque dans une composition clair-obscur une petite surface transparente contraste avec une large extension sombre, la peinture peut prendre un sens plus profond et plus large précisément à cause de ce contraste quantitatif.
Contraste de la lumière et de l'obscurité
La combinaison classique du blanc et du noir, hélas, n'est pas pour tout le monde. Si vous n'êtes pas propriétaire d'une apparence contrastée et que le noir sur votre visage vous vieillit et que le blanc vous transforme en papillons de nuit, une variété de nuances atténuées a été créée pour vous. Il suffit de trouver "votre" blanc (laine marron, ivoire, crème) et votre noir (bleu marine, taupe, marron). De plus, le contraste de luminosité permet une légère correction de la silhouette : une teinte claire ajoute visuellement du volume, et une teinte foncée masque le volume.
L'attention à porter à la coordination des couleurs des fleurs et de leurs tailles est une composition au moins aussi importante que le même choix de couleurs. Par conséquent, la composition des couleurs doit toujours être basée sur les rapports des taches de couleur. La forme, la taille et les limites des taches de couleur doivent être déterminées par la nature et l'intensité des couleurs et ne doivent pas être fixées à l'avance par le dessin.
Il est particulièrement important de tenir compte de cette règle lors de la détermination de la quantité de couleur à utiliser. Les limites fixées au dessin ne peuvent en aucun cas déterminer la taille réelle des taches, puisqu'elles résultent de différences d'intensité entre les couleurs. Cette intensité est également suggérée par la nature des couleurs, leur valeur lumineuse et les effets qui proviennent des contrastes.
Contraste de saturation
C'est une technique élégante pour créer une douce palette de couleurs. De plus, la technique est universelle: le contraste de saturation peut être utilisé non seulement dans les tenues romantiques et les ensembles décontractés, mais même dans une garde-robe professionnelle avec un code vestimentaire modérément strict. En jouant avec compétence avec ce contraste, vous pouvez effectuer diverses tâches: accentuez le visage avec un détail brillant, tout en laissant le reste de la tenue calme et étouffé, avec une apparence douce et pastel, permettez-vous une chose lumineuse, en la combinant avec des nuances familières, etc.
Contraste de zone
Il est utilisé sous la forme de toutes sortes d'accessoires - foulards, broches, ceintures - placés sur le fond principal, ainsi que de détails de coupe décoratifs, d'applications et d'autres détails. Concentre l'attention sur un objet plus petit et détourne l'attention d'un plus grand. Permet de mettre en valeur les endroits gagnants de votre silhouette. Par exemple, une ceinture sombre sur une robe claire mettra en valeur une taille fine, et une écharpe brillante, un col sur une robe de couleur neutre, détournera l'attention de la taille problématique.
Contraste de température
Un type de contraste complexe qui nécessite un flair de couleur. Si vous combinez en toute confiance des nuances chaudes et froides dans un ensemble et obtenez un ensemble harmonieux combinaison de couleurs- Je vous serre la main, personnellement j'entreprends cela avec prudence. La nécessité de créer un contraste de température peut survenir si vous aimez vraiment une couleur que vous ne tirez catégoriquement pas en termes de température des couleurs de votre apparence (en règle générale, ce sont des personnes à la peau claire et froide). Ensuite, vous pouvez créer un calque entre couleur désirée et vous avec l'aide d'une nuance de la température habituelle. Le moyen le plus simple de trouver un bon contraste chaud-froid est d'utiliser des imprimés de créateurs prêts à l'emploi.
Contraste simultané
Les couleurs dites intensificatrices aideront à tirer une couleur pure d'une couleur vaguement atténuée: par exemple, une nuance d'ombres lilas-violet réussie rendra les yeux vert marais émeraude, et les bruns ordinaires scintilleront d'éclairs d'ambre s'ils sont ombragés avec une écharpe d'une certaine nuance de bleu. Tout est simple ici: analysez les couleurs de votre apparence et mettez-les en valeur avec des couleurs supplémentaires - et tout le monde autour de vous remarquera la profondeur et la saturation de vos yeux, la fraîcheur de votre peau et la façon dont cette nuance de cheveux vous convient.
Comme je l'écrivais dans la première partie, le contraste simultané est délicat : attention à ne pas créer un contraste supplémentaire fâcheux entre votre peau, vos cheveux et vos vêtements. Les blondes doivent être prudentes avec le violet et les femmes brunes aux cheveux blonds avec le rouge. Un rouge à lèvres prune rendra vos dents plus jaunes et une écharpe verte attirera l'attention sur les rougeurs et les taches enflammées sur votre visage.
Aujourd'hui, alors que les vêtements et les accessoires sont devenus abordables et diversifiés, lorsqu'il n'y a pas de diktat rigide de la mode, nous avons une opportunité exceptionnelle d'exprimer notre monde intérieur et notre individualité à travers une gamme de couleurs étonnante. Alors pourquoi la plupart d'entre nous sommes-nous habituellement vêtus de noir terne ? Est-ce notre monde intérieur ?
N'ayez pas peur d'expérimenter ! Regardez dans votre garde-robe avec un nouveau regard - vous constaterez sûrement que vous avez quelque chose à travailler et découvrirez de nouvelles combinaisons intéressantes basées sur le contraste.
La couleur est une chose étonnante et complexe qui nous affecte comme par magie, qui est aussi originale et nécessaire qu'elle-même. lumière du soleil. De nombreux scientifiques et naturalistes ont essayé d'étudier la couleur et de systématiser les connaissances à son sujet. Parmi eux se trouvaient Sir Isaac Newton, Johann Wolfgang Goethe, Johannes Itten et bien d'autres. Des volumes entiers de livres sont consacrés à la science des couleurs, mais nous irons « au-dessus » pour apprendre ce que vous devez savoir sur la couleur pour une première connaissance.
Ainsi, Sir Isaac Newton en 1676 a fait passer un rayon de soleil à travers un prisme et a reçu un spectre de couleurs, qu'il a classiquement divisé en 7 couleurs (il existe une version qu'il a cherché à faire une analogie avec 7 tons musicaux).
En fait, nous voyons que les objets ont une couleur ou une autre, uniquement parce que la lumière blanche tombe sur eux, et une partie de ses ondes est absorbée par le matériau de cet objet, et l'autre partie est réfléchie et pénètre dans la rétine de notre œil. La couleur d'un objet que nous voyons peut changer en fonction de la couleur de l'éclairage, de la distance de l'objet et même de la couleur des objets environnants.
Cela conduit à une autre observation utile liée à l'activité des hémisphères gauche et droit. D'un côté, Je sais que les feuilles des arbres sont vertes et que le ciel est bleu. Cela me dit que mon hémisphère gauche est responsable de la simplification et de la systématisation. En revanche, en passant en mode « hémisphérique droit », Je vois que dans le paysage qui m'entoure, le feuillage peut avoir des couleurs complètement arbitraires - du cramoisi au bleu et au noir, et le ciel peut être citron ou verdâtre, et je n'ai pas le droit d'ignorer ce fait. Dans les dessins de nos enfants, l'herbe est toujours verte et le ciel est toujours bleu. Mais maintenant, nous apprenons à observer et à suivre toute la diversité naturelle des couleurs.
Couleurs chaudes et froides
La capacité d'observer, de voir et de transmettre en peinture toute la diversité naturelle des couleurs est importante car la couleur en peinture a une fonction expressive, c'est-à-dire avec la forme, la composition, etc. sert à exprimer notre intention. Convenez, par exemple, qu'une image dans des tons chauds rouge-orange nous donne une impression, et qu'une image dans des tons froids bleu-vert est complètement différente.
Comme déjà mentionné, pour Couleurs chaudes les couleurs incluent le rouge et le jaune, froid- Couleurs bleues et vertes. Mais le chaud-froid n'est pas une caractéristique absolue, mais relative. Si vous comparez le rouge et l'orange, le rouge sera plus chaud. Si vous comparez le jaune-orange et le citron, le jaune-orange sera plus chaud. Le violet rougeâtre est plus chaud que le violet pur (en raison du sous-ton rouge) et le turquoise est plus chaud que le bleu pur (il a un sous-ton jaune, il donne de la chaleur).
Nous arrivons ici à la façon dont les couleurs du spectre sont liées les unes aux autres et à ce que nous faisons de cette connaissance.
Comme on le sait, il y a 3 couleurs primaires, qui ne peuvent pas être obtenus en mélangeant d'autres couleurs, mais qui sont eux-mêmes des composants de couleurs plus complexes. Ce rouge, jaune, bleu. Sur la base de ces connaissances, le scientifique, artiste et éducateur suisse Johannes Itten a développé un livre en 12 parties cercle de couleur. Au centre du cercle, nous voyons un triangle, au sommet duquel se trouvent trois couleurs primaires, et le long du cercle se trouvent les résultats de leur mélange les uns avec les autres dans l'une ou l'autre proportion ( jaune→ jaune-orange → orange → rouge-orange → rouge et ainsi de suite).
Couleurs associées et contrastées
Ainsi, les couleurs situées exactement l'une en face de l'autre sur un cercle sont appelées contraire ou supplémentaire. Les couleurs complémentaires (rouge vs vert ; jaune vs violet ; bleu vs orange) créent contraste de couleur maximal. En principe, toutes les couleurs qui incluent des composantes de couleurs complémentaires contrastent dans une certaine mesure (par exemple, jaune-vert et bleu-bleu violet- vert Et rouge-orange, etc.), mais dans le cas des couleurs complémentaires, le contraste atteint son paroxysme. Ainsi, lorsque nous utilisons couleurs contrastées dans notre composition, leur interaction donne une expression maximale.
Si contrastant sont des couleurs diamétralement opposées sur la roue chromatique, alors les couleurs qui sont proches sont appelées en rapport(par exemple, toute la gamme du jaune au rouge-orange, sans atteindre le rouge ; ou toute la gamme du jaune-vert au bleu-vert, sans atteindre le bleu). Contrairement à la combinaison couleurs contrastées, combinaison de couleurs apparentées peut créer un effet de calme, de stabilité, de retenue, de monotonie. C'est l'un des principes de base de l'utilisation de la couleur en peinture.
Pourquoi est-il si important de comprendre la relation entre les couleurs ? Parce que l'un des principes de base de la peinture est travail relationnel. Sur le fond du ciel bleu, l'architecture jaunâtre s'illuminera particulièrement fort, et sur le fond du ciel gris jaunâtre, elle "s'éteindra". Les fraises écarlates joueront de manière expressive sur fond de verdure, mais il n'y aura pas un tel effet sur une nappe bleue. La lumière semble claire lorsque l'obscurité apparaît à proximité. Exactement le même Les couleurs complémentaires se renforcent.
Important: utiliser des couleurs supplémentaires dans la composition (rouge et vert, bleu et jaune ...) rappelez-vous que si l'une des couleurs sonne dans pleine puissance, alors le second devrait "céder", c'est-à-dire, de pur, devenir plus complexe (avec un mélange d'une couleur différente), ou devenir plus clair (comme si nous y ajoutions du blanc) ou plus foncé.
Laissez-moi vous expliquer avec un exemple : la combinaison du rouge pur le plus brillant et du vert pur le plus brillant donne un effet "accrocheur" incontestable, tandis que le vert pur avec une nuance de rouge sourde (plus complexe !) et plus foncée (= rouge-brun ) semble assez noble.
boule de couleur
Lorsque nous parlons de travailler avec des couleurs contrastées et apparentées pour atteindre nos objectifs créatifs, nous ne voulons certainement pas dire que nous devons utiliser les couleurs dans leurs variations les plus saturées et les plus vives (comme le montre l'exemple avec le rouge et le vert dans le paragraphe précédent). Toute couleur peut varier sur trois échelles : LUMINOSITÉ, LÉGÈRETÉ, SATURATION.
1. Luminosité- c'est un indicateur de la pureté du ton de la couleur, plus la luminosité est faible, plus il y a d'impuretés dans les autres tons. Couleur bleue spectrale (c'est-à-dire comme dans le spectre émergeant d'un prisme ou comme dans un arc-en-ciel) de luminosité maximale en haut de l'échelle, le bleu s'y mélange en bas de l'échelle.
2. Légèreté- C'est un indicateur du mouvement du ton vers le blanc ou le noir. Comme si on mélangeait de la peinture blanche ou noire avec une couleur spectrale pure.
3. Saturation est une mesure de la teneur en teinte par rapport à couleur grise. Plus la saturation est faible, plus la couleur vire au gris neutre.
Étant donné que toutes ces variations ne peuvent pas être reflétées dans la roue chromatique, Philipp Otto Runge a proposé une "version étendue", à savoir boule de couleur. Ici, il est présenté non emballé. Imaginez que vous découpiez cet « astérisque » dans du papier et que vous le colliez le long des lignes de coupe. La boule de couleur vous permet de montrer comment les couleurs se déplacent le long de l'échelle de luminosité : au pôle "nord", les couleurs diluées sont affichées, au pôle "sud", les couleurs foncées.
En conséquence, si nous voulons utiliser des couleurs liées à l'un ou l'autre ton de couleur dans la composition (jaune et orange, rouge, bleu et bleu-vert, etc.), nous avons à notre disposition toute la richesse des couleurs de ce segment: variations plus claires et plus foncées(voir 4 photos ci-dessous) et plus ou moins brillant(plus proche ou plus éloigné de la couleur pure spectrale) et plus ou moins saturé(plus proche de la couleur pure et plus proche du gris neutre).
Afin de comprendre en pratique comment les couleurs contrastées et apparentées se comportent côte à côte, quelle vibration elles créent lorsqu'elles interagissent, quelle impression la même composition peut créer dans différents solutions de couleur essaie d'abord de dessiner quelque chose utiliser des couleurs contrastées(diamétralement opposé sur la roue chromatique), puis - en utilisant. La pléthore d'options de couleurs et de nuances ici est infinie.